侗族大歌是我国少数民族多声民歌的一朵奇葩,是我国民族音乐学界历年来学者关注最多的热点话题。本文作者是“局内人”和“局外人”的双重身份和视角,以自己亲身学习、演唱和教学侗族大歌的体会和经验,以及多年来所进行的田野调查为基础,并运用民族音乐学理论和音乐本体分析技术对其进行思考和剖析,从侗族大歌歌词的音韵、旋律结构和音乐艺术特征的思维基础三个方面展开讨论,其研究内容包括：侗族大歌歌词音韵规律,侗族大歌旋律上的曲式结构特征和侗族歌师教唱侗族大歌时的思维特征,并从歌师演唱侗族大歌的技术、技巧和传授侗族过程中所产生的各种“概念”探究侗族大歌传承和艺术本质。“概念化”是梅里亚姆在其著作《音乐人类学》中提出了研究音乐思维的途径,为本文的研究提供了一条新思路。本文对此只在抛砖引玉,希望能引发人们对侗族大歌更多方面的关注和思考。