萧纲宫体诗虽然存在着情调轻薄、风格艳丽甚至妖冶的弊端，却又是作者心灵与人性隐秘的真实袒露，表现出人性强化和人情浓化的特点，这恰恰是魏晋南北朝以来人的觉醒和文的自觉的产物。本文以文本研究为基点，并联系其审美理论，通过史的纵向描述和面的横向比较，力图对萧纲宫体诗进行全面系统的研究，阐释其在文学史上的存在意义。论文共分为五个部分。第一部分通过对萧纲行迹的系统梳理，阐释其创作历程。第二部分从精细工巧之美、轻歌曼舞之美、秾丽绮艳之美三个方面，论述其美学特点，勾勒其美学风貌。第三部分在文学本质论和文学新变论两个层面上，论证其审美理想的纵向发展。第四部分在史的纵向描述上，着重撷取《诗经》、宋玉辞赋、曹植诗赋、沈约诗歌中的女性形象，进行回溯，揭示了宫体诗产生的艺术土壤。第五部分，通过分析宫体诗和花间词的异同，从影响与接受上昭示宫体诗在文学史上的存在意义。概而言之，萧纲宫体诗的开拓就在于，全面而自觉地以女性为审美对象，在从自然向人性回归中，给创作和理论带来了新的生机，所以说非议中的萧纲宫体诗理应获得至少是批判性的认可。