20世纪80年代中期至今，中国当代艺术在西方艺术市场推崇下，频频出现天价作品，这些作品在传递过程中，走入大众视野，无论艺术家是否想将作品对公众产生影响，但在传播过程中，必然影响大众的审美认知和价值判断。本文通过对大众文化心理解读，来探讨视觉图式的审美认知，以此了解大众审美与艺术创作的距离，艺术社会功能的实现问题。只有基于社会功能的实现，艺术作品的社会价值才得以存在。我们并不是提倡艺术家为符合大众口味进行创作，而是希望艺术家不要脱离大众孤芳自赏，希望在基于艺术价值、社会价值何以实现基础之上进行思考、创作，充分发挥视觉艺术精神传递过程中的的正效应，提高大众审美水平，以此更好的发挥中国当代艺术的社会功能，从而促进中国文化视觉形象系统的良性构建。本文通过对重庆、云南等地艺术群体进行实地调研，结合文献分析和艺术家的个案研究以及市场数据对中国当代艺术（油画）的代表作品“视觉图式”进行分析；其次，笔者对重庆、山东、新疆、江西等各地共100人作为大众群体的样本进行详细调研分析，了解大众艺术接受心理。最后探讨社会功能方面何以实现问题，为中国当代艺术文化视觉形象系统的良性构建提供参考。