作为著名的哲学家、艺术家、批评家,ArthurC Danto(阿瑟·C·丹托,以下简称丹托)出版了多种论文和专著,这使他受到了学界的广泛关注。在艺术方面,丹托通过对黑格尔艺术终结论的继承以及对之后艺术终结论发展演变的关注,提出了自己的艺术理论。他将艺术与哲学融会贯通,从本质论的角度挖掘艺术品背后的含义,他不仅关注西方艺术,也考虑到了其他地域的艺术变化。本文在梳理丹托艺术终结论建构的基础上,观照活态的艺术实践,总结出丹托艺术终结论的价值意义,同时正视丹托艺术终结论的不足。从论文结构来看,本文主要分为五个部分。第一部分为绪论部分,首先阐明了艺术终结问题的提出,然后梳理了国内外文献的研究综述,对国内外的研究成果进行了相对细致的分析和归纳,最后阐明了论文的研究思路和方法。第二部分,力图勾勒出丹托艺术终结论的理论背景,从黑格尔、海德格尔、阿多诺等人的艺术终结论出发对艺术终结论的发展演变进行纵向梳理,引出丹托对艺术定义的前期思考。第三部分,论述丹托艺术终结论的主要观点。阐释丹托艺术终结论的具体内涵,主要包括艺术历史的终结、宏大叙事的终结、艺术终结之后走向哲学等内容。第四部分,阐释艺术终结之后的艺术走向。解读丹托认为的判断艺术的标准,关注到终结之后艺术与生活的关系变化,发掘艺术终结之后的艺术走向。重点以丹托经常提及的杜尚的《泉》和安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》为例,在纵深方向上丰富其艺术终结论。第五部分,对丹托的艺术终结论进行评价。首先总结出丹托艺术终结论的价值意义,在阐释其对当代美学研究的影响时,论述丹托的艺术终结论对美学研究的价值意义和对美学范式转换的影响;在阐释其对艺术发展的影响时,论述丹托的艺术终结论对艺术创作的影响和对艺术评价的影响。同时正视丹托艺术终结论的不足之处,为当下的艺术发展做出积极的贡献。