本文从爱德华·霍普[Edward Hopper]的绘画出发,探讨了美国工业化进程中现代文明对视觉世界的冲击和改变,以及在这种情形下画家观看与表达的变化和现代生活中新的视觉隐喻的形成。20世纪以来的艺术家,他们身在现代生活中,以现代目光观察,以新的形式描绘,最终传达出新的视觉情感,并形成新的视觉隐喻。文章第一部分梳理了20世纪美国都市化与工业化进程中的巨变、当时美国社会和艺术的现状,以揭示新时期博物馆、赞助人模式下对霍普绘画风格形成的影响。文章第二部分以现代目光为线索,关注霍普是怎样观察、取舍和描绘乡村及都市之景的。通过典型画作的分析,展示霍普如何在现代生活中探索恰当的观察与表达,并最终创作出具有现代生活象征性的典型的视觉形象,形成新的视觉隐喻。文章第三部分着重探讨霍普的艺术手法,分析霍普作品画面的构成以及画面中出现的现代光源,并以经典作品为例,探究霍普作品中经常为人称道的“极简”与“疏离”是如何成为现代生活的典型形象的。新的视觉环境、新的城市生活、新的视觉感知、新的表现手法使霍普的作品充满现代生活的视觉隐喻。在现代生活的影响下,现代目光的注视下,艺术家和每一个人的视觉环境都发生了巨大变化,而对艺术家来说,观看方式的改变促成了他们个人风格的形成,其解构与重塑的过程激活了更加丰富的视觉效果,这种新的基因对视觉文明产生了的深远意义。