音乐剧是一种集戏剧、音乐、舞蹈等多种元素于一体的综合性表演艺术,它诞生于19世纪末20世纪初的英国与美国。中国原创音乐剧自上世纪80年代开始起步,至今已走过了近四十年的发展路程,从创作到演出都已渐具规模,创作出了一批优秀作品,取得了令人瞩目的成就,日益引起学界的兴趣和关注。本文从中国原创音乐剧的形成与发展历程入手,分别对我国原创音乐剧各阶段的特征等进行详细分析,对原创音乐剧的音乐创作、表演艺术进行深入探讨,从而对中国原创音乐剧的内容与形式、风格与特征以及所取得的成就进行系统梳理和阐释。全文分为四章:第一章为“中国原创音乐剧的发展历程”。主要从起源着手,通过对中国原创音乐剧剧目进行详细梳理,结合时代背景,尝试以历史时间为轴线,将其分为三个发展阶段。在此基础上,对中国原创音乐剧的形成与发展及其呈现的阶段性特征进行了较为深入的剖析,进而探索中国原创音乐剧的发展方向。第二章为“中国原创音乐剧的音乐多声技法研究”。主要以五部原创音乐剧为例,从其音乐创作团队、剧作演出、获奖情况和作曲家的总体创作布局,音乐剧多声部和声技法特征（包括和声序进种类、终止类型）,以及各部音乐剧涉及到的多声部复调技法特征等方面,以总谱、钢伴谱、或和弦谱结合音视频的方式作为主要分析手段,详细剖析作曲家的创作意图。第三章为“中国原创音乐剧的音乐结构力研究”。主要以五部原创音乐剧为例,从其音乐结构力方面,包括调式调性布局、音乐作品的主题及旋律音调编排,音乐的结构时值比例关系以及音色音响的布局与编排,结合其戏剧脚本、主要角色的唱段、使用的乐队编制与配器技术等,详细分析五部音乐剧的结构力布局。第四章为“中国原创音乐剧的表演艺术研究”。主要从中国原创音乐剧的一度创作——剧本出发,阐述原创音乐剧在二度创作——舞台表演过程中的特点和方法,特别对音乐表演和舞蹈表演的有机融合进行深入分析。