远古时期，在中国东部尤其是山东沿海就一直流传着蓬莱仙话的传说。当发生海市蜃楼等奇妙的自然现象时，人们尝试用神话去解释神秘莫测的海上世界，相信在浩瀚的大海上有仙山和仙人的存在。蓬莱仙话的出现拉开了中国海疆文化的序幕，经过几千年的发展，蓬莱仙话的内容不断充实，也成为文学和艺术创作的母题。蓬莱仙话在不同的历史时期有着不同的解释，以蓬莱仙话为题材的珠宝设计也因此展现出不同的艺术风格和特点。本文旨在了解蓬莱仙话在不同时期的深厚内涵、在不同工艺美术作品中的影响，进而对蓬莱仙话中可以引用到珠宝设计中的元素进行总结，并归纳出当代珠宝首饰设计对蓬莱仙话题材的继承和创新之处，为当代珠宝设计提供创作灵感和思路。本文简要叙述了蓬莱仙话的内涵，并对其从远古时期的起源、先秦时期的发展、秦汉时期的兴起、魏晋时期的扩展以及隋唐之后的发展过程进行了简单的梳理。受求仙思潮的影响，许多艺术创作中都可以找到与蓬莱仙话有关的内容，本文重点选取了其中最具有代表性的几类艺术作品进行赏析，寻找蓬莱仙话在金属、陶瓷、石刻器物的表现；珠宝首饰作为工艺美术品中的一类，也不可避免地受到蓬莱仙话的影响，本文从具象元素和抽象元素两个方面对其中的蓬莱仙话题材进行了重点研究，对常出现在珠宝作品中的仙境、仙人、神兽、仙物等内容进行了分析，并从纹饰、色彩和意境方面探讨了蓬莱仙话中可以用于珠宝首饰设计的元素。时至今日，蓬莱仙话中的一些元素仍然在玉器、金银器中有所继承，也在材质、表现方式等方面呈现出新的特点。结合对当代珠宝首饰的理解，本文总结出以蓬莱仙话为题材的珠宝首饰设计应遵循“传统题材+现实感悟+多种表现形式”的规律，为珠宝首饰提供了新的设计思路。