2018年5月韩国电影导演李沧东的新作《燃烧》,获得了戛纳电影节历史上的最高分3.8分（满分4分）,这不仅开启了他艺术创作的新纪元,更助燃了世界影坛对新亚洲国族电影的热情与新期冀。李沧东以导演、作家、制片人、编剧、出版家、演员等多栖身份在韩国影坛久负盛名,他执导的六部艺术片《绿鱼》、《薄荷糖》、《绿洲》、《密阳》、《诗》、《燃烧》皆斩获国内外众多大奖,被誉为“黑泽明、深作欣二等日本黄金一代之后最好的亚洲导演”。本文透过李沧东电影克制内敛的影像基调与冷静深沉的视听语言,发现了其对社会体制的审视和对底层平民的关怀,构筑了一种李沧东式苦难书写的美学经验与生存哲思。而且这种基于韩民族群落的生命经验与集体群像,在一定程度上建构了亚洲乃至全球视野的审美范式,这必然为我国艺术电影的类型创作和手法革新提供一定的借鉴和参考价值。本文主要由如下五个章节构成:第一章绪论部分主要呈现本选题的研究背景与意义,展现国内外对类似选题的研究概述,并阐述了研究过程中使用的方法和研究的创新之处。第二章初步解析了李沧东的电影创作图景以及苦难书写的文化内涵。在厘清李沧东本人数十年的创作履历、审美特质和思想变化历程的同时,分析其个人及其电影作品中所集聚的多重实践经验与现实价值。并对苦难的含义界定、苦难的书写对象,苦难所呈现的“疏通”精神,苦难书写的价值与功用进行分析。第三章阐述了李沧东电影中苦难书写的具体呈现。从历史与现实两个层面深挖潜藏在世俗社会的苦难本源,并具体分析了电影主人公遭受的肉体苦难、精神苦难和生存苦难这三种苦难形态。第四章研析李沧东电影中苦难书写的叙事表达方式。从空间叙事角度分析家庭空间中所表现的家庭悲剧与亲缘关系的创伤记忆、父权意志内化下的宿命之殇以及家庭空间折射的社会病症三部分的内容。从意象叙事角度分析李沧东电影中苦难书写所呈现的都市意象、自然意象、身体意象、动物意象、人造物意象。进而探寻李沧东电影作品背后所蕴含的导演的生命体验观,旨在为后文升华李沧东电影苦难书写中传达的“疏通”精神作出基础性的铺垫。第五章分析了李沧东电影中苦难书写的独特风格。从平静克制的叙事风格设定、“直觉体验”的美学表演方式、画内外空间的双重描摹三个层面展现李沧东电影美学范畴中的苦难之思。并从暴力美学的视角呈现了李沧东电影苦难书写的阶段性表征与新突破,并探寻其现期创作意旨中的创新之处。并进一步呈现了李沧东电影苦难书写中彰显的人文价值,揭示苦难在生存中的文化意义,升华超越苦难与疏通自我的精神。