六十年代,中产阶级年轻人的价值观念与新教伦理发生了巨大冲突,西方世界社会运动此起彼伏,与社会运动同步发生的,是亚里士多德式戏剧中的摹仿观念、意识形态功能以及语言对身体的压制面临着反叛,戏剧表演重新注重对身体意义的开掘。戏剧在预演社会运动的同时也反馈着社会运动,生活与戏剧的界限趋于消弭,使得整个六十年代就像一台大型的仪式戏剧,观演双方的身体发生共融,他们共享情绪、共享欲望和无意识。格洛托夫斯基对本质身体的追寻,彼得·布鲁克对仪式性身体的创造,以及理查·谢克纳在《酒神在1969》中创造出的拥有主体性的身体、无器官的身体、色情的身体等,这些剧场中的实践都在支持着六十年代的社会运动和年轻人打破传统、确立新的价值观以及主体共融的理想。六十年代过后,社会价值体系重新确立并稳固,戏剧中的身体开始回归了日常性,法国日常戏剧的舞台上的布景和演员的表演形式处处流露着六十年代创新后的影响。