缘饰是自古以来服装上不可或缺的重要元素,其发展历史久远,应用范围广泛,是兼具功能性与装饰性的时代产物。清代的江南地区作为工商业发展迅速、纺织及手工业兴盛的代表,女子服饰风尚也自成一派,形成独特鲜明的江南风格。目前文献资料对缘饰的研究绝大部分都是其制作过程中部分的手工艺及纹饰图案,而对缘饰本身的形成及其表现形式的研究还处于雏形状态。对特定时代和地区的女子服饰中缘饰的研究能够更清晰地挖掘其中的传统工艺技巧,结合朝代背景和人文风俗,使得缘饰不仅仅是平面的图案和工艺,更是有内涵和审美情趣的结晶。首先,本课题以清代江南地区女装中的缘饰为研究对象,从现有文献,史料出发,对缘饰基础制作中的镶、滚工艺进行说明,并对镶嵌、镶拼两大类别进行平面图释及风格分析,且对滚边工艺的不同分类进行图解。同时对上衣下裳形制中,自周代出土文物中缘饰的缩影进行溯源,并结合历代主流女子服饰中缘饰的不同位置分布和风格进行归纳和整体,得出缘饰在中华传统服装史中的扮演着兼具功能性与装饰性角色的结论。其次,结合清代经济与手工业的时代衍变,将其缘饰风尚和主流服饰分为两个主要节点进行辅助说明,并着重分析了清朝江南地区盛行的坎肩和挽袖及其在服装整体的装饰特征。并结合检索文献及博物馆的实地资料,对缘饰在清代历史发展的不同时期所流行的女子服饰风尚作出梳理,得出清前、中期简约含蓄,清中、后期反复多变的相应趋势。对江南地区缘饰的刺绣中流行的图案及风格进行分析,并对清中后期缘饰重要组成部分绦带的应用和流行趋势进行了简要的图释及说明。对江南织造业的发展历史及女性社会地位的提升进行了梳理,阐明了缘饰由社会生产力低下时的功能性主导向市美性过渡的历程。从面料拼接、牢固分力、骨架勾勒和地位展现四个方面,通过实际案例和古今对比说明缘饰在服饰中的实际作用及功能性体现.最后,将缘饰在现代服装中新中式风格服饰的流行趋势,并以APEC、敦煌博物院和奥运会为例,进行特定应用场景下新中式服装的文化传播案例分析。最后以江南地区的苏州为背景,苏州博物馆为场景,进行博物馆的制服系列服装的设计。以数码印花,图案设计等方式进行灵感、款式、色彩、面料的拓展,进行实物的制作。以家用纺织品和缘饰相关的博物馆相关文创产品进行了创新设计,以更加亲民、淳朴的媒介将清代江南缘饰这一传统文化元素进行二次传播。创新设计使得缘饰这一传统的手工艺产物依托不同的载体,成为现代消费者能接纳的年轻化、时尚化的产物,并通过这样的方式将中华服饰边饰之美传承下去。