本文以动漫中的传统妖怪形象为研究目标,探索中国传统妖怪形象创新的审美价值和创新意义,探究动漫作品中的中国传统妖怪形象的同时对中国传统妖怪形象创新现状进行了分析,探讨了我国动漫中妖怪形象创新存在的误区。本文一共分为五章。第一章是对本文课题研究的背景和价值进行论述,同时对国内相关的研究文献进行梳理分析,以此来确定自己的研究思路和研究方向。也会总结本课题研究的难点和创新点。第二章首先对妖怪概念进行界定,其次将妖怪形成的原因以宗教、自然、天灾人祸、政治这四个方面进行了论述,最后将我国艺术载体中体现出的妖怪文化进行分析。第三章着重分析了动漫妖怪形象创新的意义和妖怪形象具备的独特审美价值,妖怪形象创新同样也有助于中国民俗文化的传播,以《火童》和《泼水节的传说》等作品中能够代表民俗文化的妖怪为例,对观点进行论证。同时以客观的审美本质为切入点,将妖怪形象所蕴含的独特审美意象进行了分析。第四章为本论文的重点章节,分析了妖怪形象创新的发展现状,传统妖怪的改造、动漫行业的开放创新以及妖怪形象的受众转变这三个方面对发展现状做出了阐述的同时探求动画情节与妖怪形象之间的关系,对妖怪类型和其具备的性格品质都要能契合剧情且能够推动剧情发展的论述。第四章也对动漫妖怪形象的创新设计进行了可行性分析,将妖怪角色现代化、Q版化或是将动漫角色妖魔化等都是有效的角色设计手段。第五章是对我国动漫中的中国传统形象创新所存在的误区进行了分析,妖怪形象缺乏自己的民族风格、缺乏角色内涵塑造和商业性对于妖怪形象创新的限制,以此得出了民族性是动画生存根本、商业与艺术平衡发展的思考。