明末清初时期,朝代更替,战乱频发,给当时的国家和民众带来了空前的灾难。然而在这特殊的时代背景下,却造就了一大批杰出的艺术人才,戴本孝便是这一时期的一位极具个性的画家,他独特的绘画表现手法和艺术理念也让他在中国山水画史中占有一席之地。尤其是晚年时期绘画风格与艺术理念逐渐成熟,日本学者西上实的《戴本孝研究》一书中概括这一时期的作品虽有些不合规矩,但画面构成已定型,题材完整,构图更为大胆,笔法也更趋精炼,惜墨已近顶点,以至于创作出乳白色的梦幻世界。此时他的画面苍茫虚幻而层次深幽奇崛,充斥着画家的一种旷世的游心,同时他的视野也不拘泥于所面对的景色而是在画面中寄托了很多个人的情感,在实景之外别构一处新的天地,将他的心境与画境完美的结合起来,从而将画面营造出一种简淡模糊,荒寒孤寂的独特意境。本文试图通过对戴本孝晚年山水画风格特征、代表作品、游历生涯、艺术思想、历史影响等诸多因素的梳理研究,进而揭示戴本孝晚年独特艺术风格的成因,并探讨其对中国绘画发展的影响与意义。同时通过对戴本孝绘画风格与艺术思想的研究与思考也许能为当下中国山水画的创作带来一些新的启发。