鲁迅，作为20世纪中国伟大的文学家与思想家之一，其作品及思想主张不仅影响了几代中国人，甚至名播海外，成为东方文化领域中的重要代表。由此，关于对鲁迅的研究，自1936年鲁迅病逝后，便在国内外学界形成一种现象，至今未有辍断。鲁迅不仅是中国20世纪最具代表性和影响力的文学家，他在美术上的视野和对中国现代美术发展的贡献，亦不逊于他所用力的文学领域，然而，由于其突出的文学成就，鲁迅一生中极为精彩的这部分被人们忽略了。纵观鲁迅的一生，他对美术的爱好与关注是超越常人的。如少年时期即对绘画产生了特殊偏爱，留学日本又对美术的社会价值与功能产生了足够的认识，并给予高度评价；中年时期，还积极从事石刻画像、连环画、小说插图和中外美术的研究与推介；晚年的鲁迅，为倡导中国新兴木刻运动，积极举办展览、组织木刻讲习会、编辑出版木刻画册等。本文以《鲁迅与美术》为研究命题，通过有限的资料，来考察鲁迅与美术的不解之缘，探询鲁迅的艺术观，评价其在中国现代美术发展史上的贡献。文章共分五个部分：一、鲁迅一生的美术情结。主要描述鲁迅与美术的情感渊源，以及他对美术活动的参与和实践；二、三、鲁迅对中外美术的认识。详细分析他对中外传统与现代美术的理解，以及他对中国现代版画、漫画、连环画等新的美术种类中存在的社会价值与功能的认识；四、鲁迅的美术思想及美术表现观。结合鲁迅的文艺创作和对美术功能的独特理解，阐释鲁迅的美术思想及其表现观；五、鲁迅对中国现代美术发展的贡献。主要探讨鲁迅对中国现代美术创作方法和精神取向的引领，尤其是对中国现代版画的创新所做的重要贡献。