歌剧艺术是一门富有极强综合性的艺术，它是音乐的重要体裁之一,同时代表着一个国家、一个民族的音乐文化实际水平。人们通过对歌剧作品的欣赏，可以更加深刻地认识社会、认识历史、认识人生。中国歌剧是渗透了西方音乐文化，并与本土音乐文化相结合的产物。自20世纪20年代诞生以来,在不到百年的发展历史中，不断变革创新，至今已走过90年的曲折历程。如今的歌剧演出形式及风格可谓是百花齐放，不拘一格。《木兰诗篇》是我省歌舞剧院首推的一部大型情景交响音乐歌剧，它具有鲜明的民族特色和地方文化神韵，运用了现代作曲技法的音乐表演，将交响音乐视觉化、戏剧化，以崭新的舞台视角演绎流传千古的美丽动人故事。剧中人物形象的刻画、演唱风格、独特舞台呈现，以及具有强烈视觉冲击力的舞蹈形体表演和舞台交响音乐效果，使整部作品情景交融，浑然一体，充分地表现了战争与和平的主题。目前，《木兰诗篇》在国内舞台和国际舞台受到了热切的关注。第一章分析了我国歌剧发展的历史进程。本章以时间为顺序，共分五小节,从中国歌剧的起源入手，分别对歌剧的探索期、阶段性的发展进行大致的分析。最后论述了从歌剧时代进入舞台艺术视听时代，以《木兰诗篇》为旗帜，指引歌剧的发展方向。第二章分析了歌剧《木兰诗篇》的创作情况。本章共三个小节，第一小节《木兰诗篇》的创作背景；第二小节介绍了《木兰诗篇》脚本；第三小节是对《木兰诗篇》的文化理念进行梳理，着重论述了该剧对民族文化的挖掘、弘扬中国文化、融入国际文化之间的关系，以及对我国音乐文化的影响。第三章人物形象具体分析是本文研究的重点。典型的人物形象是《木兰诗篇》创作的根源，全新的女性形象是女性朋友学习的榜样，通过对木兰形象的详细分析，来积极引导人们，此课题具有普遍社会教育意义。彭丽媛对木兰人物形象的完美诠释，给该剧注入新的活力，提升中国歌剧的生命力，促进了它的传播。第四章作为本文的重点，着重对《木兰诗篇》的艺术特征进行了分析。首先从该剧的戏剧冲突性与结构安排出发，论诉了音乐的艺术特征，巧妙的音乐结构，多样性、创新性的舞台布局进行了探讨。第五章论述了《木兰诗篇》的创新元素对中国歌剧带来的启示。