亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾是20世纪初俄罗斯的作曲家、钢琴家。他的作品大量的都属于钢琴音乐的创作范畴,并且成为了钢琴音乐宝库中不可替代的组成部分。他的音乐语言以及和声的技法在所有的近现代音乐家中都是独树一帜的,其作品主要特点是以“神秘和弦”为核心的调性和声,使音乐作品听起来具有朦胧、神秘的感觉。这种特点在斯克里亚宾晚期钢琴奏明曲中更为鲜明地得到体现。斯克里亚宾钢琴奏鸣曲是他一生创作的基础和发源,本文以斯克里亚宾的晚期奏鸣曲为分析对象,从曲式、主题、音阶、和声、节奏、节拍、调性等为切入点,对斯克里亚宾的晚期钢琴奏鸣曲进行分析、研究。一方面尽可能全面、系统和深入地探寻作曲家的创作特点,另一方面也可以通过这些分析方法在作品的应用展示他们的特点和优势。斯克里亚宾晚期的五首钢琴奏呜曲,取消了调号,和声迷蒙飘忽,和声建立在不寻常的音程上,曲式结构也打破以往传统的形式,晚期的奏鸣曲都是单乐章的自由奏鸣曲式形式；在节拍方面,左右手通常采用不同的拍号；在节奏方面,不规则的三对五,四对五的情况会经常的出现；调性方面,虽然斯克里亚宾打破了传统的调性,但是还遵循着传统的调性,做到了调性回归。斯克里亚宾的钢琴奏呜曲不仅贯穿了他一生的创作观念和实践,还反映出他高超的写作技法。斯克里亚宾不仅是俄罗斯音乐文化中的一道独特的风景,而且也是世界音乐文化中一种罕见的现象。