在欧洲,一些画家运用水彩画颜料与技巧绘制了大量动植物的写生作品和很多抒发感情的精致的自然景观,以此来表达他们对大自然的赞美之情。随着自然科学技术的不断进步与发展,人们也对光与色彩有了进一步理解。水彩画艺术也加快了发展脚步,逐渐走向成熟。水墨画是中国的传统绘画,是中国画的代表画系。中国水墨画历史悠久,吸取了中国几千年民族文化的精髓。水墨画主要侧重于主观感受,强调对意味的抒发和描写,特别注重笔墨技法的书写性、流畅性、抒情性及画面大的气韵和黑白意韵的恰当把握。强调笔墨是中国传统水墨画的重要特征,古代文人画家认为,绘画的美与否不光是在于描绘自然,更在于描绘画本身的线条、墨色,也就是笔墨。我们要从内在精神上正确理解中国传统绘画的笔墨。实际上中国画民族精神、绘画观念也是我们应该继承和吸取的。随着科技的发展进步,艺术也走向多元化。中国水彩画的发展,不应只是作画材料的演变,而应是从中国民族文化中吸取有利于水彩画艺术发展的营养,否则水彩画在中国就是无源之水,无本之木。中国水彩画艺术在形式语言、艺术表现力上还需要不断提高。水彩画艺术要在中国健康发展,要形成有中国特色的水彩画艺术,那么,我们就需要在保持水彩画自身艺术特性的同时还要继承和吸取中国的传统绘画中的营养。我们应以新的对话精神,开放胸襟,实现人类文化个性的互补。