肖斯塔科维奇(DMITRI SHOSTAKOVICH,1906一1975)是二十世纪重要的苏联作曲家,一生都处于苏联复杂的政治环境背景下。他创作了大量的各种体裁的音乐作品,包括交响曲、室内乐、歌剧、舞剧、大合唱、协奏曲、钢琴独奏曲、电影配乐、戏剧配乐、声乐曲等。肖斯塔科维奇的创作风格独特,他将巴罗克、古典、浪漫派音乐与二十世纪多元化创作手法融为一体,他的音乐语言怪诞,讽刺意味强烈,其作品往往表达着深刻的思想内容。《g小调钢琴五重奏》Op.57是肖斯塔科维奇在1940年的作品,1941年获斯大林奖金一等奖。《钢琴五重奏》不仅能代表作曲家的创作高度,同时也是二十世纪具有典型意义的室内乐作品。本文试图通过对作曲家创作背景和音乐结构进行分析,并从演奏的角度与思路,探讨其作品所表现的精神内涵,以求“再现”。本文共分三个部分：一部作品同作曲家的生活经历与社会文化背景密切相关。第一部分主要叙述了肖斯塔科维奇的创作道路和创作风格,并介绍《g小调钢琴五重奏》。第二部分主要对《钢琴五重奏》的音乐结构进行分析。对于演奏者来讲,常常忽视对音乐结构分析的重要性。没有结构感的演奏是失去逻辑、空洞的演奏,音乐结构是作曲家表达其音乐思想的构架,是我们理解作品和演奏的前提与基础。第三部分是以演奏的角度,从作品各声部关系、及有关情感表达两个方面入手,探讨如何在实际演奏中把握全曲的风格,领会作曲家的精神世界,再现《g小调钢琴五重奏》。