对于版画艺术中的限制性,了解版画的人都是知道的。在这种限制下,即让版画语言显示出独到的优势,在某种程度上,使版画存在的理由得以成立。同样由于这种限制,版画艺术在技术材料手法上的延伸也似乎受到了很大的阻碍。本论文所涉及的论点并不是纯粹意义上的反对这种画种技术上的限制,而是提出版画创作的自由性,它是精神层面的寓意,也即试论版画的非限制性精神意义。在指明版画创作的自由表达和画种特性限制间矛盾的同时,强调自由表达对于画面的重要性。艺术中的每种语言形式都有它独特的面貌范畴,是形成其艺术特征的必备条件。版画作为其中的一种艺术表现形式,自然有其固有的特征和模式。如何在版画的疆域里自由驰骋充分表达艺术家的思索和理念,是今天从事版画艺术的所有人必须面对的。本论文通过查阅历来与此相关的艺术学者、大师的理论文献和作品、以及创作中的自我实践经验,试图证明自由绘画精神在版画创作中的需要和适用,以此能够较深入地研究绘画自由性,建立绘画自由精神的理论依据。何谓自由?国法中的“自由”是和“法律”相对的,而版画艺术中的“自由”应该就是跟“技术材料限制”、“思维僵化”等相对峙的。两者貌似风马牛不相及,其内在还是相通一理的。因此,进行版画艺术创作既要保住“版画特征”的“水分”,又要尽其能的发挥在绘画上、精神上的自由。