花鸟作为中国画的一个重要题材,最早出现在新石器时期的彩陶装饰上。于唐代成为独立的画科,五代迅速发展,在宋代迎来了历史高峰。随着时代的变迁与发展,人们审美水平的提高,绘画语言也趋向于多元化。古往今来出现了许许多多的画家以及他们的优秀作品供后人欣赏,也被作为世代临习的范本广为流传。《云裳疏韵》百合花系列花鸟画创作的素材源于平日里积累的一些写生。通过观察,掌握花卉以及物象的特征,用画笔在纸上表现出它们的形态。本篇文章主要以自身实际出发,从一步步认识学习到掌握花鸟画的绘画技法,以毕业创作《云裳疏韵》百合花系列花鸟画为重点进行的叙述。本文共分四个章节。第一章主要叙述本文的选题来源,研究目的及意义。第二章以本人在学习绘画的一些过程和感悟为主,通过临摹两宋时期的花鸟画和翻阅恽寿平的作品,学习绘画语言和图式构成,以此来丰富自己的绘画创作。第三章以讲述《云裳疏韵》百合花系列作品的创作过程为主。在素材的选择上以查阅资料、翻阅画册为主要手段,在实践中以临摹和写生的方式进行多次练习,以此在创作过程中更好地表现所绘物象。第四章对绘画创作的感悟与不足进行总结。通过赏析和学习经典的百合花题材作品,临摹再进行实践创作。从写生中收集创作所需素材,对如何形成自己的绘画语言进行总结与思考,并对作品进行解析。在一定程度上形成了笔者自身的绘画语言,同时也提升了审美内涵和专业素养。