“什么是好设计？”这是许多人都会思考的问题，台湾设计师钟雅涵也不例外。假如将“好设计”这个宽泛的概念具体落实到使用者的感受中，钟雅涵認为那应该是一种能够将幸福感世代相传的情感传递。她以家里传家的小木桌为例，“桌面就是圆圆的一块槐木，虽然没有太多的设计，但它有极好的质地、强壮的结构”。几十年过去了，这张小木桌还在坚守岗位，并且承载了一家几代人的回忆，这种感觉成为她日后在设计中追求的目标。
　　钟雅涵認为中国人的表达方式内敛而含蓄，这与她在西方学到的开放、批判性的表达技巧大相径庭。于是她并没有单纯从形式上复制传统文化符号，而是通过大量阅读和研究来发掘文化的精髓，再用西方设计理念将其大胆地解构、重组。最终，她的设计作品通过对质感和工艺的强调，使得抽象隐晦的东方美感变得生动可触。
　　“有无相生”系列餐具灵感源自老子的《道德经》，摒弃多余的装饰和线条，以平、净、圆润的观感，在视觉上营造出“无”的效果；同时与精湛的制作工艺结合，将器皿口沿处理得极薄，这层细腻的触感能让人获得“有”的感受。而“书法”系列西式餐具，则是东西方文化的一次大胆碰撞。钟雅涵以宋徽宗的瘦金体书法为切入点，将书法的笔画融入西式餐具的握柄中，书法中的笔触提顿则刚好契合了使用者的施力习惯，很好地体现了瘦金体书法“至瘦而不失其肉”的神髓。
　　经过几年的实践，钟雅涵对设计的想法逐层递进，正在接近她追求的核心，“我一直很重视生活里的小细节，同时也希望能将幸福感融入设计的细节、手感，让人们由此感受到快乐”。如此用心且富有情感的设计，饱含着设计师对生活的热爱，我们有理由相信，幸福会因此变得切实并可触。