李家田
　　斋号太初堂，生于辽宁。毕业于中央民族大学，获硕士学位。现任教于北京工商大学艺术与传媒学院。
　　参定古法 望今制奇——评李家田的工笔画作品
　　■TEXT/单国强
　　青年画家李家田对中国传统绘画的本体内涵有着精深的思考和独特的感悟，他的工笔重彩画作品，本着“参定古法，望今制奇”的宗旨，既继承传统，又立足创新；既强调民族特色，又融入西方画法。
　　李家田现任教于北京工商大学艺术与传媒学院，他受过系统的专业美术教育，转益多师，得到张仃、潘絮兹、王盛烈、爱新觉罗·毓峨、刘秉江、李魁正、何家英、李爱国、梅墨生等诸多名家的指授。他以工笔重彩见长，善画人物肖像、花鸟及界画，既立足于创作实践，又注重理论探索。
　　《中国面孔》作为家田研究生的毕业创作，以肖像画为载体，描绘了中国五十六个民族的形象，意在为民族树碑立传，表达对人生的感悟和民族的热爱。其独特的视角、构思、手法和形式，使肖像画风格为之一新，各民族同中有异的“中国面孔”凸现眼前，缤纷绚烂，风情万种。在理论上，李家田重温中国传统肖像画的发展历史和创作经验，撰写了《论相学与中国传统肖像画》一文，道前人所未及，又结合当代肖像画，完成了《名家名画·李家田中国面孔选辑》一书。循序渐进的深入思考，使他的肖像画自具一格，迥出新意。
　　肖像画讲求形似、逼肖，尤其是面容的客观真实性，乃肖像画之基础。画家李家田深悟此理，故十分重视容颜的塑造，尽量选择或综合出最能体现本民族秉性的人物形象来，蓝藉头饰以烘托。尤其是女性的头饰，与人物形象相得益彰，凝聚着各民族精神气质、生活习俗和审美爱好，极具鲜明的民族性，同时缤纷斑斓的造型和色彩，也流溢出丰富动人的美感。这一因素的加强，无疑是对传统肖像画的发展。
　　这些肖像画在表现手法上也颇具新意。作品多为正面胸像，面部单线平涂，少明暗晕染和背景，赋予一定的纪念性和象征寓意，避免搔首弄姿的俗媚气，这些都恪守了古代肖像画传统，显得端正、庄重、单纯和质朴。同时又采取一定装饰手法、在造型上加以整合，头饰处理更具图案化意味；色彩上则五色杂陈，浓淡参差，这些汲取了中外装饰色彩的手法，使肖像画突破了造型一味写实、色彩趋于单调的传统“波臣派”的模式，呈现出现代艺术的鲜明特色。可见，画家为塑造典型的民族形象，花费了多少心血！
　　李家田的工笔重彩画作品，在材质上大都选择了较粗糙、带纤维的南方产的土草纸，平添一份古拙、朴实感，这些纤维浑然天成的呈现在画面上，更增强了东方画种纸本的神秘感、沧桑感。家田学养深厚、涉猎广泛，是一位学者型画家，也是一位实力派的画家。他的绘画作品在表现手法上所追求的新意是独具一格的，探索是可贵而可行的，并富有胆识，笔底虽非尽是“明珠”，亦绝少“混珠”之作，其创作技法和材料趋于成熟的运用，使李家田的作品有很强的不可复制性，从而更具有非同一般的珍藏价值。以《中国面孔》、《天心月圆》、《荷颂》、《日影飞去》、《瑞霭京华》等为代表的系列创作即为其成功的尝试。