她是知名杂志的平面设计师，专栏插画师、墙绘师，杂志社的视觉设计总监，还创办了自己的艺术设计培训工作室——西点社。她调侃自己是“自由人，小美编，会平面会视觉会设计会摄影会插画会抬杠会装死和死”。
　　她叫陈雅芳，刚刚才从江南大学设计系视觉传达专业本科毕业，但是已经在职场的道路上狂奔了好几年。我现在是一个只有一点正经的人
　　“我高中时是一个很闷的人，可以说是很正经；而现在，我只有那么一点正经。”
　　适应新的环境，结交不同的人，学习任务繁重，还得兼顾学生会的工作，陈雅芳的大学生活一开始跟许多人差不多。为了忙“造型之声”海报展连续几个通宵，一个人扛着大海报在宿舍练好几分钟的演讲。
　　不管再忙，她都坚持每天涂抹一张A4纸，美其名曰“日画”，月底就把这些手绘作品晒到博客跟朋友分享。
　　大一寒假回家，陈雅芳帮表妹辅导艺术考试。那是何其紧张的两个月，磕磕碰碰一地鸡毛，两个艺术科班生，各有各的偏执。最后，表妹终于成功地拿到了中央美院和江南大学的专业证书，陈雅芳的第一个弟子火热出关。
　　陈雅芳受到了启发，决定创办一个艺术工作室，帮助艺考生备考。
　　大二上学期，她租下了校外不远的一间公寓，招收了5名高三艺术生。集训两个月之后，其中4人拿到了江南大学设计学院的专业证书，并且名列前茅。接下来的几个月，陈雅芳又陆续招了一些学生，都取得了相当不错的成绩。
　　除了奔波于学校和工作室，陈雅芳还参与了韩国娱乐蚂蚁动画公司26集动画剧《蔬菜精灵》的制作，担任原画和中间画的绘制工作。不久后，又在Wacom创意绘画比赛中获得金奖，引起了广告公司的注意，提前进入了广告公司实习。
　　大三时，从云南采风归来的陈雅芳参与了学校“大象无形”的活动整体策划，并负责视觉系统设计和前期宣传海报。以高级灰为主色调的邀请函，一反往年的艳丽之风，大量使用细麻绳作为设计素材，风格简约，演绎了一种与自然相融的理念。整体视觉设计方面，陈雅芳秉承了“无而生有”的理念，大片留白。更别出心裁的是，陈雅芳还背离数码时代的便捷惯性，将海报全部洗成质感十足的胶片。
　　毫无疑问，这一设计获得了业界一致好评。作为一名设计师的潜质，陈雅芳一点点地凸显。
　　朋友的家都成了她的墙绘工作室
　　毕业后，陈雅芳选择了南京，仅仅只休息了两天就速速上班了。
　　不论上班还是下班都一个人，回家吃饭之后，对着出租房里没有网络的电脑发呆，在这座陌生的城市，没有亲人也没有朋友，生活没有根基，犹如一滴从屋檐滑落向地面的雨水，不知道它最后将落在哪里——陈雅芳缺少归属感。
　　每天，在公司和出租屋两点一线中来回奔波，生活单调而无规律，加班没日没夜，和学生时代的憧憬完全不一样，甚至，曾经的光环也不再闪烁，这是最令陈雅芳惶恐的地方。
　　一次聚会，一个朋友说要努力成为自己想成为的人，陈雅芳隐隐有些难过，因为她发现自己已在不知不觉中就丢失了对未来的想象。
　　不久后，她遇见了中央美术学院第五工作室原来的老师王子源，王老师很热情，问她有什么想法。她一时语塞，只是喃喃低语：“我也不知道，就想每天画画。”王老师于是建议她去学习墙绘。
　　所谓墙绘，便是以绘制、雕塑或其他造型手段，在天然或人工墙壁面上绘制的画。虽然只是建筑物的附属部分，但是因为强大的装饰和美化功能，已成为了环境艺术的一个重要方面。
　　陈雅芳先是在自己家的墙壁上画，画出感觉之后，便去朋友家画。刚开始是她求着去别人家里画，后来便成了朋友求着她去家里画。一段时间后，差不多整个圈子里朋友的家，都成了她的“墙绘工作室”。
　　我的影子都是彩色的
　　对一个天性爱自由的人来说，初入职场，最大的不适应莫过于“客户是上帝”。
　　大多数客户都不会是科班专业出身，在设计上就会想当然地加入很多自己的观念，后果就是会破坏设计师的整体创意。陈雅芳刚开始是据理力争，力图说服客户接受自己的设计，但是，随着类似事件层出不穷，她也就慢慢屈服了。
　　堆积的不满达到一定程度，陈雅芳会选择旅行来减压。但是因为工作太忙，她去的地方并不多。她在电脑里建了一个名字长得拗口的文件夹——狗血的外国要命的嫉妒，里面是朋友们在外国各种逍遥的照片，她以此激励自己努力工作。
　　正是因为有了这些憧憬，才让她即使在深夜，也能精神抖擞地画画。
　　最近，陈雅芳迎来了自己的首次个人作品展，全部是黑白插画作品，展览的主题却是“彩色的影子”。这次展览的灵感，来自于在先锋书店的一次讲座，主办方要求陈雅芳穿彩色衣服，她却一身素衣，她说：“我的影子都是彩色的。”
　　“我想阐述的是，这个世界本来不是彩色的，因为画笔才会绚烂，就像是苍白的天空有了彩虹。”所以，六月的第二场展览，就是她的部分彩色插画作品，主题是“着色的彩虹”。
　　对于陈雅芳来说，彩色是她对于世界的想象，而那些画在墙上的一道道彩虹，便是她通往这个世界的桥梁。