“一切有价值、有意义的文艺创作和学术研究，都应该反映现实、观照现实，都应该有利于解决现实问题、回答现实课题。”
　　电视剧《都挺好》大概是最近最火的剧了。苏大强、苏明哲、苏明强组成的“渣男天团”让人恨得牙痒痒，却又舍不得换台弃剧。含“渣”量这么高的剧怎么还让人欲罢不能呢？是这届观众口味有点奇怪吗？
　　当然不是。这不是一部完美的作品，有着它的瑕疵，但它最大的优点是和观众的距离很近，使得观众总能从中寻觅到自己或是自己生活中遇到的人的影子。從苏大强身上没准能看出“妻管严”老爸的影子，苏明成身上有某个亲戚家“啃老族”的样子，也没准你生活中就有一个像苏明哲一样的哥哥。你不一定过着苏明玉的生活，但你却能够理解她所遭遇的不公，让人想替她出一口气。更为难得的是，剧中人说的都是家常的“人话”，所做的事情也都符合各自的人设，彼此之间的关系“痛点”正是许多家庭都或多或少存在的问题，更凸显出其描绘现实生活的功力。
　　其实，塑造真实可信的角色，让角色说“人话”、办“人事”，对于一部现实主义题材作品不过是基本要求，只是在如今的影视创作中却成为稀缺产品。现实主义题材作品之所以有人气，是因为这些接地气的故事能够让观众产生共鸣，在观剧过程中更容易产生共情。现在这类作品本身就少，做得好的就更少了，其中不乏一些伪现实主义作品。这些作品标榜着现实主义，但剧中人却像生活在真空中，非得是俊男美女才能讲故事，剧情也是以撒狗血为主，让所谓的现实主义变成一张经不起深究的“画皮”。
　　今天，《都挺好》被热捧并不是个别现象。前几年是流量明星们领衔的玄幻、架空、虐恋、穿越题材的天下，但在大多数作品口碑扑街后，无论制片方还是观众的兴趣都转向了现实主义题材作品。单是最近，就出现了《都挺好》《芝麻胡同》这些热播剧，撑起整部作品的不是好看的面孔，而是主演们扎实的演技。比如饰演《都挺好》中父亲一角的倪大红，《芝麻胡同》中扮演咸菜铺掌柜的何冰，放在普通人群中都是泯然众人的面孔，但在表演舞台上，他们却总是能够抓住观众的心。
　　《都挺好》的制片人侯鸿亮表示，自己一直都十分喜欢《都挺好》原著作者阿耐的文字，“《都挺好》没有粉饰太平，没有按照过去传统的伦理道德令父辈的形象高高在上，而是让读者真正看到家庭的矛盾，真正看到我们自身的问题。虽然有时会感觉是不是太残酷了，但是如果我们不去面对的话，这个文艺作品对社会就是没有贡献的，是没有价值的。”侯鸿亮所说的，不面对现实的“文艺作品对社会就是没有贡献的，是没有价值的”，这一点尤其值得众多文艺创作者关注。
　　过去一段时间，一部好作品的影响力被大大忽视，影视剧创作变成“看人下菜碟”，以为把所有受欢迎的元素组合在一起就能创作出观众喜闻乐见的，可以大卖的作品。但艺术创作从来不是这么简单，只有产生心灵的共鸣，才能真正打动观众，让他们愿意用时间、用金钱来支持。
　　在2019年全国两会上，习近平总书记在看望文艺和社科界政协委员时提到，“文学艺术创造、哲学社会科学研究首先要搞清楚为谁创作、为谁立言的问题，这是一个根本问题。人民是创作的源头活水，只有扎根人民，创作才能获得取之不尽、用之不竭的源泉。”他鼓励“文化文艺工作者要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民。”他认为：“一切有价值、有意义的文艺创作和学术研究，都应该反映现实、观照现实，都应该有利于解决现实问题、回答现实课题。”这些话语高屋建瓴，但也是非常具体的文艺创作指导，只有搞清楚了为谁创作，到哪里汲取创作的力量，才能创作出有力量，有思想，受欢迎的作品。
　　道理其实很简单，但实践起来并不容易。它需要创作者坚守初心，对困难不生畏惧之心，能够有坚持走正确道路的决心和毅力，要相信你离现实越近，观众离你越近。这也就是为什么受欢迎的作品总是那么稀缺的原因，但愿这一波好作品带来的利好，能够催生更好的现实主义题材作品。