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摘要：导演与摄像是电视节目制作的两大重要基础。两者的共同目标都是服务节目制作，本文阐述了导演和摄像概念及地位，分析了导演与导演，导演与摄像的关系。提出导演、摄像二者要相互配合才能完成高水平、精致的电视节目制作。
关键词：导演；摄像；电视
中图分类号：J903文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）06-50-2
一、电视节目制作中导演与摄像的地位
导演与摄像是电视节目制作与生成的两大重要基础。电视导演随着我国电视事业的发展应运而生，成为一种特定的工作和职业。电视导演肩负着统筹策划的重任，导演人员需要全方位考虑时代背景、栏目特质、观众需求、艺术效果、社会影响等多方面的因素，进而确立节目主题，对节目的编辑制作给予系统指导。因此，导演是电视节目创作的核心和根基，并决定着电视节目作为精神食粮的质量。例如，观众收视率较高的新闻节目，虽然新闻有其共性特征，如经济背景、社会问题的反馈等带有一定的共通性，但观众对不同新闻栏目的反响却大不相同。有的新闻栏目已成为知名的品牌节目，而有的新闻节目却缺乏报道深度，只是对最新信息的简单拼凑。这就体现出新闻导演在节目创新、报道深度、社会影响方面的不同把握。特别是在新时期媒体竞争异常激烈、电视事业寻求创新发展的今天，电视导演对于节目定位、编辑制作方法的监督与指导，不仅关系着栏目本身的生存和发展，更直接关系到电视台核心竞争力的积累。电视摄像是指专业人员运用相关设备对电视画面进行拍摄，即将所策划的节目进行实际拍摄的过程，是让电视节目从“理想”走入“现实”的桥梁。电视摄像是技术和艺术的有机结合，摄像人员对于造型元素的把握，对于各种镜头的使用，对于光与颜色的展现等都必须以专业技术为依托，这些都是提升画面质量、诠释节目主题的专业保证。同时画面效果又充满艺术性，具有广阔的艺术发挥天地。例如，央视《自然传奇》节目中，对自然界动植物画面的细腻捕捉不仅要有专业技术设备和拍摄技巧的支持，摄像人员还要善于挖掘艺术画面，体现自然界的神奇力量。尽管信息技术和计算机技术的发展为电视节目制作提供了前所未有的条件，但摄像工作始终不可或缺。特别对于一些现场画面、不断变化场景的动态过程跟拍，摄像师都肩负着重要使命，节目能否感人至深、扣人心弦，都要借助拍摄过程实现。因此，电视摄像是对导演构思的一种诠释和表达，也是拉近节目与观众距离的纽带。
二、电视节目制作中导演与摄像的关系
电视导演与摄像在节目制作中肩负着各自的重要使命，同时导演和摄像作为两个重要的基础环节，其内在关系又是相互配合、相互交叉、相互补充的。好的导演需要好的摄像将其构思实现，好的摄像需要好的导演提供平台。所以导演、摄像虽然各有定位，但只有深刻把握两者的内在关系，才能制作出更理想的节目。
摄像，比较规范的电视制品摄制过程，一般来说是多人、多环节联合拍摄、制作的过程。在这个过程中，电视摄像一般简称为摄像，直接负责电视图像效果的记录和创作的操作环节。当电视制品的主创人员阵容整齐的时候，摄像就是连接各个主创人员创作理念的重要纽带。因为，关于电视图像效果以及原声效果的任何主创工作，最后都将落实到摄像环节。
在一台电视晚会或者一个电视节目录制、播出当中，导演是核心，围绕导演工作的首先就是摄像师。一个四讯道的电视切换系统，就有四位摄像师。他们在导演的统一调度下工作，拍摄出一组组优美的电视画面，供导演切换使用。
众所周知，摄像师是导演的眼睛。每个摄像师将现场所看到的画面，运用镜头抓捕后传输给车上的导演，以供导演根据自己的需要进行取舍采用和切割播出，来完成整个编辑录制过程。导演和摄像通常是一个相对固定的合作团队。在这个团队里，他们相互之间非常了解，比如摄像们熟悉导演的个性、套路和指令等等，而导演则熟悉各个摄像师的脾气、专长及适合的机位等等。导演与摄像师配合的默契，能保证不出大的差错，能最大限度地发挥艺术水准。那么除了彼此的熟悉了解和导演对摄像师的配合因素之外，作为一名称职的摄像师来说，应该如何配合导演来完成自己的本职工作？
（一）作为一名称职的摄像师，无论在哪个机位，都应该对即将参与录制的整台节目了然于胸。一是事先通读串联稿本和工作台本。二是参与旁听相关的协调会。三是和导演一起看场地、定机位和进行必要的交流。四是和导演一起观看彩排、连排，并与导演一起讨论。五是根据自己负责的机位，事先做一些镜头运用的思考和准备。
（二）作为一名业务娴熟的摄像师，必须要有较强的业务技能、现场经验和反应能力。除熟悉和熟练掌握大型直（录）播摄像机之外，还要了解和掌握摇臂、斯坦尼康（减震器）、轨道的性能、规律和操作，只有这样才能较好地配合导演完成录制工作。例如，导演把你安排在什么机位，你就应该明白你的任务，知道导演需要你提供什么画面。通常来讲一场直（录）播有三到四个机位，一号机和三号机分别抓舞台上主体的大特写、特写、中景、人全景；二号机主要抓带观众的大全景和舞台的全景；四号机通常在一号机和三号机之间，有时担负流动机位或轨道机功能。
（三）捕捉有价值的画面。画面是电视的基本元素。这种元素，形态上客观，获取的途径主观。有导演意识的电视摄像，既不会错过有价值的画面，也不会滥用镜头。
1.电视画面的缺位。大型电视直播节目的画面可以说取之不尽、用之不竭。尤其像奥运会开幕式之类的宏大场面，电视画面极为丰富，为摄像师的拍摄提供了便利。带来的麻烦是，可能遗漏有价值的画面。有编辑意识的电视摄像师，应练就一眼便能挑选到最有价值的画面的本领。北京奥运会开幕式上所要表现的是中国文化元素，这些经典的元素，遍布鸟巢场馆。捕捉这类镜头，事小意显，足以折射出开幕式的文化内涵。鸟巢上端烫金的“有朋自远方来不亦乐乎”和英文“WelcomeToMyFriends”，如果不是后来披露的图片，人们无法知晓原来晚会现场竟有如此精彩的画面。
2.摈弃无用镜头入镜。大型电视直播节目，阵容庞大，现场千头万绪，摄像与剪辑接近零时间的剪辑，对电视摄像提出了更高的要求，“必须以内容情节为依据，凡不属于情节发展的都应排除在摄像素材之外”。如果电视摄像不把好关，拍摄无意义甚至不雅镜头，一旦不慎被播出，将破坏直播节目的整体效果。如这次开幕式上郎朗身边的那位小女孩抠脸、挠头的镜头，不但拍摄了，还给了特写，很煞风景。
（四）准确区分主次镜头。电视摄像导演意识的第二个方面，体现在本能地准确区分镜头的主次之别。同一场景，景别不同，获取的镜头也不一样。不同的镜头，所起的作用也有差异。分不清主次，容易造成直播中出现“喧宾夺主”的现象。戏曲木偶场面，摄像机镜头以演员为主，忽视了演员操控的木偶，降低了观众（特别是外国观众）对木偶艺术的兴趣度，从而影响了展现中华民族传统艺术的初衷。
三、促进电视节目导演与摄像关系发展的举措
导演和摄像应在默契配合的基础上与时俱进，开拓创新，善于从新的视角挖掘节目制作思路和拍摄方法。其次，摄像人员需要站在导演的立场和高度，才能深刻体会节目主旨与内涵，对节目摄像形成深入领悟，并遵循导演的指引构思节目拍摄。为此，摄像人员在具备导演意识的基础上，还非常需要全面提升文化素养。电视节目导演对全局的把握与其自身的文化素养是分不开的，摄像人员应广泛涉猎不同领域的文化知识，丰富自身的文化底蕴，进而激发拍摄灵感。最后，电视导演要和摄像人员展开深入的沟通交流，善于倾听一线摄像人员提供的信息，并作为节目创新发展的素材和依据。
参考文献：
[1]陶子.导演者的任务———当代导演艺术思考札记[J].北京人民艺术剧院院刊，2006，（03）.
[2]林克欢.导演艺术的多元发展与整体跨越[J].戏剧艺术，1986，（04）.
[3]黄湘东.新时期导演艺术的发展———导演创作思维的变革[J].戏剧文学，2003，（02）.
[4]吴文科.论曲艺导演艺术[J].浙江艺术职业学院学报，2003，（01）.
作者简介：
谭秋茹，女，广东茂名人，广东广播电视台南方卫视频道，研究方向：导演。
关键词：导演；摄像；电视
中图分类号：J903文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）06-50-2
一、电视节目制作中导演与摄像的地位
导演与摄像是电视节目制作与生成的两大重要基础。电视导演随着我国电视事业的发展应运而生，成为一种特定的工作和职业。电视导演肩负着统筹策划的重任，导演人员需要全方位考虑时代背景、栏目特质、观众需求、艺术效果、社会影响等多方面的因素，进而确立节目主题，对节目的编辑制作给予系统指导。因此，导演是电视节目创作的核心和根基，并决定着电视节目作为精神食粮的质量。例如，观众收视率较高的新闻节目，虽然新闻有其共性特征，如经济背景、社会问题的反馈等带有一定的共通性，但观众对不同新闻栏目的反响却大不相同。有的新闻栏目已成为知名的品牌节目，而有的新闻节目却缺乏报道深度，只是对最新信息的简单拼凑。这就体现出新闻导演在节目创新、报道深度、社会影响方面的不同把握。特别是在新时期媒体竞争异常激烈、电视事业寻求创新发展的今天，电视导演对于节目定位、编辑制作方法的监督与指导，不仅关系着栏目本身的生存和发展，更直接关系到电视台核心竞争力的积累。电视摄像是指专业人员运用相关设备对电视画面进行拍摄，即将所策划的节目进行实际拍摄的过程，是让电视节目从“理想”走入“现实”的桥梁。电视摄像是技术和艺术的有机结合，摄像人员对于造型元素的把握，对于各种镜头的使用，对于光与颜色的展现等都必须以专业技术为依托，这些都是提升画面质量、诠释节目主题的专业保证。同时画面效果又充满艺术性，具有广阔的艺术发挥天地。例如，央视《自然传奇》节目中，对自然界动植物画面的细腻捕捉不仅要有专业技术设备和拍摄技巧的支持，摄像人员还要善于挖掘艺术画面，体现自然界的神奇力量。尽管信息技术和计算机技术的发展为电视节目制作提供了前所未有的条件，但摄像工作始终不可或缺。特别对于一些现场画面、不断变化场景的动态过程跟拍，摄像师都肩负着重要使命，节目能否感人至深、扣人心弦，都要借助拍摄过程实现。因此，电视摄像是对导演构思的一种诠释和表达，也是拉近节目与观众距离的纽带。
二、电视节目制作中导演与摄像的关系
电视导演与摄像在节目制作中肩负着各自的重要使命，同时导演和摄像作为两个重要的基础环节，其内在关系又是相互配合、相互交叉、相互补充的。好的导演需要好的摄像将其构思实现，好的摄像需要好的导演提供平台。所以导演、摄像虽然各有定位，但只有深刻把握两者的内在关系，才能制作出更理想的节目。
摄像，比较规范的电视制品摄制过程，一般来说是多人、多环节联合拍摄、制作的过程。在这个过程中，电视摄像一般简称为摄像，直接负责电视图像效果的记录和创作的操作环节。当电视制品的主创人员阵容整齐的时候，摄像就是连接各个主创人员创作理念的重要纽带。因为，关于电视图像效果以及原声效果的任何主创工作，最后都将落实到摄像环节。
在一台电视晚会或者一个电视节目录制、播出当中，导演是核心，围绕导演工作的首先就是摄像师。一个四讯道的电视切换系统，就有四位摄像师。他们在导演的统一调度下工作，拍摄出一组组优美的电视画面，供导演切换使用。
众所周知，摄像师是导演的眼睛。每个摄像师将现场所看到的画面，运用镜头抓捕后传输给车上的导演，以供导演根据自己的需要进行取舍采用和切割播出，来完成整个编辑录制过程。导演和摄像通常是一个相对固定的合作团队。在这个团队里，他们相互之间非常了解，比如摄像们熟悉导演的个性、套路和指令等等，而导演则熟悉各个摄像师的脾气、专长及适合的机位等等。导演与摄像师配合的默契，能保证不出大的差错，能最大限度地发挥艺术水准。那么除了彼此的熟悉了解和导演对摄像师的配合因素之外，作为一名称职的摄像师来说，应该如何配合导演来完成自己的本职工作？
（一）作为一名称职的摄像师，无论在哪个机位，都应该对即将参与录制的整台节目了然于胸。一是事先通读串联稿本和工作台本。二是参与旁听相关的协调会。三是和导演一起看场地、定机位和进行必要的交流。四是和导演一起观看彩排、连排，并与导演一起讨论。五是根据自己负责的机位，事先做一些镜头运用的思考和准备。
（二）作为一名业务娴熟的摄像师，必须要有较强的业务技能、现场经验和反应能力。除熟悉和熟练掌握大型直（录）播摄像机之外，还要了解和掌握摇臂、斯坦尼康（减震器）、轨道的性能、规律和操作，只有这样才能较好地配合导演完成录制工作。例如，导演把你安排在什么机位，你就应该明白你的任务，知道导演需要你提供什么画面。通常来讲一场直（录）播有三到四个机位，一号机和三号机分别抓舞台上主体的大特写、特写、中景、人全景；二号机主要抓带观众的大全景和舞台的全景；四号机通常在一号机和三号机之间，有时担负流动机位或轨道机功能。
（三）捕捉有价值的画面。画面是电视的基本元素。这种元素，形态上客观，获取的途径主观。有导演意识的电视摄像，既不会错过有价值的画面，也不会滥用镜头。
1.电视画面的缺位。大型电视直播节目的画面可以说取之不尽、用之不竭。尤其像奥运会开幕式之类的宏大场面，电视画面极为丰富，为摄像师的拍摄提供了便利。带来的麻烦是，可能遗漏有价值的画面。有编辑意识的电视摄像师，应练就一眼便能挑选到最有价值的画面的本领。北京奥运会开幕式上所要表现的是中国文化元素，这些经典的元素，遍布鸟巢场馆。捕捉这类镜头，事小意显，足以折射出开幕式的文化内涵。鸟巢上端烫金的“有朋自远方来不亦乐乎”和英文“WelcomeToMyFriends”，如果不是后来披露的图片，人们无法知晓原来晚会现场竟有如此精彩的画面。
2.摈弃无用镜头入镜。大型电视直播节目，阵容庞大，现场千头万绪，摄像与剪辑接近零时间的剪辑，对电视摄像提出了更高的要求，“必须以内容情节为依据，凡不属于情节发展的都应排除在摄像素材之外”。如果电视摄像不把好关，拍摄无意义甚至不雅镜头，一旦不慎被播出，将破坏直播节目的整体效果。如这次开幕式上郎朗身边的那位小女孩抠脸、挠头的镜头，不但拍摄了，还给了特写，很煞风景。
（四）准确区分主次镜头。电视摄像导演意识的第二个方面，体现在本能地准确区分镜头的主次之别。同一场景，景别不同，获取的镜头也不一样。不同的镜头，所起的作用也有差异。分不清主次，容易造成直播中出现“喧宾夺主”的现象。戏曲木偶场面，摄像机镜头以演员为主，忽视了演员操控的木偶，降低了观众（特别是外国观众）对木偶艺术的兴趣度，从而影响了展现中华民族传统艺术的初衷。
三、促进电视节目导演与摄像关系发展的举措
导演和摄像应在默契配合的基础上与时俱进，开拓创新，善于从新的视角挖掘节目制作思路和拍摄方法。其次，摄像人员需要站在导演的立场和高度，才能深刻体会节目主旨与内涵，对节目摄像形成深入领悟，并遵循导演的指引构思节目拍摄。为此，摄像人员在具备导演意识的基础上，还非常需要全面提升文化素养。电视节目导演对全局的把握与其自身的文化素养是分不开的，摄像人员应广泛涉猎不同领域的文化知识，丰富自身的文化底蕴，进而激发拍摄灵感。最后，电视导演要和摄像人员展开深入的沟通交流，善于倾听一线摄像人员提供的信息，并作为节目创新发展的素材和依据。
参考文献：
[1]陶子.导演者的任务———当代导演艺术思考札记[J].北京人民艺术剧院院刊，2006，（03）.
[2]林克欢.导演艺术的多元发展与整体跨越[J].戏剧艺术，1986，（04）.
[3]黄湘东.新时期导演艺术的发展———导演创作思维的变革[J].戏剧文学，2003，（02）.
[4]吴文科.论曲艺导演艺术[J].浙江艺术职业学院学报，2003，（01）.
作者简介：
谭秋茹，女，广东茂名人，广东广播电视台南方卫视频道，研究方向：导演。