不管是题材故事还是人物细节，不论是场景挑选还是镜头的“淡定”，达到艺术哲学和人生哲学的完美统一才是真正的电影大师。
　　我有幸擔任了第27届金鸡百花电影节金鸡国际影展的评委会主任。五天当中我和一众评委们看了23部外国影片，评选出了最佳男女主演、最佳影片导演和最佳影片。
　　世界文化琳琅满目，国民今日之精神世界需要快速打开。物质商业世界我们懂得比较多了，但是世界各国的文化领域和精神价值我们却未必了解并知道平等地尊重。这些电影无一不在探究当下社会与国民怎样有意义地生存在这个纷扰的世界，其中的优秀电影更懂得运用独到的电影镜头传达出民族的哲学与艺术精神。
　　这些电影是如何发现个体心灵价值的？价值的选择角度很重要，以一部俄罗斯电影《儿子》为例，导演斯拉瓦·罗斯。该片为跨国题材，故事讲述的是俄罗斯比邻国家芬兰正在政党竞选，自由党候选人是一位父亲。他的邻居因为候选人在院子里建了一堵给儿子练习攀爬的矮墙，认为这堵墙妨碍了她而诬告他和妻子虐待儿童，儿童保护组织便把他的儿子送入 “儿童之家”——实际上是个贩卖儿童的机构。阴谋被揭穿后，妻子坚决要通过秘密渠道将儿子抢救出来送往俄罗斯，因为妻子本是俄罗斯人。


　　摆在丈夫面前两条路，一是支持妻子和孩子留在俄罗斯，一是偷偷把儿子带回芬兰。前者他将涉嫌帮助违法偷渡，因为儿子是芬兰人；后者他会成为芬兰的“民族英雄”，有机会赢得眼前的选举。毫无疑问这个题材重大且尖锐，这就是俄罗斯艺术的传统——面对民族与同胞的呻吟绝不袖手。也许我们可以把这部影片视为俄罗斯的主旋律电影，它“明目张胆”宣扬俄罗斯的民族主义，但是它却更鲜明地宣扬了人性高于政治的艺术主张。
　　本次影展类似《儿子》这样深入挖掘人性与环境冲突的影片比比皆是，它们的感人之处都在于让人看到了一种理想的希望。这就是中国电影和世界优秀电影之差距。我的观点是，仅仅批判现实是不够的，理想主义更重要，《儿子》影片的力量在于人们看得到这种希望，这便是全世界理想主义者胜利的曙光。
　　电影工业总体而言是商业娱乐的技术产业链，但是自从可以在巨大的银幕上放大人的不同欲望，就有了不同的艺术理想追求。日本影片《有熊谷守一在的地方》是这次影展最大的成功。如果说《儿子》是理想主义普世价值的胜利，那么《有熊谷守一在的地方》则是一部用西方电影工业完成的东方电影杰作，是个人主义的胜利。
　　94岁日本画家熊谷守一的僻静小院妨碍了一座现代城市中的房地产开发。熊谷守一30年足不出户、与世无争，甚至做生意的老板为自己的经营场所来向他求字，他所回的字出人意料的只是：“无一物”。
　　比理想主义更理想主义的便是熊谷守一这样“无一物”的境界，只要看过这部电影大家就会明白，中国电影还欠缺关注安静而细微宇宙的胸怀。
　　从人道主义的崇高思索到超凡脱俗的世界认知，最深入的思考才是最艺术的思考。不管是题材故事还是人物细节，不论是场景挑选还是镜头的“淡定”，达到艺术哲学和人生哲学的完美统一才是真正的电影大师。中国电影“大师”（尚有被称之为大师者在）正在退步，而退步的最明显处就在于中国电影失去了哲学。