由大山主演，湖南电广传媒投资千万打造的长篇电视连续剧《宫廷画师郎世宁》不久将在中央电视台播出。相信随着该剧的播出，郎世宁的书画作品也会更加引起市场的关注。
　　观察近年来郎世宁作品的市场成交情况，就会发现一个奇怪的现象：在郎世宁的作品中，有一些成交价格已创“天价”，而另一些署名郎世宁的作品却在市场上表现平平。这究竟是什么原因呢?
　　
　　首先我们来看近年拍出高价的作品。从目前海内外市场上看，郎世宁的作品并不多见，偶有亮相，常常会吸引海内外藏家的追捧。近几年，在海内外拍卖会上，郎世宁的作品迭创佳绩。1999年北京翰海曾征集到郎世宁《山水人物册》，每开20x 27厘米，估价120～180万元，此画册有人物山水画8页，山水画2页，清皇宫原装原裱，题鉴为“郎世宁山水十页光绪丁酉六月迟翁题”，落款为“郎世宁谨画”，收藏章款有：“郎世宁山水真迹，精品上上”、“迟庵审定”、“尺庵书画库上品”。对于此画，权威专家看后赞不绝口，最后该画经过激烈的竞争，以300万元拍出。2000年4月30日，香港佳士得又推出了郎世宁的另一幅作品《苹野鸣秋》，立刻受到了海内外买家的青睐和追捧，以1764．5万港币被海外一位藏家收购。同年10月30日香港佳士得再一次推出了郎世宁的力作《秋林群鹿图》，以8,845,000港币的价格成交；2005年5月30日的佳士得春拍中，这幅《秋林群鹿图》又一次出现在拍场上，此时的成交价已高达20,280,000港币，不仅创下了郎世宁作品的最高成交纪录，同时，大大提高了中国文物艺术品在国际上的地位和价值。
　　
　　备极尊荣的郎世宁教士
　　
　　郎世宁的画作之所以会拍出天价，与其特殊的身份背景及其由止萨生的独特的绘画艺术语言是分不开的。
　　郎世宁于公元1688年7月19日出生在意大利的米兰，原名朱塞佩·伽斯底里奥内(GiuseppeCastiglione)。公元1714年(康熙五十三年)他以传教士的身份离开欧洲来到东方，经过一年的海上颠簸于次年抵达澳门(此时已为葡萄牙所占领)，遂以汉名郎世宁继而北上京师，1715年11月获康熙皇帝召见。当时康熙61岁，酷爱艺术与科学，虽然不赞成郎世宁所信仰的宗教，却把他当作一位艺术家看待，甚为礼遇。1722年康熙驾崩，雍正继位，传教士皆逢厄运，唯有在宫廷服务的教士受到特殊礼遇。
　　
　　雍正在位13年，由乾隆继承大统。乾隆登基时年24岁，每日必去画室看郎世宁作画。这时郎世宁已47岁，谙习内廷事务，于是开始利用时机向皇帝呈递奏折传教，此举很危险。某日乾隆照常来看他作画，郎世宁匍匐跪下，说了几句有关“我们的神圣教律”遭受谴责之类的话后，就从怀中掏出一卷用黄绸包裹的耶稣凑折呈上。当时内廷太监看见郎世宁的大胆举动，都吓得心惊胆战，乾隆却温和地说：“朕并没谴责你们的宗教，朕只是禁止臣民皈依罢了。”从此以后，郎世宁每晨入宫必受搜查，以保证他的确没有怀带什么奏折。
　　郎世宁还不死心，1746年有5名本笃会传教士被判处死刑。一日乾隆命郎世宁呈一幅新画的画稿时，他又跪下说：“求陛下对我们忧伤戚戚的宗教开恩。”乾隆面有愠色，不置答复，皇帝的决定是不能更改的。
　　尽管如此，乾隆皇帝对郎世宁依然赏识有加，乾隆二十二年(1757年)，郎世宁正值七十大寿，为此，乾隆皇帝还特地为他举行盛大的祝寿仪式。生日当天上午，郎世宁赴圆明园晋谒乾隆皇帝，除了贵重物品赏赐外，还得到皇帝亲笔题写的颂辞，在从圆明园返回城里的路上，郎世宁更是荣耀万分，坐在装饰华丽的轿内，由24人的乐队作前导，后面有不少满汉官员骑马相随，所有在京师的传教士也都聚集在宣武门的天主教南堂，为郎世宁祝贺。由此可以看出郎世宁甚得皇帝恩宠，殊荣有加，这在中国历史上也是少见的。公元1766年(乾隆三十一年)郎世宁在北京病逝，丧礼备极哀荣，乾隆皇帝特下谕旨，追赐侍郎衔，并赏银为其料理后事，乾隆还亲撰墓志铭，以示对这位高年教士永远怀念。
　　
　　
　　融合中西绘画技法第一人
　　
　　除了身份特殊，郎世宁的艺术成就也非常高。郎世宁是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精。郎世宁也堪称中西绘画技法相融合的第一人，其作品大多以西画法入绢纸，既略参中法，以写实为工，专注形似，同时又讲究西方绘画中的立体效果，注意透视和明暗，重视写实和结构准确的合理性以及物象的解剖结构、光影效果及立体感。由于他能画并精通建筑学，曾参与增修圆明园建筑工事。雍正年间郎世宁还将欧洲的焦点透视画法传播到中国，协助中国学者年希尧完成了叙述这一画法的著作《视学》，成为中国首部介绍这方面知识的图书。
　　郎世宁在清官四十几年，画了很多作品，包括画上未署名的作品。郎世宁的作品题材广泛，既有表现当时重大事件的历史画，也有众多皇帝和后妃们的肖像画以及走兽、花鸟等。根据清内务府造办处档案的记载，郎世宁在宫中曾经向中国的宫廷画家传授欧洲的绘画技法，其中包括油画技法，他把这一欧洲的艺术门类介绍到了中国。
　　由于郎世宁的作品具有前代所有宫廷绘画中所没有的独特风格。他的中西合壁画风深受皇帝器重。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等。由于郎世宁绘画成就很高，从其学画的甚多，有孙威风、永泰、张为邦、丁观鹏等，这些画家连同他们的老师郎世宁，在宫中形成了一种既不同于以往的宫廷画，又不同于同时代的文人绘画及民间绘画的新颖、别致的流派，并使之成为雍正、乾隆时宫廷绘画的主要风格。同时确立了郎世宁在中国美术史上的地位。
　　郎世宁的作品与清朝盛世的历史时期密切相关，并且大都留存在中国，所以他的整个艺术生涯已经成为中国美术历史的一个组成部分。不仅如此，郎世宁的艺术风格影响深远，特别是雍正和乾隆时期的官窑粉彩瓷器上的构图布局、绘画主题，多得于郎氏绘画。郎世宁代表了当时的宫廷艺术品位。时至今日，郎世宁的画作除北京和台北故宫博物院的收藏之外，流传在外的少而又少，他的作品因此而抹上了一层神秘的色彩。
　　其实，无论是懂画的人还是不懂画的人，但凡见到郎世宁作品的画片或图册，都会不约而同地惊叹郎世宁非凡的艺术才能。他的艺术语言和表达手法犹如光彩夺目的珐琅瓷器，高屋建瓴，可望而不可及。虽然郎世宁是个意大利人，但郎世宁的表达却是独特的“世界语”。因为与伦勃朗同代的郎世宁最大程度继承了达芬奇、拉斐尔的衣钵。但对东方人来说达芬奇、梵高、毕加索、达利等人的杰作虽然是伟大的，但他们是属于纯西方的艺术。而郎世宁以西画的笔触兼容东方艺术内涵所创作的作品却是东西方文化共同的瑰宝。通过郎世宁作品所折射出的艺术光芒，犹如西方升起的明月，形式与内容都是无可比拟的。
　　
　　真真假假的郎世宁作品
　　
　　由于郎世宁作品深受康熙、雍正、乾隆三代皇帝的欣赏，郎世宁的作品大都被宫廷收藏，民间罕见，因而郎世宁的作品弥足珍贵，创下天价本应在情理之中。然而，也正是因为作品价值很高，因此仿造之作也相当多。不仅古玩市场上仿品很多，连信誉度比较高的各大拍卖会上，可靠的作品也不多见。在近年拍卖的以郎世宁作品名义成交的作品中，很多都在作者上注明“款”或“传”。表明该作品虽是朗世宁的“款”，但是否为郎世宁的作品却无法肯定，而郎世宁(传)也是类似的含义。但也有一些非常可疑的作品竟公然以朗世宁作品的名义出现在各大拍场上。例如在2005年的某场拍卖会上有一幅标明是郎世宁作品的《观音》画像。在前面我们谈到郎世宁的身份是一个传教士，他甚至不惜冒死向皇帝传教，可见郎士宁在信仰上是相当虔诚的，而稍有信仰常识的人就应该知道，《圣经》中明确指出：除了上帝之外不可以有别的神。圣经中“十诫”前两条都有这方面的内容。十诫第一条就指出了信徒不可以相信其他的神：“我是耶和华—你的上帝，曾将你从埃及地为奴之家领出来，除了我之外，你不可有别的神。”第二条的内容更加具体：“不可为自己雕刻偶像，也不可做什么形象仿佛上天、下地，和地底下、水中的百物。不可跪拜那些像，也不可侍奉它，因为我耶和华—你的上帝是忌邪的上帝……。”试想，作为传教士的郎世宁，对十诫的内容应该牢牢地铭记在心中，他又怎么可能去描绘一幅观音像呢?当然，也许有人认为郎世宁或许会奉皇上的命令画这样一幅画，但笔者认为，郎士宁为忠于上帝敢于冒死传教，他又怎么能为了皇上而背叛上帝呢?
　　总之，基于种种原因，近年拍卖场上以郎世宁作品名义出现的拍品，除了前面提到的一些公认的作品外，大多数作品价格都不高，这不能不令人遗憾。