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【摘要】：儒学思想在我国古代占据主流，儒家思想是指孔子的思想的作为一种哲学信念，其核心是建立一种礼乐等级制度，用仁爱来治理天下，以来维护封建社会的社会稳定以及稳固统治阶级的统治地位。从汉武帝时期“废黜百家，独尊儒术”的政治主张开始，儒家思想就成为我国古代的正统思想，影响了几千年以来中国社会的方方面面。
儒学对绘画的影响主要表现在对中国画论发展的影响和对中国传统绘画作品内容和形式的影响。这二者是统一的。儒学思想的发展很大左右了一定时期的中国人的审美观点。儒学思想在中国绘画体系中展现了鲜明的时代性，本文使用联系发展的思想来论述儒家思想对中国古代绘画的影响。
【关键词】：儒家思想;孔子;中国画
引言
儒家思想作为中国古代思想的主流，在中国经过上千年的发展。儒家思想影响着中国社会发展的方方面面，并且对中国人的思维方式和处事态度产生了巨大影响。本文正是从儒家思想的角度出发来探究其对中国古代绘画的影响，分别是从儒家思想对中国画论的影响和儒家思想对中国画题材的影响。
第一章儒学思想的发展与核心
1.1儒学思想的历史发展
儒学思想在中国历经了上千年的发展和演变，起源于春秋时期的孔子，到战国时期，由孟子继承发展了儒学的理论，并提出“仁、义、礼、智”的学说。在政治上提出“仁政”的观点治理国家，不过春秋战国时代儒家学说并没有受到很大的重视。
秦统一，为了巩固秦朝的统治发动的“焚书坑儒”事件使儒家思想遭到很大的破坏，一直到汉武帝“废黜百家，独尊儒术”儒学得到确立并且正式成为中国古代的官方学术，当时由董仲舒提出“天人感应的”的思想迎合统治者的需求。唐代，国家兴盛，与中国贸易的建交的国家逐渐增多，儒学思想传至海外。宋代，程氏兄弟和朱熹把儒学发展为理学，后人称为“程朱理学”。著名儒学大师王阳明，陆九渊将其发展为“心学”。明清时期，随着资本主义萌芽的发展，许多思想家诸如顾炎武，黄宗羲，王夫之，提出“改革”旧儒学的思想，把民主的思想引入儒学的发展，并且提出“经世致用”的思想。儒家思想影响中华民族几千年的文化甚至现代人们的思想。
1.2儒学思想的核心
儒学思想的核心集中在以四书五经为首的儒家十三经里，儒学思想认为，一个人对自身的修养和国家的命运是结合起来的，因此便提出了君子要拥有“八德”既格物，致知，意诚，心正，身修，家齐，治国。每个人品德的得失会直接影响到国家的命运和前程。提出“自君王以至庶人皆是以修身为本。”儒家思想非常强调对一个人道德的修养，而一个人道德的修养是通过“礼”来表现出来的，“礼”就是一个人的举止言谈，处事方法。而要实现“礼”首先要做到的是“克己服仁”，所以一个人必须要有仁爱之心，并且要不断的修炼这种仁爱之心，强调道德的修养对一个人的重要性。
在为人处事的价值观上，儒学思想主張“中庸”的观点，“中庸”率先对人的本性，做事方法进行教育，儒学认为教育是根本，对一个人品德的教育其最重要的部分。教育中最重要的方法就是实现“诚”，“诚”就是意念真诚，一个人只有做到意念真诚才能心中明亮，心中明亮后做事才能符合“中庸”之道。
儒学思想的审美观点是由内而外的，也就是说是事物内在的美，是通过外在表达出来。在中国传统绘画中，这种观点就是主观与客观结合展现出的一种非常高的意境的作品。
第二章 儒学思想对中国传统绘画的影响
2.1儒学思想对中国画论的影响
儒学思想的哲学体系，首先讲究对事物的本质，内在因素进行探索和研究。看待事物的方法，要着重于发现事物的内在联系。事物的外表不过是因事物内在联系而表现出来的物像，强调事物的内在是通过外在所表现出来的，事物的发展是内与外的统一，是不可分割的整体。
中国传统绘画论的著作，注重画家观察事物的内在联系，这是中国传统画论的主流思想和重要的评画标准。汉代刘安在其著书《淮南子》中就论述到“寻常之外，画者谨毛而失貌。”意在说明画家过分注重细节会会失去整体全貌，并且论述了绘画形似与传神的问题。东晋时期，系统的绘画理论著作相继问世，最重要的便是顾恺之的《魏晋胜流画赞》、《画评》和谢赫的《古画品录》。顾恺之在他的著作中，首次提到“传神写照”的观点，并且把“传神”作为评画的第一标准。“传神”就是在绘画中描绘对象客观事物的应该具有的思想感情，内在精神。而“神”是通过“形”所表现出来的。并且创造性的提出画人重在画眼睛。因为眼睛是心灵的窗口，最能体现人的内在精神气质。在谢赫的《古画品录》中提出“六法论”，这些方法都非常重视描绘客观对象的内在本质并通过画笔外在的传达出来。这些都体现了传统儒学思想注重事物内在联系和事物外在表现的观点。
儒学思想认为学习不仅局限于对书本知识的获取更，要研究万物的规律从而得到道理，要以大自然为师。例如《礼记·大学》中讲到“然其理有未穷，故其知有不尽也。”张璪提出的“外事造化，中得心源。”石涛“搜尽奇峰打草稿。”等理论都是建立在儒学哲学主张基础上的。
2.2儒学思想对中国传统绘画作品内容和形式的影响
儒学思想是高雅的，它主张高雅的艺术作品反对低俗，丑陋的艺术形象。高雅的艺术形象就是合乎礼制。在中国传统的绘画中，绘画作品的题材，主题，结构和艺术语言也都是经过合理布置的。例如中国画独有的诗书画印结合的绘画方式，寓情于景，诗和画相互呼应，技法与书法相互呼应。其次，不同时期儒学的发展程度也影响着不同时期儒学的绘画作品的内容和形式。
绘画的发展受不同时期儒学思想的发展的限制。在中国传统绘画的历史中深有体现。例如在唐朝时期，当时的社会开放，而张扬个性，绘画作品在向世俗化发展，于是就有张萱和周昉两位专精仕女画的大师。到五代时期仍然具有顾闳中所画《韩熙载夜宴图》，描绘了当时的世俗生活。到了宋代，随着儒学的发展，新的“程朱理学”占据主流，而在“程朱理学”中“存天理，灭人欲”为统治者拥护，对妇女的贞节极其强调，因此宋代以后的绘画就很少再出现世俗的绘画作品了，大多也只是山水画。
儒学思想的主张、观点也被加入到绘画题材中。例如马远的《踏歌图》描绘的是雨后天晴京城郊外的美景，寓意就是代表大丰收农民踏歌而行的欢乐场景。体现了儒学思想中以仁政而治理天下，风调雨顺，国泰民安的儒学治国理念同时又是为当时的皇帝歌功颂德。
结语
儒家思想指导了中华民族几千年的美术创作，儒家思想的发展大大推动了中国传统美术绘画的发展。古代的文人画家在进行艺术创作的时候，无论是作品的形式还是结构，甚至是作品内容都是按照儒学思想进行构思的。儒学思想在中国传统绘画中影响到美术画论和美术作品，并且对艺术家自身的修养提出了很高的要求。在研究中国传统绘画的同时，我们不仅要对其技法进行研究，更重要的是对绘画的精神，绘画之中内在的含义进行解析。现如今我们需要做的仍是批判继承发展中国的传统文化，不断努力，把传统文化的精神融入到艺术创作中去，在艺术作品中展现出儒学思想的底蕴，中华传统文化的面貌。
参考文献：
[1] 张燕婴，《论语》，中华书局，2006年9月第一版。
[2] 万丽华、蓝旭，《孟子》，中华书局，2006年9月第一版。
[3] 王国轩，《大学·中庸》，中华书局，2006年9月第一版。
[4] 洪再新，《中国美术史》，中国美术学院出版社，2013年7月。
[5] 王宏建，《艺术概论》，文化艺术出版社，2010年10月第一版。
儒学对绘画的影响主要表现在对中国画论发展的影响和对中国传统绘画作品内容和形式的影响。这二者是统一的。儒学思想的发展很大左右了一定时期的中国人的审美观点。儒学思想在中国绘画体系中展现了鲜明的时代性，本文使用联系发展的思想来论述儒家思想对中国古代绘画的影响。
【关键词】：儒家思想;孔子;中国画
引言
儒家思想作为中国古代思想的主流，在中国经过上千年的发展。儒家思想影响着中国社会发展的方方面面，并且对中国人的思维方式和处事态度产生了巨大影响。本文正是从儒家思想的角度出发来探究其对中国古代绘画的影响，分别是从儒家思想对中国画论的影响和儒家思想对中国画题材的影响。
第一章儒学思想的发展与核心
1.1儒学思想的历史发展
儒学思想在中国历经了上千年的发展和演变，起源于春秋时期的孔子，到战国时期，由孟子继承发展了儒学的理论，并提出“仁、义、礼、智”的学说。在政治上提出“仁政”的观点治理国家，不过春秋战国时代儒家学说并没有受到很大的重视。
秦统一，为了巩固秦朝的统治发动的“焚书坑儒”事件使儒家思想遭到很大的破坏，一直到汉武帝“废黜百家，独尊儒术”儒学得到确立并且正式成为中国古代的官方学术，当时由董仲舒提出“天人感应的”的思想迎合统治者的需求。唐代，国家兴盛，与中国贸易的建交的国家逐渐增多，儒学思想传至海外。宋代，程氏兄弟和朱熹把儒学发展为理学，后人称为“程朱理学”。著名儒学大师王阳明，陆九渊将其发展为“心学”。明清时期，随着资本主义萌芽的发展，许多思想家诸如顾炎武，黄宗羲，王夫之，提出“改革”旧儒学的思想，把民主的思想引入儒学的发展，并且提出“经世致用”的思想。儒家思想影响中华民族几千年的文化甚至现代人们的思想。
1.2儒学思想的核心
儒学思想的核心集中在以四书五经为首的儒家十三经里，儒学思想认为，一个人对自身的修养和国家的命运是结合起来的，因此便提出了君子要拥有“八德”既格物，致知，意诚，心正，身修，家齐，治国。每个人品德的得失会直接影响到国家的命运和前程。提出“自君王以至庶人皆是以修身为本。”儒家思想非常强调对一个人道德的修养，而一个人道德的修养是通过“礼”来表现出来的，“礼”就是一个人的举止言谈，处事方法。而要实现“礼”首先要做到的是“克己服仁”，所以一个人必须要有仁爱之心，并且要不断的修炼这种仁爱之心，强调道德的修养对一个人的重要性。
在为人处事的价值观上，儒学思想主張“中庸”的观点，“中庸”率先对人的本性，做事方法进行教育，儒学认为教育是根本，对一个人品德的教育其最重要的部分。教育中最重要的方法就是实现“诚”，“诚”就是意念真诚，一个人只有做到意念真诚才能心中明亮，心中明亮后做事才能符合“中庸”之道。
儒学思想的审美观点是由内而外的，也就是说是事物内在的美，是通过外在表达出来。在中国传统绘画中，这种观点就是主观与客观结合展现出的一种非常高的意境的作品。
第二章 儒学思想对中国传统绘画的影响
2.1儒学思想对中国画论的影响
儒学思想的哲学体系，首先讲究对事物的本质，内在因素进行探索和研究。看待事物的方法，要着重于发现事物的内在联系。事物的外表不过是因事物内在联系而表现出来的物像，强调事物的内在是通过外在所表现出来的，事物的发展是内与外的统一，是不可分割的整体。
中国传统绘画论的著作，注重画家观察事物的内在联系，这是中国传统画论的主流思想和重要的评画标准。汉代刘安在其著书《淮南子》中就论述到“寻常之外，画者谨毛而失貌。”意在说明画家过分注重细节会会失去整体全貌，并且论述了绘画形似与传神的问题。东晋时期，系统的绘画理论著作相继问世，最重要的便是顾恺之的《魏晋胜流画赞》、《画评》和谢赫的《古画品录》。顾恺之在他的著作中，首次提到“传神写照”的观点，并且把“传神”作为评画的第一标准。“传神”就是在绘画中描绘对象客观事物的应该具有的思想感情，内在精神。而“神”是通过“形”所表现出来的。并且创造性的提出画人重在画眼睛。因为眼睛是心灵的窗口，最能体现人的内在精神气质。在谢赫的《古画品录》中提出“六法论”，这些方法都非常重视描绘客观对象的内在本质并通过画笔外在的传达出来。这些都体现了传统儒学思想注重事物内在联系和事物外在表现的观点。
儒学思想认为学习不仅局限于对书本知识的获取更，要研究万物的规律从而得到道理，要以大自然为师。例如《礼记·大学》中讲到“然其理有未穷，故其知有不尽也。”张璪提出的“外事造化，中得心源。”石涛“搜尽奇峰打草稿。”等理论都是建立在儒学哲学主张基础上的。
2.2儒学思想对中国传统绘画作品内容和形式的影响
儒学思想是高雅的，它主张高雅的艺术作品反对低俗，丑陋的艺术形象。高雅的艺术形象就是合乎礼制。在中国传统的绘画中，绘画作品的题材，主题，结构和艺术语言也都是经过合理布置的。例如中国画独有的诗书画印结合的绘画方式，寓情于景，诗和画相互呼应，技法与书法相互呼应。其次，不同时期儒学的发展程度也影响着不同时期儒学的绘画作品的内容和形式。
绘画的发展受不同时期儒学思想的发展的限制。在中国传统绘画的历史中深有体现。例如在唐朝时期，当时的社会开放，而张扬个性，绘画作品在向世俗化发展，于是就有张萱和周昉两位专精仕女画的大师。到五代时期仍然具有顾闳中所画《韩熙载夜宴图》，描绘了当时的世俗生活。到了宋代，随着儒学的发展，新的“程朱理学”占据主流，而在“程朱理学”中“存天理，灭人欲”为统治者拥护，对妇女的贞节极其强调，因此宋代以后的绘画就很少再出现世俗的绘画作品了，大多也只是山水画。
儒学思想的主张、观点也被加入到绘画题材中。例如马远的《踏歌图》描绘的是雨后天晴京城郊外的美景，寓意就是代表大丰收农民踏歌而行的欢乐场景。体现了儒学思想中以仁政而治理天下，风调雨顺，国泰民安的儒学治国理念同时又是为当时的皇帝歌功颂德。
结语
儒家思想指导了中华民族几千年的美术创作，儒家思想的发展大大推动了中国传统美术绘画的发展。古代的文人画家在进行艺术创作的时候，无论是作品的形式还是结构，甚至是作品内容都是按照儒学思想进行构思的。儒学思想在中国传统绘画中影响到美术画论和美术作品，并且对艺术家自身的修养提出了很高的要求。在研究中国传统绘画的同时，我们不仅要对其技法进行研究，更重要的是对绘画的精神，绘画之中内在的含义进行解析。现如今我们需要做的仍是批判继承发展中国的传统文化，不断努力，把传统文化的精神融入到艺术创作中去，在艺术作品中展现出儒学思想的底蕴，中华传统文化的面貌。
参考文献：
[1] 张燕婴，《论语》，中华书局，2006年9月第一版。
[2] 万丽华、蓝旭，《孟子》，中华书局，2006年9月第一版。
[3] 王国轩，《大学·中庸》，中华书局，2006年9月第一版。
[4] 洪再新，《中国美术史》，中国美术学院出版社，2013年7月。
[5] 王宏建，《艺术概论》，文化艺术出版社，2010年10月第一版。