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（陕西科技大学设计与艺术学院，陕西 西安 710021）（陕西科技大学材料科学与工程学院，陕西 西安 710021）
【摘要】：当前人们在重视精神文化水平提升的同时，予以保存文化和艺术更高的关注度，并且意识到了传承文化和艺术对于民族发展产生的意义，所以各地方政府以及部门开始加大力度进行博物馆或者艺术馆的修建、改造等。而且通过采取网站途径展示藏品，希望可以应用各种媒体技术，让文化遗产得到数字化传播。鉴于此，本文对于新媒体艺术语境中文化遗产数字化传播内容进行阐述和探究，旨在为我国的文化遗产数字化传播事业发展提出科学指导。
【关键词】：新媒体艺术；文化遗产；数字化；传播
当前已经处在网络时代，世界上绝大多数大博物馆以及艺术馆构建起详尽的网站形式，涵盖场馆的基本信息以及在线虚拟展示、馆藏品介绍等重要的信息内容，通过利用图片和和视频结合文字等方式展开形式多样的虚拟展览。我国的多数博物馆以及艺术馆等也形成自身数据库以及网站保存馆藏品数据，并且采取虚拟现实以及人机界面等等新媒体技术对于同展品内容有关主体进行演示。可以说科技发展到当下形势，不断凝聚了更多的文化遗产数字化传播的理想需求。
一、新媒体艺术概况
新媒体艺术是一个不断的更新的概念，并非一成不变，作为艺术作品的手段，包含了所有应用媒介以及材料和技术手段进等。对于新媒体艺术发展而言，由于科学技术在得到相继的发展和更新，所以其依靠着各种先进的成果，能够在不同发展的时期，呈现出不尽相同的面貌。因此，新媒体艺术作为新型艺术，具有跨学科性、综合性的特征。
新媒体艺术最早起源于二十世纪初期，经历了众多的时期，例如最开始的活动艺术发展至复合媒体艺术，再由接下来的影像艺术、计算机艺术发展到数字艺术和人工生命艺术，再到当下的交互艺术以及网络艺术、游戏和虚拟现实。所以，不难发现，当前综合性和交互性语言形式在新媒体艺术中具有了更加显著的表现，在一定程度上使得文化遗产传播具有了全新方向。新媒体艺术中的交互艺术，其指引的文化遗产传播方式包含了观众的参与。所以，观赏者不仅仅为被动观看者，可以通过触觉等感官对于新媒体艺术作品展开参与或者控制。
博物馆以及艺术馆可以为大众获得能够参与以及主动发现问题的环境，获得各种感官体验，学习到重要的知识。例如，在巴黎科学城的音乐博物馆做到了“声音”展示，即在人们将特制耳机戴上以后，可以欣赏到来自于不同时期的乐器，真正做到了静的实物动起来，让更多的人愿意去体验。
对于古代文物保存方面，新媒体艺术也具有至关重要的作用。例如，我国的敦煌文物正受到各种因素的破坏，在此情况下浙江大学同敦煌研究院展开合作，实施一系列的工作内容，包括敦煌壁画数字化、洞窟壁画虚拟漫游等。此外，美国梅隆基金会在跟美国西北大学形成合作以后，建立起了梅隆国际敦煌档案库，于网络构建起平台，在网络环境下实现重新整合世界各地所散落的敦煌经卷。以上工作，均对于保存古文物发挥了关键性的意义。所以，新媒体艺术当前于文化遗产传播创新的步伐正在不断的加快，而且实现了表现形式、呈现手段更加新颖以及丰富多彩的效果，引领了文化遗产数字化发展。
二、文化遗产保存与传播的数字化进程阐述
（一）成熟的新媒体艺术的技术
新媒体概念内部，艺术同技术属于相辅相成、协同发展的亲密关系，与此同时，新媒体艺术观念以及形态进行演变期间，跟技术的发展是一种并行不悖的关系。从将电视媒介为主要技术的影像艺术、到计算机作为重要工具的计算机艺术、再到数字艺术、接下来的人工生命艺术、和现在的交互艺术以及远程通信技术、游戏和虚拟展示等等来观察，均能够充分的展示出两者之间的密切联系，对于文化遗产数字化传播而言，技术可以提供更多的需求。
（二）实现文化传播艺术性以及多样性的途径
当前文化传播的途径众多，诸如网络、电视、书籍和场馆等渠道，而且大众也在无时无刻的都在受到传统文化的渗透和熏陶。不管为何类传播媒介，进行艺术性的表达已经是必须内容，通过多样的技术，能够经艺术的设计打造有趣和新颖的传播语言，将复杂和乏味的难理解的文化遺产内容，转变为立体形象、生动有趣的体验。例如，将文学作品改编成数字动画、将文化事件或者历史活动等以数字视频的形式呈现、对历史以游戏形式再设计实现参与等等。通过将趣味性进行不断的提升，并且加强参与性，就能够获得到深化主题效果、加强内容传播的显著效果。
（三）文化遗产被长久保存以及广泛传播的另一种需要
当前，通过数字技术实施修复以及保存、传播文化遗产已经是常应用的举措。世界各大博物馆以及艺术馆等经拍摄以及制作藏品，采取光盘以及DVD形式，使得保存藏品的效果提升，并实现更多精品的大量传播。例如，卢浮宫艺术馆出版了众多的将卢浮宫艺术馆馆藏品作为题材的光盘作品，包括埃及雕塑和意大利绘画等，很多均采取了高品质艺术作品的数字形式让人们获得美的享受，广受大家的喜爱。
三、新媒体艺术运用在文化遗产数字化领域的前景
（一）传播于青少年和儿童群体
当前，多数的家庭都将周末的时光用在博物馆以及艺术馆度过。去往具有体验型以及参与型场馆，可以充分的刺激青少年儿童创造思维、欣赏能力的提升。在欣赏期间，儿童和青少年能够对于艺术制作的方法以及过程等具有认知和了解，发散创造力，属于新媒体艺术重要的实现目标。而且人机游戏是一种文化遗产数字化传播的媒介，儿童以及青少年也为主要目标群体。例如《太阳王宫殿的阴谋》这一具备法国文化特色的探险游戏，背景设置为路易十四时代的凡尔赛宫，以3D技术以及虚拟漫游技术将宫殿建筑和工艺品以及油画作品等等再现，呈现出了当时的辉煌的凡尔赛宫。游戏中的辅助功能包括地图和文献等，可以帮助儿童和青少年进一步的了解到法国历史以及艺术文化。这样一来，明显的将传播历史以及遗产的渠道进行扩充。
（二）走向公共广场的新型人机交互界面
将新媒体技术成果不断利用的新目标之一就是把开放和公共的环境打造成新的文化遗产数字化展示舞台。文化遗产的展示不能够仅限于书籍以及电视等载体。通过增加传播空间和媒介，让文化遗产以数字化传播的途径，于新型城市空间以及公共广场向大众传递，所以在这种情况下，可以获取更显著的传播效应，让城市活性化发展。例如，通过城市装置性雕塑加以应用传感技术，科学合理的设计公众和装置主体或装置内容的互动性语言，在公共场所进行传递，通过积极改善人们心态，将文化遗产数字化传播的接受程度不断的增大。
结语：
在新媒体技术不断的形成更多的新媒体艺术形式情况下，显著的推动了文化遗产数字化传播的广泛性以及丰富性。而且新媒体艺术的设计，必须要确保具备较高的情趣以及深邃的涵义。于新媒体艺术语境中的文化遗产数字化传播，将历史资源进行整合，增加体验空间，让人们获得到更加丰富多彩的遗产内容，实现传承优秀的、珍贵的历史文明的效果。
参考文献：
[1]于颖.数字媒体艺术语境下的旅游文化传播[J].宿州教育学院学报，2016，（03）：16-17.
[2]翟蕾蕾.新媒体语境下陕西非物质文化遗产的数字化保护与传承探究[J].才智，2016，（17）：232-233.
[3]杨璇.文化遗产数字信息展示与传播在新媒体语境中的发展方向及关键问题[J].设计，2015，（13）：76-77.
【摘要】：当前人们在重视精神文化水平提升的同时，予以保存文化和艺术更高的关注度，并且意识到了传承文化和艺术对于民族发展产生的意义，所以各地方政府以及部门开始加大力度进行博物馆或者艺术馆的修建、改造等。而且通过采取网站途径展示藏品，希望可以应用各种媒体技术，让文化遗产得到数字化传播。鉴于此，本文对于新媒体艺术语境中文化遗产数字化传播内容进行阐述和探究，旨在为我国的文化遗产数字化传播事业发展提出科学指导。
【关键词】：新媒体艺术；文化遗产；数字化；传播
当前已经处在网络时代，世界上绝大多数大博物馆以及艺术馆构建起详尽的网站形式，涵盖场馆的基本信息以及在线虚拟展示、馆藏品介绍等重要的信息内容，通过利用图片和和视频结合文字等方式展开形式多样的虚拟展览。我国的多数博物馆以及艺术馆等也形成自身数据库以及网站保存馆藏品数据，并且采取虚拟现实以及人机界面等等新媒体技术对于同展品内容有关主体进行演示。可以说科技发展到当下形势，不断凝聚了更多的文化遗产数字化传播的理想需求。
一、新媒体艺术概况
新媒体艺术是一个不断的更新的概念，并非一成不变，作为艺术作品的手段，包含了所有应用媒介以及材料和技术手段进等。对于新媒体艺术发展而言，由于科学技术在得到相继的发展和更新，所以其依靠着各种先进的成果，能够在不同发展的时期，呈现出不尽相同的面貌。因此，新媒体艺术作为新型艺术，具有跨学科性、综合性的特征。
新媒体艺术最早起源于二十世纪初期，经历了众多的时期，例如最开始的活动艺术发展至复合媒体艺术，再由接下来的影像艺术、计算机艺术发展到数字艺术和人工生命艺术，再到当下的交互艺术以及网络艺术、游戏和虚拟现实。所以，不难发现，当前综合性和交互性语言形式在新媒体艺术中具有了更加显著的表现，在一定程度上使得文化遗产传播具有了全新方向。新媒体艺术中的交互艺术，其指引的文化遗产传播方式包含了观众的参与。所以，观赏者不仅仅为被动观看者，可以通过触觉等感官对于新媒体艺术作品展开参与或者控制。
博物馆以及艺术馆可以为大众获得能够参与以及主动发现问题的环境，获得各种感官体验，学习到重要的知识。例如，在巴黎科学城的音乐博物馆做到了“声音”展示，即在人们将特制耳机戴上以后，可以欣赏到来自于不同时期的乐器，真正做到了静的实物动起来，让更多的人愿意去体验。
对于古代文物保存方面，新媒体艺术也具有至关重要的作用。例如，我国的敦煌文物正受到各种因素的破坏，在此情况下浙江大学同敦煌研究院展开合作，实施一系列的工作内容，包括敦煌壁画数字化、洞窟壁画虚拟漫游等。此外，美国梅隆基金会在跟美国西北大学形成合作以后，建立起了梅隆国际敦煌档案库，于网络构建起平台，在网络环境下实现重新整合世界各地所散落的敦煌经卷。以上工作，均对于保存古文物发挥了关键性的意义。所以，新媒体艺术当前于文化遗产传播创新的步伐正在不断的加快，而且实现了表现形式、呈现手段更加新颖以及丰富多彩的效果，引领了文化遗产数字化发展。
二、文化遗产保存与传播的数字化进程阐述
（一）成熟的新媒体艺术的技术
新媒体概念内部，艺术同技术属于相辅相成、协同发展的亲密关系，与此同时，新媒体艺术观念以及形态进行演变期间，跟技术的发展是一种并行不悖的关系。从将电视媒介为主要技术的影像艺术、到计算机作为重要工具的计算机艺术、再到数字艺术、接下来的人工生命艺术、和现在的交互艺术以及远程通信技术、游戏和虚拟展示等等来观察，均能够充分的展示出两者之间的密切联系，对于文化遗产数字化传播而言，技术可以提供更多的需求。
（二）实现文化传播艺术性以及多样性的途径
当前文化传播的途径众多，诸如网络、电视、书籍和场馆等渠道，而且大众也在无时无刻的都在受到传统文化的渗透和熏陶。不管为何类传播媒介，进行艺术性的表达已经是必须内容，通过多样的技术，能够经艺术的设计打造有趣和新颖的传播语言，将复杂和乏味的难理解的文化遺产内容，转变为立体形象、生动有趣的体验。例如，将文学作品改编成数字动画、将文化事件或者历史活动等以数字视频的形式呈现、对历史以游戏形式再设计实现参与等等。通过将趣味性进行不断的提升，并且加强参与性，就能够获得到深化主题效果、加强内容传播的显著效果。
（三）文化遗产被长久保存以及广泛传播的另一种需要
当前，通过数字技术实施修复以及保存、传播文化遗产已经是常应用的举措。世界各大博物馆以及艺术馆等经拍摄以及制作藏品，采取光盘以及DVD形式，使得保存藏品的效果提升，并实现更多精品的大量传播。例如，卢浮宫艺术馆出版了众多的将卢浮宫艺术馆馆藏品作为题材的光盘作品，包括埃及雕塑和意大利绘画等，很多均采取了高品质艺术作品的数字形式让人们获得美的享受，广受大家的喜爱。
三、新媒体艺术运用在文化遗产数字化领域的前景
（一）传播于青少年和儿童群体
当前，多数的家庭都将周末的时光用在博物馆以及艺术馆度过。去往具有体验型以及参与型场馆，可以充分的刺激青少年儿童创造思维、欣赏能力的提升。在欣赏期间，儿童和青少年能够对于艺术制作的方法以及过程等具有认知和了解，发散创造力，属于新媒体艺术重要的实现目标。而且人机游戏是一种文化遗产数字化传播的媒介，儿童以及青少年也为主要目标群体。例如《太阳王宫殿的阴谋》这一具备法国文化特色的探险游戏，背景设置为路易十四时代的凡尔赛宫，以3D技术以及虚拟漫游技术将宫殿建筑和工艺品以及油画作品等等再现，呈现出了当时的辉煌的凡尔赛宫。游戏中的辅助功能包括地图和文献等，可以帮助儿童和青少年进一步的了解到法国历史以及艺术文化。这样一来，明显的将传播历史以及遗产的渠道进行扩充。
（二）走向公共广场的新型人机交互界面
将新媒体技术成果不断利用的新目标之一就是把开放和公共的环境打造成新的文化遗产数字化展示舞台。文化遗产的展示不能够仅限于书籍以及电视等载体。通过增加传播空间和媒介，让文化遗产以数字化传播的途径，于新型城市空间以及公共广场向大众传递，所以在这种情况下，可以获取更显著的传播效应，让城市活性化发展。例如，通过城市装置性雕塑加以应用传感技术，科学合理的设计公众和装置主体或装置内容的互动性语言，在公共场所进行传递，通过积极改善人们心态，将文化遗产数字化传播的接受程度不断的增大。
结语：
在新媒体技术不断的形成更多的新媒体艺术形式情况下，显著的推动了文化遗产数字化传播的广泛性以及丰富性。而且新媒体艺术的设计，必须要确保具备较高的情趣以及深邃的涵义。于新媒体艺术语境中的文化遗产数字化传播，将历史资源进行整合，增加体验空间，让人们获得到更加丰富多彩的遗产内容，实现传承优秀的、珍贵的历史文明的效果。
参考文献：
[1]于颖.数字媒体艺术语境下的旅游文化传播[J].宿州教育学院学报，2016，（03）：16-17.
[2]翟蕾蕾.新媒体语境下陕西非物质文化遗产的数字化保护与传承探究[J].才智，2016，（17）：232-233.
[3]杨璇.文化遗产数字信息展示与传播在新媒体语境中的发展方向及关键问题[J].设计，2015，（13）：76-77.