最近有点小郁闷，之前关注和扶持的两个动画团队，一个直接转行当了电商，一个转换业务拍真人实景的网剧去了。这几位都是动画专业的“正规军”出身，自小爱动画、看动画、学动画、干动画，一直以来都说动画是他们此生的安身立命所在，想要成为“中国的宫崎骏”，做出中国的《功夫熊猫》。但是没想到，离开学校五六年后他们终于“亡命而逃”。
　　问其缘由，他们回答：动画这一行太慢了，没有个十年八年的功夫，很难出头的，我们这些人现在的压力这幺大，在北京这样的城市，要生活，要娶老婆，要买房买车，这个样子做动画，怕是到50岁也还“讨不到生活”。
　　想想也是啊，面对现实生活，“北上广不相信眼泪”什么的不过是一出戏剧。就我自己而言，爱了半生动画，做了十来年动画，很多时间里也是在盘恒生存问题。动画这一行绝不是“快速发家奔小康”的好途径，它是一个工匠磨炼精致手艺的漫长过程。好作品一做十年二十年，然而一旦完成，却是永世流传，像《米老鼠和唐老鸭》，像<铁臂阿童木》……但是现在的孩子们等不急了。
　　手边有本《随风而起》，作者是吉卜力的操盘手铃木敏夫。在里面，这个助推了宫崎骏和高田勋的著名制作人详尽描述了当年他和这两位天才动画人的合作历程。“针为什幺会穿过？不是随便试几次就凑巧穿过去哦！是有一个人持续地瞄准小小的针孔，一试再试才终于穿过那唯一的小孔，这个人就是铃木制作人。”一位记者如此评价他。这位将吉卜力推向世界的人从小痴迷动画，然后从漫画编辑开始，一步步地寻求更大的空间。一种机缘，他遇见正在困境中但才华四溢的宫崎骏和高田勋，于是一个神奇的组合诞生了。他们按照自己的梦想来做，慢慢地做，百折不挠地做，把动画当成一门手艺来做。“动画师是工匠，那就磨炼自己的手艺，成为到哪里都能自食其力的人”，这是铃木对于动画的认识。据说吉卜力的许多人在外界看来都是慢吞吞的，因为慢，几十年的时间里我们看到了精致的《龙猫》，看到了奔放的《红猪》和《天空之城》，还有《千与千寻》《悬崖上的金鱼姬》《哈尔的移动城堡》……吉卜力就这样慢慢地熬过了几十年，成为动画界的一个传奇。
　　这个传奇已经终结，但是，传说还在持续，因为他们的经典作品让一代代人受益，就像当初的《西游记》之于中国动画，就像一部未完的《红楼梦》可以百年吟叹。
　　从吉卜力的故事回看我们今天的动画界，是时候想一想今后的途径了。不忘初心，方得始终。为什么当初选择了动画？因为那是一个可以让幻想飞起来的职业，是一个可以让我们从现实中跳出来的更为绚丽的世界。这几年来动画界一直人来人往，喧嚣尘上。如何在这个行业里干上十年、二十年？我想，也许唯有梦想托着才能走得远。宫崎骏笔下的梦幻主人公们不都是习惯于边走边思考的吗？
　　突然想看《狮子王》了，这部片子，这幺多年看了应该有四五十遍，还是喜欢。导演罗伯特明克夫曾经告诉老梅，为了揣摸狮子的生动形态，他们照着一只狮子画了一年多。这个习惯保留到现在，他依旧随身带着速写本，走到哪画到哪。在老梅看来，假如一辈子能做出一部类似的经典作品来，也就死而无憾了。