“宁欠”还是“宁过”

来源 :大众摄影 | 被引量 : 0次 | 上传用户:deansam
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  在胶片时代,稍有经验的摄影爱好者都知道负片“宁过勿欠”、反转片“宁欠勿过”的曝光原则。到了数码时代,感光介质发生了根本的改变,以前的规律是否还可以适用,应该遵守什么原则曝光以获得高质量的画面,也变得众说纷纭,“宁过勿欠” 与“宁欠勿过”都有各自为数不少的支持者。前两年很多摄影师在使用数码相机拍摄时都刻意用曝光补偿减少一点曝光量,较普遍的说法是可以得到更饱和的色彩,过暗部分在后期用处理软件的曲线调整“拉出来”就行了。而近一年多,更流行的做法是“向右曝光”,也就是在数码相机的直方图上尽量让曝光曲线接近右端,哪怕从画面上看已经过曝,甚至多达二级也不要紧,只要亮部不溢出,后期用软件再“拉回来”,画质不受影响反而更佳。
  到底哪种做法是正确的,在理论上是否站得住脚,本期我们就来讨论一下。
  
  先回到胶片时代说起,我们知道负片的冲洗工艺原理是利用显影液将已感光的卤化银还原成银颗粒保留在胶片上,而将未感光的卤化银清洗掉,结果在胶片上形成负像。因而,曝光越少的部分银颗粒密度越小,完全没曝光的胶片就只剩下透明的片基,这部分在印放照片时是不可能产生影像的。
  反转片冲洗的工艺原理则是将拍摄时感光的卤化银还原出的银颗粒冲洗掉,再将拍摄时未感光的卤化银彻底感光(可以是直接在灯光下感光,也可以化学感光),将这部分卤化银还原成银颗粒保留在胶片上,形成正像。所以与负片正好相反,反转片曝光越多的部分密度越小,过曝超出宽容度的部分基本也只剩下透明的片基了。
  那么,就不难理解当时负片“宁过勿欠”、反转片“宁欠勿过”的曝光原则了,其道理都是尽量在胶片上保留足够多的密度,也就是影像信息。当然也不能超过胶片宽容度所允许的最大密度,反之同样难以成像。不过比较起来,密度高了还可能通过后期“减薄”等手段补救一些,一旦没有密度就是暗房高手也束手无策。
  数码相机虽然感光介质不一样了,但是同样需要记录下尽量多的影像信息,才能得到更逼真的图像,高档相机都可以拍摄RAW格式就是为了这个目的。
  数码相机的感光元件是由许多个感光点组成的,每个点接受曝光后,采集的三原色亮度信息会传输给中央处理器来计算出这个点上的光密度值,曝光越多亮度信息值越高,光密度值也就越大。这样看来,数码成像与负片的成像原理相似,亮部密度高而暗部密度低。后期调整时,要降低亮度只需在电脑中减少该区域的光密度值即可,因为这个光密度值是实际曝光所得,更接近真实图像信息,减少时可以做得相对“简单干净”,而要提高亮度就要增加光密度值,好比没有密度的胶片硬要制作出影像一样,这就需要无中生有,由电脑参考周围感光点的亮度信息来插值计算出光密度值,周围的亮度信息越少,插值计算结果越容易偏离真实图像信息,这正是噪点产生的主要原因。
  由此我们得出结论,使用数码相机拍摄时,不但要“宁过勿欠”,而且要“尽量过”,只要曝光直方图不超出右边界,就可以放心地过曝,这样反而能让画面最大限度的干净、细腻。并且感光度越高,效果越明显。很多人在拍摄时只相信自己的眼睛或者经验而不看直方图的习惯应该改改了,数码时代为我们提供了直观方便的参考标准,何不充分利用?还有,为了得到最完整的影像信息和方便后期调整,应该尽量用RAW格式拍摄。
  
  
  不做曝光补偿的原图,可以看到直方图右侧还有大片空间没有信息
  
  
  -0.7挡曝光的图片,在Camera Raw中调回正常曝光
  
   0.7挡曝光的图片,在Camera Raw中调回正常曝光
  
   1挡曝光原图,曝光直方图右侧已经顶到边界
  
  -0.7挡曝光,图片粗糙,暗部噪点很多
  
   0.7挡曝光,噪点大为改善
  
  +1挡曝光,画面已经很细腻
  
  示例图片证明是符合以上理论的,而且感光度越高差别越明显。看来虽然现代感光介质不同了,但类似安塞尔?亚当斯当年提出的“以暗部曝光,以亮部显影”等摄影经验在数码时代仍然并不过时。
  互联网上还有一种说法,指出“向右曝光”是根据数码相机成像原理提出的方法,符合传感器成像特性。该说法指出,数码单反相机都是使用12位RAW记录数据,12位RAW能够反映出4096(2)级离散亮度值。按照这一理论,假设数码单反的动态范围宽容度相当于5挡曝光,那么其中第一挡(最亮的部分)就覆盖了2048级色调,而相当于5挡曝光动态范围的每一挡较其上挡都会将光线减半,同时将剩余的一半留给了下挡。如果不好好利用直方图最右边那个区域,就白白浪费了数码单反相机几近一半的动态范围。Thomas Knoll(Photoshop和Camera RAW的主要作者)、Michael Reichmann(资深职业摄影师)等人是这一观点的权威性支持者。此观点提出时,数码单反相机还只能用12位RAW记录数据,现在有些相机已经使用14位RAW了,那么,各挡所占的动态范围就将进一步扩大得更加明显。
  尽管一些国内的专家认为这一观点还需商榷,不过从示例图片中能看出,通常在正常曝光基础上增加曝光的范围确实远大于减少曝光的范围,似乎与这个观点吻合。
  总之,明白了数码相机的曝光规律,“宁欠”还是“宁过”,“向左”还是“向右”,就不再是问题了。
其他文献
色彩和谐是一种很普遍的色彩构成形式。追求色彩的和谐与协调,能够使观者感到优雅、舒展、平静、悦目。色彩和谐是一种能够唤起美感的感性体验。摄影中欲求色彩的和谐,可以利用下列方法:特殊白平衡、同类色和谐、类似色和谐、消色和谐、低饱和度和谐等。下面就说说这些概念该如何理解,具体又怎样应用。    『同类色和谐』    同一颜色,而明度不同的色彩称作“同类色”,如淡黄、黄、深黄。它们只有亮暗(明度)的不同,
数码微单相机的优点相信不少读者都了然熟记于心,这种2009年才首次登上历史舞台的新机型在短短三年内发展迅猛,在日本可换镜头相机市场上,已经占据了约40%的销量,几乎快和传统的数码单反相机分庭抗礼。  也许有读者会说,微单相机虽然好,但镜头少,系统不完善,难和单反相比。实际上,2011年全年新发布的微单相机专用镜头的款式已经超过了单反相机用镜头,微型4/3系统、E系统、NX系统都在迅速完善。可能用微
自古有《爱莲说》,荷成为文人雅士最常见的咏叹对象。夏季荷之翠绿、花之娇艳,秋季青叶如盖,冬季残荷弄影,令人神往。这就是我创作这组荷花的灵感来源。  这组照片所表现的是抽象的荷影,如荷之梦中幻影,参差婆娑,犹如梦境。那看似略带清香的画面就是心里情愫的一种抒发。镜头对准有形与无形间漂移的光影,是自我感知的审美视点。通过脱焦、虚化、晃动等拍摄技法,来把握光色经纬。  我比较喜欢与客观场景有距离感,而不是
数码时代,对摄影的革新之一,就是使胶片时代的许多滤光镜可以退休了。但是少有几种滤光镜的作用目前还不能被代替,偏光镜就是其中最常用的一种。偏光镜的主要用途有压深蓝天、消除反光、还原色彩等,但别以为随便买块有这几种功能的偏光镜就差不多,其实各种档次偏光镜的差别还是很大的,比如以下几项都是考察重点。  色彩还原  许多人简单地以为,偏光镜就是压深蓝天用的,当然,它最经常被用到这个功能,但稍微仔细对比一下
『甘肃 兰州』  由《大众摄影》杂志社主办、甘肃省现代摄影学会和甘肃省公安消防总队政治部承办、甘肃省摄影家协会网站协办的《大众摄影》甘肃兰州影友联谊会8月27日在甘肃兰州举行,150余名影友参加了联谊会。大众摄影网编辑作了“实用摄影技巧”摄影幻灯讲座。青年摄影家孟华、马健应邀演示了他们的作品,大众摄影编辑编辑作了精彩的评析。会上举行了作品评选、点评以及影友互动的现场抽奖活动。《大众摄影》的增刊《获
白鹭又称鹭鸶,是一种极有灵性的水鸟。它们有着洁白的羽毛,灰色或黄色的长喙,青色的长脚,看似色彩单一,却具备独特的美感。在我国,白鹭的分布范围非常广,而且其体积较大,飞行相对较缓,是最容易拍摄的鸟类之一。    『观察拍摄』    拍摄白鹭不能盲目地乱拍,一定要注重观察,并适时地进行拍摄。在观察中会发现,无论是黄昏时分白鹭在树枝上欢跃,还是竞争抢鱼时的激烈拼抢,或是低飞水面时显现出来的悠然,还是矗立
绝对“亮骚”的外形  虽然早知参数,但初见适马这只镜头还是为它的外形所震撼。它的长度达到203.9mm,直径有95mm,而同类中就算尼康200mm那只镜头也不过193mm长,直径更没有超过85mm的。同时,适马APO Macro 180mm1︰2.8 EX DG OS HSM的重量足有1640g,而对手中也没有超过1200g的。也许和同类比还不够说明问题,那么请参考一下著名的佳能“小白兔” EF
拍摄  拍摄冰花对器材要求不高,任何相机都能胜任。如果是单反相机的话,则应该考虑使用微距镜头,可以让我们看到一个被放大了的世界。为了把画面拍实,展现冰花的质感,三脚架非常重要,这样不仅方便操作,而且能保证焦平面与被摄体的面平行,必要时还可以采用反光镜预升和快门线拍摄,以求达到最佳效果。    色彩  一般来讲,冰花拍成不同的图案很容易,但是拍出新意,拍出不同的色彩和影调,则需要一定的构思和创意。首
对于数字时代的摄影人而言,相机、手机、笔记本,一个都不能少。用于摄影的相机和用于通讯手机自不必多言,笔记本电脑却是摄影装备中的新武器。因为数码相机拍摄的照片几乎要100%地进行后期调整,否则再精心拍摄的图像也很难拿到别人面前分享。一款笔记本不仅能够充当数码伴侣的角色,更可在旅途中快速处理刚刚拍摄的照片,制作出精彩的作品。一款好的笔记本可以让这些工作变得轻松而富有乐趣。联想SL410/510系列笔记
纪实摄影是否一定要有重大题材?一定关乎国计民生?一定惊动朝野?当然不是。拍照片已经进入我们每个人的日常生活里,没时间没经费去各地游走的话,拿起相机拍摄自己的寻常生活,从中寻找不寻常的角度,这种关乎个人的摄影,其实也是一种最纯粹的纪实创作。    题材选择:观察世界,审视内心    对外在世界的观察,以及观察世界的角度,纪实摄影一直围绕着这两个东西在前进。前者在新闻报道摄影领域得到最多体现,后者我们