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曾经有朋友对我说，要想拍摄野生动物，必须去非洲。我听了很感慨，非洲的确是以她独一无二的生态系统赢得了世界性的声誉，那里是野生动物的天堂，也因此成为野生动物摄影师的天堂，也许一个普通的摄影爱好者在那里也能拍到好的摄影作品。在我们所了解的动物知识中，有关非洲的电视节目和画册也似乎更多一些。但由此我也经常问自己，这难道是我们了解动物的唯一方式吗？作为城市人，尽管我们中的绝大部分人没有到野外亲自观察动物的机会，但我们对身边的动物了解吗？恰好那时我正在全身心地投入到北京动物园，拍摄园里的动物们，而在这个过程中，无论是拍摄本身还是对动物的更深入的了解，我都有了一个全新的感受。
在野外拍摄动物，最大的困难是如何寻找及接近动物，这一点对中国的野生动物摄影师而言尤其如此，因为长期的忽视生态建设已使我们的生态系统十分脆弱，原本丰富的动植物资源遭到严重破坏，许多动物早已难得一见。但野外摄影的优点是可以拍到真实的、自然状态下的动物。相对而言，动物园的优点是在固定的空间内汇集了品种丰富的珍稀动物，你可以近距离的观察它们，免去奔波之苦。但因为空间有限，客观限制很多，在构图及用光等方面给拍摄造成很大困难，要想拍到好的作品也十分不易。
对于初次拍摄的朋友而言，动物与人之间的护栏和铁网可能是最大的困扰，我在拍动物时也常有人问，隔着栏杆你拍得清楚吗？其实这个问题用长焦距配合大光圈就可以解决，但在实际应用中有一些情况仍须注意。
一是镜头距栏网的距离，有条件最好是紧贴栏网，这样的虚化效果最好。但在拍摄危险动物时，出于安全考虑应保持一定距离，这时就应根据自己手中镜头的最近对焦距离来调整拍摄位置。一般情况下，最近对焦距离越远的镜头对近景的虚化能力越强，而长焦距镜头通常具有这一特性。举例来说，我有一支70—210mm1∶4-5.6的变焦镜头，它在210毫米端的最近对焦距离是1.2米，如果此时护栏与我的距离是1米的话，那么虚化效果会很差。而如果我用一支400mm，最近对焦距离为3.3米的长焦距镜头拍摄，那虚化效果会好得多。另一个需要考虑的是，被摄动物与栏网之间的距离，通常规律是，动物离栏网越近则虚化栏网的效果越差，反之则越好。
第二个问题是选择多大的光圈合适？一般来说，我感觉F5.6应该算是一个界限。实际拍摄时，即使你用镜头紧贴住铁网或护栏，用景深预测观察一下，光圈F8时已经可以看到栏网的影子，F11时则更加明显，严重影响拍摄，而且是镜头焦距越短越明显，所以，如果你对影像的质量有很高的要求，就选择大口径镜头，因为此类镜头在F2.8或F4光圈时，仍然具有相对优秀的影像素质，而收至F5.6时，则可以达至极佳的影像素质。具体拍摄中，可根据栏杆间隙及网眼大小，结合自己手中镜头的焦距和光圈作出选择。
拍摄这幅照片时有些侧逆光，镜头里灰蒙蒙的，我横移了一米躲到树荫里，为了虚化铁网与背景，镜头焦距选择200mm，光圈优先F4，1/125秒，相机为尼康F90X。
三是要考虑眩光对拍摄的影响。很多时候，我们已经把镜头牢固地贴在了栏网上，但眼前仍然一片模糊，给人感觉灰蒙蒙的，用遮光罩也难以消除。这其实是阳光照在铁网上的反光，消除的方法是用手或其它物体进行遮挡，或者避免在逆光或侧光下拍摄，阻止反光对镜头的影响。
大多数情况下，我们希望拍到更自然的动物照片，那么在构图时就应该排除人为痕迹的影响。因此，对前景与背景的选择与控制就显得尤为重要，比如应该尽量选择草木、水面或天空为背景，实在无法选择的话，应该利用大光圈、浅景深的工作原理来虚化背景，使之简洁、自然。
但是，作为构图而言，也不能一概而论，如果我们想表达被囚禁动物的郁闷情感，那么象铁栏杆这样的东西是可以作为构图的一部分的。
在动物园拍动物，最常用的镜头是80—200mm焦距段的镜头，300或400mm镜头也经常用，微距镜头在拍近景及小动物时可发挥作用，而广角镜头除非有特殊需要，一般不太常用。相对而言，变焦镜头用途更广一些，更便于构图，尤其是拍摄反转片，能最大限度地利用胶片面积。镜头的对焦方式最好是内对焦，前镜组不应旋转伸缩，有利于镜头贴近栏网拍摄，否则一旦紧贴护栏，易使镜头及相机内部调焦机构损坏。
《绿晰蜴》，采用SC-17闪光灯连线连接尼康F90X与SB-26闪光灯，离机闪光拍摄。
而对于自动与手动相机的使用，我的体会是二者平分秋色。在比较开阔的场景，或沿一定轨迹运动的动物，用自动对焦相机十分方便，尤其是追踪对焦结合快速连拍，对拍摄动物运动过程的瞬间十分有利。
但自动对焦也不是万能的，在透过栏网或玻璃拍摄时，它对焦点的选择往往会犹豫不决，栏网的影子或玻璃上的反光与污迹都有可能成为它的目标，有些时候，即使你锁定了焦点，但在释放快门后，相机会自动重新对焦，会合焦在反光与污迹上，对连续捕捉镜头不利。当然，我们可以腾出一根手指来控制锁定焦点按钮，但时间长了恐怕就不太方便了，对持机的稳定性及横、竖画幅转换都会造成影响。在这种情况下，手动的优势就明显了，一切尽在你的掌握之中。还有另一种情况也是非手动不可的，就是极近距离内的调焦，即微距摄影。自动相机通常会束手无策，再加上栏网的影响，快速准确的对焦几乎不可能，只有手动。
拍摄这张《夜色下的小熊猫》时，天已全黑，用眼睛对焦已不太可能，只能用尼康SB-26闪光灯发出的辅助光配合尼康 F90X自动对焦，但小熊猫的棕色皮毛把SB-26的红外辅助光吸收得无影无踪，无奈之下，我只能选择树干为对焦点，但反光依然很弱。虽然F90X在低照度下的对焦能力十分出色，但这次我一点儿谱都没有，因为那个树干上的光斑太微弱了。很显然，F90X也遇到了困难，镜头不停地在转，找不到焦点，但我坚持着没有放弃。恰在此时，镜头定住了，我有些不相信，为保险起见再试一次，结果还是如此，于是马上把相机对焦模式调整为手控，防止焦点偏移，拍下这只回眸一视的小熊猫。拍摄数据：尼康F90X相机、80-200mmF2.8D ED镜头、SB-26闪光灯、F5.6光圈优先、柯达EB-2反转片。
当然，手动并不一定非要手动相机，用自动相机的手动功能即可，还能自动过卷与曝光，十分便利。如果用纯手控相机，又以拍摄动物题材为主，建议使用马达或卷片器，否则，当你托着沉重的长焦镜头，又要控制曝光与焦点，又要忙着卷片，五、六个回合下来，手也软了，气也粗了，肯定影响效果。
动物园拍动物的另一个重点是对闪光灯的合理使用。可能有些朋友反对使用闪光灯，理由一是习惯用自然光，二是怕对动物造成影响。其实，对于用光而言，理想的自然光当然最好，但这在动物园中却几乎成为一种奢求。墙壁、栏杆、树木的阴影，甚至是我们自己的影子都可能成为障碍，此时，闪光灯应该是一种选择。而且，通过长期观察，我感觉大部分动物对闪光灯没有特别的反应，可能是长期与人类接触早已适应了吧。另外，像国际上一些著名的野生动物摄影大师，如弗兰斯·兰廷、阿特·沃尔夫等，经常利用闪光灯拍摄一些精彩瞬间，令人惊叹不已。当然，重要的是，使用闪光灯与否应由摄影师根据现场具体情况决定，当我们面对一只情绪反常或是生病的动物时，直觉就会告诉你不要用闪光灯。
使用闪光灯时切记几点，一是当人与动物之间有栏网时，必须将镜头紧贴在栏网上，否则片子出来后绝对跟你当时从取景器里看到的不一样，最抢眼的不是动物，而是被闪光灯照亮的铁栏网。二是隔着玻璃拍摄时，最好避免与玻璃表面垂直，用斜角拍摄，这样才不会产生反光。
象《共筑爱巢》这张片子，描画的是两只相亲相爱的宝石姬地鸠。当时的拍摄难点有两个，一是拍摄距离只有半米左右，用长焦镜头则最近对焦距离不够，用广角或标头则主体在画面中比例嫌小；二是上午11时的强烈阳光正好处于逆光的位置，主体在阴影中不利于刻画细节。于是我装上105mm中焦微距镜头，取得了最适宜的构图，并为相机配好闪光灯，直接用尼康的3D矩阵均衡闪光控制系统，并打开广角扩散片柔化光质，捕捉到这个温馨的画面。拍摄数据：尼康F90X、105mm1∶2.8D镜头、SB-26闪光灯、F11光圈优先、富士VILVIA反转片。
如只能直对玻璃拍摄，必须把镜头贴在玻璃上，能消除或减弱反光；有条件的话，离机闪光不失为一种好方法，但在游人如织的动物园中会有一定困难。合理的运用闪光摄影，你会拍到清晰度相当棒的照片，而且我发现，由于动物们的皮毛大多具有吸收光线的作用，你不必担心影调生硬，通常会很自然。如果你喜欢拍反转片，自动相机的闪光控制更为精确，尤其是在全黑的情况下，相机或闪光灯上的自动对焦辅助灯能使你更为精确地调焦。
关于闪光摄影的另一个重点是日光下的补光，使用得当的话，它可以使我们在光比很强的情况下拍到十分自然的作品。
对于动物摄影，我的体会是，相对于技术而言，耐心与爱心更为重要。动物不会为了你的存在而表现什么，你无法预知它的下一步行动，耐心地等待是唯一的选择，否则你将一无所获。从某种意义上说，有些好的动物照片是等出来的。而在这之中，对动物的爱心是拍到好照片的前提，只有你真正的热爱动物，尊重生命，用平等的心去看待它们，你才会忘记疲劳，有耐心连续数个小时去观察、去等待，而通常，幸运的机会与瞬间会在此时出现在你面前。
野生动物摄影是一个很苦的工作，在动物园拍动物也不例外。背着沉重的器材，往返于不同种类动物区域，一天要走无数趟，腿都走木了，汗衫上布满了汗碱。如果你想少走冤枉路，就必须尽可能地了解、掌握各种动物的活动规律与作息时间，所以，具备一定的动物学知识对动物摄影是很重要的。
近几年，国内不少地区相继建起了野生动物公园，为喜爱拍摄动物的朋友提供了机会。而象北京动物园这样历史悠久的公园，在扩建与发展的同时，也在不断地向更加人性化、更加自然化贴近，就摄影而言，真实而艺术的再现动物世界，并努力表达它们的情感，是我所追求的境界。记得美国《国家地理》杂志编辑对弗兰斯·兰汀的评价：学者的头脑，猎人的眼睛，诗人的心。这三句话我深以为许，并且也把它当作我今后动物摄影的努力方向。
相对于国外，中国的动物摄影还处在一个初级阶段，与此相连的是，我们的环境保护建设同样急待加强，而在这一领域，摄影以其最真实的现实性和记录性成为保护环境、保护动物的有力支持者与宣扬者。在拍摄动物的过程中，我深感我的同胞中的很多人对自然知识的贫乏，2000年发生的黑熊与棕熊被浓硫酸烧伤事件，在社会上引起了极大反响，在这里我们不去分析肇事者的动机。到过动物园的朋友都知道，熊山是投喂现象最集中的地方，节假日经常人满为患。很多人把可乐和矿泉水轮流倒给熊，但熊很精，只喝可乐，矿泉水一口不沾，应该说这是长期的与人接触中熊对水及可乐颜色的条件反射，大多数人看个笑话。但偏有心智不健全者，起了试试熊嗅觉的“好奇心”，用硫酸造成熊重伤。凡此种种，心痛之余，更坚定了我拍好动物作品，唤起人们关注自然、关爱生命的信念。也希望中国众多的摄影人中，有越来越多的朋友投入自然与野生摄影领域，为了整个社会都能关注与爱护动物，奉献更多好的作品，我想，这也是摄影者最根本的责任。
在野外拍摄动物，最大的困难是如何寻找及接近动物，这一点对中国的野生动物摄影师而言尤其如此，因为长期的忽视生态建设已使我们的生态系统十分脆弱，原本丰富的动植物资源遭到严重破坏，许多动物早已难得一见。但野外摄影的优点是可以拍到真实的、自然状态下的动物。相对而言，动物园的优点是在固定的空间内汇集了品种丰富的珍稀动物，你可以近距离的观察它们，免去奔波之苦。但因为空间有限，客观限制很多，在构图及用光等方面给拍摄造成很大困难，要想拍到好的作品也十分不易。
对于初次拍摄的朋友而言，动物与人之间的护栏和铁网可能是最大的困扰，我在拍动物时也常有人问，隔着栏杆你拍得清楚吗？其实这个问题用长焦距配合大光圈就可以解决，但在实际应用中有一些情况仍须注意。
一是镜头距栏网的距离，有条件最好是紧贴栏网，这样的虚化效果最好。但在拍摄危险动物时，出于安全考虑应保持一定距离，这时就应根据自己手中镜头的最近对焦距离来调整拍摄位置。一般情况下，最近对焦距离越远的镜头对近景的虚化能力越强，而长焦距镜头通常具有这一特性。举例来说，我有一支70—210mm1∶4-5.6的变焦镜头，它在210毫米端的最近对焦距离是1.2米，如果此时护栏与我的距离是1米的话，那么虚化效果会很差。而如果我用一支400mm，最近对焦距离为3.3米的长焦距镜头拍摄，那虚化效果会好得多。另一个需要考虑的是，被摄动物与栏网之间的距离，通常规律是，动物离栏网越近则虚化栏网的效果越差，反之则越好。
第二个问题是选择多大的光圈合适？一般来说，我感觉F5.6应该算是一个界限。实际拍摄时，即使你用镜头紧贴住铁网或护栏，用景深预测观察一下，光圈F8时已经可以看到栏网的影子，F11时则更加明显，严重影响拍摄，而且是镜头焦距越短越明显，所以，如果你对影像的质量有很高的要求，就选择大口径镜头，因为此类镜头在F2.8或F4光圈时，仍然具有相对优秀的影像素质，而收至F5.6时，则可以达至极佳的影像素质。具体拍摄中，可根据栏杆间隙及网眼大小，结合自己手中镜头的焦距和光圈作出选择。
拍摄这幅照片时有些侧逆光，镜头里灰蒙蒙的，我横移了一米躲到树荫里，为了虚化铁网与背景，镜头焦距选择200mm，光圈优先F4，1/125秒，相机为尼康F90X。
三是要考虑眩光对拍摄的影响。很多时候，我们已经把镜头牢固地贴在了栏网上，但眼前仍然一片模糊，给人感觉灰蒙蒙的，用遮光罩也难以消除。这其实是阳光照在铁网上的反光，消除的方法是用手或其它物体进行遮挡，或者避免在逆光或侧光下拍摄，阻止反光对镜头的影响。
大多数情况下，我们希望拍到更自然的动物照片，那么在构图时就应该排除人为痕迹的影响。因此，对前景与背景的选择与控制就显得尤为重要，比如应该尽量选择草木、水面或天空为背景，实在无法选择的话，应该利用大光圈、浅景深的工作原理来虚化背景，使之简洁、自然。
但是，作为构图而言，也不能一概而论，如果我们想表达被囚禁动物的郁闷情感，那么象铁栏杆这样的东西是可以作为构图的一部分的。
在动物园拍动物，最常用的镜头是80—200mm焦距段的镜头，300或400mm镜头也经常用，微距镜头在拍近景及小动物时可发挥作用，而广角镜头除非有特殊需要，一般不太常用。相对而言，变焦镜头用途更广一些，更便于构图，尤其是拍摄反转片，能最大限度地利用胶片面积。镜头的对焦方式最好是内对焦，前镜组不应旋转伸缩，有利于镜头贴近栏网拍摄，否则一旦紧贴护栏，易使镜头及相机内部调焦机构损坏。
《绿晰蜴》，采用SC-17闪光灯连线连接尼康F90X与SB-26闪光灯，离机闪光拍摄。
而对于自动与手动相机的使用，我的体会是二者平分秋色。在比较开阔的场景，或沿一定轨迹运动的动物，用自动对焦相机十分方便，尤其是追踪对焦结合快速连拍，对拍摄动物运动过程的瞬间十分有利。
但自动对焦也不是万能的，在透过栏网或玻璃拍摄时，它对焦点的选择往往会犹豫不决，栏网的影子或玻璃上的反光与污迹都有可能成为它的目标，有些时候，即使你锁定了焦点，但在释放快门后，相机会自动重新对焦，会合焦在反光与污迹上，对连续捕捉镜头不利。当然，我们可以腾出一根手指来控制锁定焦点按钮，但时间长了恐怕就不太方便了，对持机的稳定性及横、竖画幅转换都会造成影响。在这种情况下，手动的优势就明显了，一切尽在你的掌握之中。还有另一种情况也是非手动不可的，就是极近距离内的调焦，即微距摄影。自动相机通常会束手无策，再加上栏网的影响，快速准确的对焦几乎不可能，只有手动。
拍摄这张《夜色下的小熊猫》时，天已全黑，用眼睛对焦已不太可能，只能用尼康SB-26闪光灯发出的辅助光配合尼康 F90X自动对焦，但小熊猫的棕色皮毛把SB-26的红外辅助光吸收得无影无踪，无奈之下，我只能选择树干为对焦点，但反光依然很弱。虽然F90X在低照度下的对焦能力十分出色，但这次我一点儿谱都没有，因为那个树干上的光斑太微弱了。很显然，F90X也遇到了困难，镜头不停地在转，找不到焦点，但我坚持着没有放弃。恰在此时，镜头定住了，我有些不相信，为保险起见再试一次，结果还是如此，于是马上把相机对焦模式调整为手控，防止焦点偏移，拍下这只回眸一视的小熊猫。拍摄数据：尼康F90X相机、80-200mmF2.8D ED镜头、SB-26闪光灯、F5.6光圈优先、柯达EB-2反转片。
当然，手动并不一定非要手动相机，用自动相机的手动功能即可，还能自动过卷与曝光，十分便利。如果用纯手控相机，又以拍摄动物题材为主，建议使用马达或卷片器，否则，当你托着沉重的长焦镜头，又要控制曝光与焦点，又要忙着卷片，五、六个回合下来，手也软了，气也粗了，肯定影响效果。
动物园拍动物的另一个重点是对闪光灯的合理使用。可能有些朋友反对使用闪光灯，理由一是习惯用自然光，二是怕对动物造成影响。其实，对于用光而言，理想的自然光当然最好，但这在动物园中却几乎成为一种奢求。墙壁、栏杆、树木的阴影，甚至是我们自己的影子都可能成为障碍，此时，闪光灯应该是一种选择。而且，通过长期观察，我感觉大部分动物对闪光灯没有特别的反应，可能是长期与人类接触早已适应了吧。另外，像国际上一些著名的野生动物摄影大师，如弗兰斯·兰廷、阿特·沃尔夫等，经常利用闪光灯拍摄一些精彩瞬间，令人惊叹不已。当然，重要的是，使用闪光灯与否应由摄影师根据现场具体情况决定，当我们面对一只情绪反常或是生病的动物时，直觉就会告诉你不要用闪光灯。
使用闪光灯时切记几点，一是当人与动物之间有栏网时，必须将镜头紧贴在栏网上，否则片子出来后绝对跟你当时从取景器里看到的不一样，最抢眼的不是动物，而是被闪光灯照亮的铁栏网。二是隔着玻璃拍摄时，最好避免与玻璃表面垂直，用斜角拍摄，这样才不会产生反光。
象《共筑爱巢》这张片子，描画的是两只相亲相爱的宝石姬地鸠。当时的拍摄难点有两个，一是拍摄距离只有半米左右，用长焦镜头则最近对焦距离不够，用广角或标头则主体在画面中比例嫌小；二是上午11时的强烈阳光正好处于逆光的位置，主体在阴影中不利于刻画细节。于是我装上105mm中焦微距镜头，取得了最适宜的构图，并为相机配好闪光灯，直接用尼康的3D矩阵均衡闪光控制系统，并打开广角扩散片柔化光质，捕捉到这个温馨的画面。拍摄数据：尼康F90X、105mm1∶2.8D镜头、SB-26闪光灯、F11光圈优先、富士VILVIA反转片。
如只能直对玻璃拍摄，必须把镜头贴在玻璃上，能消除或减弱反光；有条件的话，离机闪光不失为一种好方法，但在游人如织的动物园中会有一定困难。合理的运用闪光摄影，你会拍到清晰度相当棒的照片，而且我发现，由于动物们的皮毛大多具有吸收光线的作用，你不必担心影调生硬，通常会很自然。如果你喜欢拍反转片，自动相机的闪光控制更为精确，尤其是在全黑的情况下，相机或闪光灯上的自动对焦辅助灯能使你更为精确地调焦。
关于闪光摄影的另一个重点是日光下的补光，使用得当的话，它可以使我们在光比很强的情况下拍到十分自然的作品。
对于动物摄影，我的体会是，相对于技术而言，耐心与爱心更为重要。动物不会为了你的存在而表现什么，你无法预知它的下一步行动，耐心地等待是唯一的选择，否则你将一无所获。从某种意义上说，有些好的动物照片是等出来的。而在这之中，对动物的爱心是拍到好照片的前提，只有你真正的热爱动物，尊重生命，用平等的心去看待它们，你才会忘记疲劳，有耐心连续数个小时去观察、去等待，而通常，幸运的机会与瞬间会在此时出现在你面前。
野生动物摄影是一个很苦的工作，在动物园拍动物也不例外。背着沉重的器材，往返于不同种类动物区域，一天要走无数趟，腿都走木了，汗衫上布满了汗碱。如果你想少走冤枉路，就必须尽可能地了解、掌握各种动物的活动规律与作息时间，所以，具备一定的动物学知识对动物摄影是很重要的。
近几年，国内不少地区相继建起了野生动物公园，为喜爱拍摄动物的朋友提供了机会。而象北京动物园这样历史悠久的公园，在扩建与发展的同时，也在不断地向更加人性化、更加自然化贴近，就摄影而言，真实而艺术的再现动物世界，并努力表达它们的情感，是我所追求的境界。记得美国《国家地理》杂志编辑对弗兰斯·兰汀的评价：学者的头脑，猎人的眼睛，诗人的心。这三句话我深以为许，并且也把它当作我今后动物摄影的努力方向。
相对于国外，中国的动物摄影还处在一个初级阶段，与此相连的是，我们的环境保护建设同样急待加强，而在这一领域，摄影以其最真实的现实性和记录性成为保护环境、保护动物的有力支持者与宣扬者。在拍摄动物的过程中，我深感我的同胞中的很多人对自然知识的贫乏，2000年发生的黑熊与棕熊被浓硫酸烧伤事件，在社会上引起了极大反响，在这里我们不去分析肇事者的动机。到过动物园的朋友都知道，熊山是投喂现象最集中的地方，节假日经常人满为患。很多人把可乐和矿泉水轮流倒给熊，但熊很精，只喝可乐，矿泉水一口不沾，应该说这是长期的与人接触中熊对水及可乐颜色的条件反射，大多数人看个笑话。但偏有心智不健全者，起了试试熊嗅觉的“好奇心”，用硫酸造成熊重伤。凡此种种，心痛之余，更坚定了我拍好动物作品，唤起人们关注自然、关爱生命的信念。也希望中国众多的摄影人中，有越来越多的朋友投入自然与野生摄影领域，为了整个社会都能关注与爱护动物，奉献更多好的作品，我想，这也是摄影者最根本的责任。