六十岁那年，刚退休的我似乎被划进了一个“圈”。老伴体弱，是医院的“常客”，儿子们离家成家建业去了，自己的生活路径就在高校家中和医院之间循环往复。终日在这个“圈里”打转的我似乎被所有人留下，却再也没有人留意。
　　也许每个人都会在沉闷中找到一种表达的最适合的方式，爱美应该是每一个女性最自然的感受和表达。八年了，习画成了我生活中的另一个“老伴”。儿时母亲身边花撑上那些白描的绣底成为自己晚年习画最好的启蒙，旧时美丽温情的女子学女红似乎是必修的功课，大家闺秀为消遣，小户女子为谋生，我虽然什么都没算上，却一如今天上绘画特长班的小孙女一样，为那些紧紧绷在撑子上的花鸟图而着迷。也许就是当年那些在布上的轻描给我现在提笔作画的信心，都说人到七十而从心所欲，学业未竟就提前工作，学画似乎只是一个梦想，而今快七十了，从临摹《芥子园》的名家画作，到去文联拜师学技，习画真是一种随心而作。
　　儿子问我，习画临摹大家的作品有什么感悟？我说，还真不知他们想的什么呢！只是在陪你爸去医院的时候会更关注路边的花花草草……小鸟小狗，可能病床旁一张台历上的画片，都是我撕下来临摹的范本。这样的习画也许并不专业，但年少梦想的回归，也因阅历不同，在画上的表达更宽厚一些了吧。最近，为庆十八大书画展，我创作了一幅母鸡带鸡崽信步蕉叶下的小作——《竹报平安》，这次又临摹了一幅《盛世荷花》。也许关注生活中的爱与和谐会使作画本身的表达更纯粹、更直接、更天性。没有更高深的感悟，只要是对生活中美好的热爱，都可以挥墨而跃于纸上，抑或一株雍容的牡丹，抑或一只扑枝展翅的鸟儿，这就是晚年的我作画最大的感受。（作者系贵州大学退休干部）