所谓语文，就是语言文字的综合。“正确处理和运用祖国语言文字”是母语教育的核心思想，只有在此基础上，语文教育才能实现工具性和人文性的统一，才能真正回归语文的本色。因此，我们在语文教学中要从语言文字入手，真正深入作品，少一些修饰，多与作者对话，与作品产生共鸣，使语文课呈现出它应有的本色来。
　　那么，在具体的课堂教学中，如何保持语文课的本色呢？
　　一、 读懂课文，夯实字词
　　1. 加强阅读指导
　　阅读是收集并处理信息、认识世界、发展思维、获得审美体验的重要途径，阅读是学生与文本的直接对话，是学生的个性化行为，是学生独特感受、体验和理解作品的第一步。阅读是学生获得思想启迪，享受审美乐趣的过程。所以，在初步阅读作品时，教师不要过多地干预学生，不要直接用分析代替学生的阅读实践。教师可以在学生阅读过程中教给他们阅读的方法：精读、略读等。指导学生将这些方法用到阅读中去，无论读几遍，目的就是把课文读懂。读书读书，第一步就是读，无论是哪篇文章的教学，首先要弄清楚文章写了什么？这样才能展开接下来的教学工作。如果学生对课文内容都不了解，教师就开始分析种种写作手法、精彩语段，学生只能被教师牵着鼻子走，疲于应付。学生只有对整篇文章有了印象，才能随着教师的提问展开思考，才能跟着教师的讲解深入课文。
　　2.注重字词教学
　　新课标要求七至九年级初中生累计认识常用汉字3500个，其中3000个左右会写。所以在字词教学中对字词的识记、书写教学依然要扎实有效地开展。教师要想方设法让学生记住字、写对字。识字教学中可化单一为多样，突破传统的抄写、听写的模式。可以创设情境，讲一些造字方法。比如“赢、羸、嬴”三个字，学生比较容易搞混。教师可能告诉学生：贝是古代的钱币，所以赢钱自然是跟贝有关了，发展到后来与钱有关的大多有贝字。羊比较弱小，有“替罪羊”一说，所以是羸弱的象征。嬴是从前的一个姓氏，源自母系社会，是女人当家时的一个大姓，秦始皇就叫嬴政。这些知识的讲解能有助于学生准确识记这些字。
　　另外，要结合课文阅读来加强识字训练。要求学生平时在读课文时眼睛盯住每个字，在背诵有些课文时脑海中浮现重点的字词，易写错的字要多联想几遍。机械性的抄写既加重了学业负担又毫无意义，要真正做到“从课文中来，到课文中去”。比如在课文《三峡》中，有个句子“素湍绿潭，回清倒影”中的“湍”是个重点字，在文中解释为“急流”，所以是“三点水”，从这个字中，可以引导学生认识更多的形似字，如“端、喘、踹、揣”，教到“缀”这个字时，可再回顾一下“啜、辍、掇”等字，这种举一反三的识字方法在实际教学中也是非常有用的。
　　二、 培养语感，注重诵读
　　学生通过浏览、精读、略读等方法把握了课文内容后，要多诵读精彩的句、段、篇章，通过反复朗读，自然成诵。诵读比简单的朗读更有助于体会作品的内涵和情感，在诵读中培养语感，提高自己对作品的欣赏品味和审美情趣。诵读的方法适用于抒情散文、古今诗歌、文言文等声情并茂的作品。在这类文章的教学中，诵读比讲解内容更重要。比如何其芳的《秋天》一诗，如果在教学中只是扫清了字词障碍，讲明白了内容，让学生概括了“农家丰收图”“渔家秋景图”“少女思恋图”三幅图画，然后背诵、默写就学完了这篇课文，那就理解不了这首诗的意境。应该让学生在作者优美的语言描绘中聆听“丁丁”的伐木声，沉浸到诗的意境中去。在诵读中仿佛能听到诗人在深情絮语，仿佛能看见幽谷、农舍、渔舟、牧羊女……只有这样的诵读，才能读出诗意来，才有助于培养学生体会诗歌语言的精炼，形成良好的语感。像白居易的《钱塘湖春行》这类音韵优美的诗歌，当然是要诵读为先的。学生可以采用个别诵读、小组诵读、互相诵读、全班齐声诵读等，获得了诗的语感，领悟了诗的美境，再来理解“几处早莺争暖树”“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的早春美景，也就没什么难度了，自然更能理解诗人“行不足”的不舍之情了。
　　三、 深入文本，推崇“素课”
　　教读一篇课文，教师要引导学生深入作品，感受作者通过语言文字所展现的美的形象和美的意境。要将语文课上成“素课”，就是不去雕琢，真实而原始地上本色课。
　　首先，语文课要适当运用多媒体技术。曾几何时，多媒体教学在语文课堂中独占鳌头，成为语文教学的宠儿，好像一个语文教师在课堂中不使用多媒体，特别是公开课中没有多媒体的辅助就代表了落伍、教学手段老套。当然，多媒体教学直观、热闹，适于活跃课堂气氛，这些也是值得肯定的。但是是否所有的课都适于用多媒体技术？在《安塞腰鼓》一文的教学中，许多教师包括本人都会使用多媒体课件在课前播放安塞腰鼓的录像，场面热闹，学生也爱看，课堂会活跃许多。接下来就概括出了安塞腰鼓的特点——壮观、豪放、热烈。然而这个环节过于单薄、直接，此时学生的思维一直被刚才的录像所影响，概括出来的内容是“观后感”而非“读后感”，语文的本色被忽略了。所以要体现语文的本色，教师就要引导学生从文字入手，从作者的描绘中去感受场面。作者对环境的精彩描写——咝溜溜的南风，呆呆的腰鼓，这些传神的文笔不是多媒体可以体现出来的。作者运用高超的语言技巧，驾驭文字，用大量的排比、细致的描绘、精彩的词语来描写西北的腰鼓，赞美西北的汉子。教师在分析课文时就要提醒学生抓住文本，引导学生将形与意结合起来，通过对文字的深入感悟，展开想象，再现形象。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，相信学生对文本的理解深度不同，想象力的各异，头脑中的画面也各有千秋，这才是文章的本色。如果一定要利用多媒体课件，可以在文章分析完后播放课件，让学生来点评自己头脑中的画面与播放的画面有何异同，感受文字艺术的魅力，这不是影视手段可以代替的。就像雨果描绘的“卡西莫多”丑陋无比，而电影中出现的“卡西莫多”形象总让人觉得不够“丑的吓人”，这就是文字本身的神奇所在。
　　第二，回归语文的本色，坚持“素课”，突出对文本的剖析，真正体悟文本，不要将语文课上成美术课、音乐课、政治课。《竹影》一文中的重点应该是文章前半部分，孩子们充满童真、童趣的语言、动作、思想，如果将教学重点放在后半部分上，大讲中国画和西洋画的对比，领会欣赏美术作品的真谛，这堂语文课就该换美术老师来上了。《黄河颂》《土的的誓言》这些课不要上成历史课、政治课，在课堂上大讲日本侵略者在中国犯下的滔天大罪，中国人民的苦难与抗争，教师讲得热血沸腾、义愤填膺，但这不是本色的语文课。只有深入文章，诵读作者笔下的文字，才能使学生的情感与作家的情感相通，才能真正实现语文“人文性”的作用。如《土的的誓言》中作者对故乡深切的感情都寄托在他那种直白的呼告式的文字中，对故乡的“无时无刻”的思念，对故乡的广大土地、丰富物产、神秘生活的排比式的描写，对故乡土地的念念不忘，誓死抗争的豪情壮志都展现得淋漓尽致，那种激情呼之欲出，无需多讲。 　　四、 本色解读，课外延伸
　　只有对文本进行本色解读，使学生真正通过语言文字读懂了作品，读懂了作者，才能提升学生的语文素养。通过对冰心的《观舞记》的本色解读，深入探讨作者如何通过描写卡拉玛·拉克希曼姐妹舞蹈中的身体、神态的变化来表现她们“飞动的美”。对文字进行了细致品味之后，可以延伸到学习写法上去，让学生进行仿写。笔者在播放了杨丽萍的《雀之舞》之后让学生学习冰心多角度展示的方法来描绘自己的所见、所感、所思，这样有助于学生写作能力的提高。下面是一个学生的仿写片段，总体看来还是成功的。
　　示例：
　　雀之恋
　　一声婉转悠扬的鸟鸣。
　　紧接着是又一阵短促、带有试探性的鸟鸣。舞台上，只见由两簇孔雀羽毛构成的绚丽的拱门中，出现两只手，两只食指与拇指合拢，其它手指轻柔的向上翘起，呈现出孔雀的头的形象。
　　鸟鸣声渐渐响起来了，多起来了，近起来了。那两只手也应和这鸟鸣，渐渐向对方靠近。近了，更近了。当那两只手相触的一刻，那鸟鸣忽而改变了音调。它不再是试探性的了，而是带着些挑逗、招引了。两只手互相抚摸着，轻点着对方。忽然，鸟鸣消失了，那两簇羽毛也渐垂下来。观众这才看到那两只手的主人：杨丽萍和她的舞伴。
　　音乐响起了，优雅而欢快。他们随着音乐，翩翩起舞。他们忽而舞动着身后那一簇绚丽的羽毛，使它们纷飞形成一阵绚烂的墨绿色的光辉；忽而将身体向前倾，一步一步向对方逼近；忽而双手紧紧缠绕在一起，又慢慢地松开，然后又将指尖放入对方的手心中；忽而又紧紧相拥。音乐越来越轻，渐渐停了。
　　猛然间，原本停下的音乐变得激昂，变得震撼人心。他们的舞蹈也不像先前那样柔和了，而是更加热烈，更加欢跃，更加兴奋地将自己绚丽的一面展现出来，在音乐中他们旋转，相拥，翻飞。他们狂热地摆动着身后的羽毛，同时身体不断地跃动，不断地在对方身边打着圈儿。杨丽萍的舞伴任她倒在自己怀中，身子向地面倾斜下去，眼看就要触及地面，却又轻快地一闪，直起身子。让人看着就像两束彩光在交织，旋转，纷飞，浮动，升华。我们的心也早已被他们动人心魄的舞蹈所打动，世界好像完全寂静了，只剩下他们的舞蹈和音乐。音乐已到了高潮，他们四手相连，伏在地上，同时颤动。杨丽萍的舞伴用脚将她支起，她身后的那一簇羽毛，竟成了孔雀开屏！
　　忽然，一切声响都停止了。
　　传到耳边的又是一声婉转悠扬的鸟鸣。
　　综上所述，语文课的本色就是作品本身的美，教师要做文字王国的一名导游，带领学生去领略文字的美，与作家的意识相通、相知、相融合，对文本的审美韵味延伸出创造性的理解，真正使语文课堂如“清水”般纯净，如“芙蓉”般素美，天然的才是最本色的，也是最美的。