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摘要：21世纪设计人才培养的目标是面对市场，实践课程的最终目的在于走向市场、学以致用。在毕业生就业形势严峻的大背景下，设计教学要切实改变观念，从单纯的知识传授转换到学生实践应用能力的培养上来，从而更好地服务于社会。通过校内和校外的实践学习，增长经验，适应岗位需求，成为社会真正需要的人才。
关键词：实践课程；教学；市场；创新
实践是认识的来源，实践是认识的动力，实践是检验认识真理性的客观标准，实践是认识的最终目的。设计是一种社会实践活动，艺术设计学科专业的特点决定了它的实践性要求，实践课程教学及实践活动是艺术设计教育的重要环节。
现代社会已经步入信息时代，原有的生产关系、产业结构、生产方式都发生了重大的变革，这个时代的价值观念和行为规范也随之发生变化。比如奥运会、世博会等活动都是在一定的行为规则下进行的产生价值的活动，而其价值却远远高于一个企业产品的价值。我国通过举办这样的活动全面带动了国内经济的发展，设计创新在其中起到了不可估量的作用。以前，学习设计只是掌握一门技能，它对应的是产品，是技术与艺术的统一，创造的是物美价廉的产品。而信息时代的设计对应的是新型的生产关系，创造的是新的社会结构、新的生活方式，现代社会的经济增长点已从物质产品转向信息沟通，通过非物质的社会活动创造新的价值，比如手机，它就把单纯的通话工具转变成为一种新的生活习惯和时尚的生活方式，这就要求艺术设计活动要面对新的价值观和非物质社会的特点来进行经济增长点的开发和推广。因此设计教学也要适应这种新的时代变化。
一、对实践课程内涵的认识
现代设计教育要使学生不断接受新的理论、新的实践，这样才能适用于社会的发展。教学某一个单元的课程中，要采取课堂教学和市场调查相结合的方式，在学校通过理论学习后，带着知识走向市场进行实地调查，印证自己的所学内容，并且将调查结果带回课堂，进一步完善和调整自己的设计构思，设计完成的作品再放到市场中检验所学的知识。设计的系统理论应与社会实践相结合，再回到理论高度，升华为课堂练习，教师通过市场调研的具体问题进行辅导，从而形成一个循环。我们所说的实践课程包括两方面的内容：一是指专业课程中除理论部分外的作业制作环节；二是指课外专门的社会实践、实习活动。设计技能、理论知识和实践活动是艺术设计学习的三个层面，这三者之间既有阶段性又互相影响。
设计技能、理论知识和实践活动存在递进、包容和互动的发展关系。理论包含技能，技能以外的理论是新的理论。实践包含技能和理论，技能和理论以外的实践是创造性的实践活动，它可以形成新的生产关系。所以，设计技能、理论知识与实践活动是艺术设计学习的核心，它是以激发学生的创造力和提高综合素质为目标，其真正意义在于培养创新人才。
二、课内实践活动的组织与实施
设计工作是一门和社会的日常生活接触非常密切的实用社会科学，学生只有融入社会大环境，在教师的指导下，积极主动学习和参与各种活动内容丰富的设计项目（课题）训练，培养自身的设计创作能力，学会查阅资料，分析案例，去销售现场观察和调研，用课外学习补充课内的不足，在设计实践项目中培养自己的动手能力、观察能力、协调能力、分析和解决问题的能力，以及生存和应变能力。
以广告设计课程为例，以往这种课程大多由教师命题或学生根据个人喜好自由选题，从素材的搜集整理、创意的提出、文案的撰写、视觉表现方案的确定、均由一人独立完成。这种教学模式虽有利于学生个人设计潜能的最大限度的发挥，有利于设计表现语言的创造性独立性的展现，但在商业广告设计过程中就缺乏一定的合理性与科学性。假如在班级中模拟一个适当的市场环境，使学生在广告设计实质运作的模式中充当并变换不同的角色，切身体会和感受不同角色所关注的问题，那么学生在设计的过程中就会善于换位思考，以便整体、准确地掌握设计的切入点，这样也就为他们将来进入社会后担当与广告相关的工作积累了必要的经验。
1.将学生分成小组，各小组选择同一类市场产品进行个人需求提案，以不同角色表述（消费者、生产者、销售者、设计者）。然后各小组进行互动沟通，寻找共同点和差异点，交换意见，展开辩论，进而达成共识，然后分类，以此定位进行设计作业。这种学习方式重点在于提案思维方法是否正确。
2.观察日常生活中的消费行为。将某一种消费产品进行消费的过程细节记录下来（时间、地点、年龄、个体还是群体、价格、包装方式），同时把使用者的心理状态作出描述，并整理成产品的需求文案。
3.学生在做设计作业前要进行市场调研，每人将所选项目提交计划文案，对市场上的同类产品进行比较分析，并了解竞争对手的情况（包装、价格、广告媒体与策略、技术优势等），最后提出自己的看法和建议。
4.设计作业完成后，组织全体同学进行个人作品陈述推荐会，以老师为接受对象，训练同学们的语言表达能力，通过这种表述再一次巩固设计过程中所进行的程序和思考。
在这一学习过程中要特别强调课程细节的体现。课程细节不仅注重课程的目标，给学生传授的专业知识，培养专业技能，更重要的是让学生通过自己的努力达到课程各个细节的要求，即如何在查询资料、市场调研、创意、讨论、制作、表达自我意见等方面让学生尽可能地多参与，培养学生的自学能力、动手能力、创作能力。多开设一些关于中国传统文化、民间美术讲座等系列课程，加强学生的人文和科技素养教育，而且把它们作为细节过程性的课程，让学生参与到学习细节过程中来。
三、课外的专业实践活动形式
大学生在校期间的学习时间是有限的，要强调自主学习和非结构化学习，就必须减少固定的课堂学习时间，增加假期和课余的社会实践课程，强化自主性、实践性、体验性的学习。通过这样的活动，可以将理论知识付诸实践，解决实际问题，让学生在不同的场所，通过不同的形式，向社会学习，向不同文化背景与经历的人学习，学生作为探索者一起参与项目或教师的学术研究，使学生增加工作经验。把单纯的课堂学习变为课堂与社会学习相结合，要求学生从一个被动的学习者转变为一个主动、独立的学习者。对教师而言，这一转变也意味着严峻的挑战：由于课堂内教学时间的减少与讲授内容的减少，教师必须由单纯的知识传授者转变为知识途径的指路人、学习兴趣的激发者和社会实践的引导者。教师必须进一步精简课堂教学内容，开拓课堂外的教学方法，转变教学观念。对教学管理而言，问题的关键在于如何把“教”与“学”的关系处理好。
从近几年人才市场表现出的就业倾向来分析，艺术设计人才的竞争越来越激烈，企业要求该专业毕业生能够尽快进入角色，具备专业知识、专业技能、有市场运作的能力。为了适应社会的这种要求，高等院校的设计教育必须与企业对设计师的具体要求相衔接，做到适应市场、适应社会、适应行业规范。除了在专业课设置上满足企业需求外，还要特别注意与企业或商家的密切合作，建立相关的实习基地，产学研相结合，充分开发教学空间。学校不仅应注重与企业共同开发产品，承担来自企业的横向课题，还需鼓励学生利用假期直接深入到企业实习，了解企业设计项目的实际运营情况。实践教学要注意与常规的课堂教学有所分别，把班级授课改为小组学习的形式，把全班统一作业的形式改成小组作业的形式，突出教学的实践特点，教与学互动，产学研并重，激活学生的适应能力、协作能力、实践能力和创新能力。另外，还可以利用网络、短信等现代媒体技术，使学生的自主学习更为便捷，打破以往人际交流空间和时间的制约，改变常规的教学组织形式和方法，为开拓新的教学模式提供平台。
艺术设计教学的最终目的在于走向市场、学以致用。在毕业生就业形势不乐观的大背景下，设计教学要切实改变观念，从单纯的知识传授转换到学生实践应用能力的培养上来。实现课程社会化和实用化，并不是让课程脱离学术轨道，而是让课程与现实社会更紧密的结合，加强理论知识运用于实践途径、方法的指导，激发促进学生智能结构的整体发展。
四、实践课程的价值与作用
在现代艺术设计教学培养方案的制定中，无论是基础课程还是专业设计课程，都应该恰如其分地设置设计实践环节，它既不能过少，但也不能过多。过少容易使教学和应用脱节，流于纸上谈兵，造成学生毕业后无法适应工作岗位的需求；过多则会分散学生的学习精力，使他们不能顺利完成系统性的专业学习，对布置的作业无暇顾及，以至于不能够从容应对实际的设计项目，最终反而妨碍了设计能力的提高。
实践课程的积极作用在于可以推动教学的互动性，提高学生的动手操作能力，有利于学生走向社会。实践课程活动能培养学生的群体意识、团结意识、协作意识、体现团队精神，使学生既实现了自我的社会价值，又使自己潜在的综合素质得以不断提高。从毕业生工作的反馈意见来看，那些在校学习期间自觉参加设计实践活动，了解市场情况，熟悉和掌握工作流程和相关技术，善于与他人交流合作，并有独立见解的同学，总是受到用人单位的欢迎。同时，艺术设计的实践活动能加强学校和社会的联系，建立设计开发的运营机制，实现教学科研成果的转换，将学校的科研成果转化为社会成果，形成教学、科研和社会的互动关系，同时也是对教学与科研成果的检验。
五、结语
艺术设计学科的实践性很强，它要求学生在专业学习期间，在实际的案例中边学边用，将零散的知识汇集成系统的知识，并将课堂上学习到的理论应用于设计实践，积极地参与社会活动并创造出一定的经济价值和社会价值，同时在这个过程中，学生还学会了如何遵守行业规则，讲求诚实守信，体现出应有的职业道德和良好的专业素质。只有这样，才真正实现了设计教育的培养目标。
参考文献：
[1]庞黎明.建构艺术设计教学实践体系[C].2005全国视觉传达设计教育论坛论组委会.2005全国视觉传达设计教育论坛论文集，山东：山东美术出版社，2005.
[2]潘鲁生.设计艺术教育笔谈[M].山东：山东画报出版社，2005.
基金项目：天津市高等学校人文社会科学研究一般项目，项目编号20072305
关键词：实践课程；教学；市场；创新
实践是认识的来源，实践是认识的动力，实践是检验认识真理性的客观标准，实践是认识的最终目的。设计是一种社会实践活动，艺术设计学科专业的特点决定了它的实践性要求，实践课程教学及实践活动是艺术设计教育的重要环节。
现代社会已经步入信息时代，原有的生产关系、产业结构、生产方式都发生了重大的变革，这个时代的价值观念和行为规范也随之发生变化。比如奥运会、世博会等活动都是在一定的行为规则下进行的产生价值的活动，而其价值却远远高于一个企业产品的价值。我国通过举办这样的活动全面带动了国内经济的发展，设计创新在其中起到了不可估量的作用。以前，学习设计只是掌握一门技能，它对应的是产品，是技术与艺术的统一，创造的是物美价廉的产品。而信息时代的设计对应的是新型的生产关系，创造的是新的社会结构、新的生活方式，现代社会的经济增长点已从物质产品转向信息沟通，通过非物质的社会活动创造新的价值，比如手机，它就把单纯的通话工具转变成为一种新的生活习惯和时尚的生活方式，这就要求艺术设计活动要面对新的价值观和非物质社会的特点来进行经济增长点的开发和推广。因此设计教学也要适应这种新的时代变化。
一、对实践课程内涵的认识
现代设计教育要使学生不断接受新的理论、新的实践，这样才能适用于社会的发展。教学某一个单元的课程中，要采取课堂教学和市场调查相结合的方式，在学校通过理论学习后，带着知识走向市场进行实地调查，印证自己的所学内容，并且将调查结果带回课堂，进一步完善和调整自己的设计构思，设计完成的作品再放到市场中检验所学的知识。设计的系统理论应与社会实践相结合，再回到理论高度，升华为课堂练习，教师通过市场调研的具体问题进行辅导，从而形成一个循环。我们所说的实践课程包括两方面的内容：一是指专业课程中除理论部分外的作业制作环节；二是指课外专门的社会实践、实习活动。设计技能、理论知识和实践活动是艺术设计学习的三个层面，这三者之间既有阶段性又互相影响。
设计技能、理论知识和实践活动存在递进、包容和互动的发展关系。理论包含技能，技能以外的理论是新的理论。实践包含技能和理论，技能和理论以外的实践是创造性的实践活动，它可以形成新的生产关系。所以，设计技能、理论知识与实践活动是艺术设计学习的核心，它是以激发学生的创造力和提高综合素质为目标，其真正意义在于培养创新人才。
二、课内实践活动的组织与实施
设计工作是一门和社会的日常生活接触非常密切的实用社会科学，学生只有融入社会大环境，在教师的指导下，积极主动学习和参与各种活动内容丰富的设计项目（课题）训练，培养自身的设计创作能力，学会查阅资料，分析案例，去销售现场观察和调研，用课外学习补充课内的不足，在设计实践项目中培养自己的动手能力、观察能力、协调能力、分析和解决问题的能力，以及生存和应变能力。
以广告设计课程为例，以往这种课程大多由教师命题或学生根据个人喜好自由选题，从素材的搜集整理、创意的提出、文案的撰写、视觉表现方案的确定、均由一人独立完成。这种教学模式虽有利于学生个人设计潜能的最大限度的发挥，有利于设计表现语言的创造性独立性的展现，但在商业广告设计过程中就缺乏一定的合理性与科学性。假如在班级中模拟一个适当的市场环境，使学生在广告设计实质运作的模式中充当并变换不同的角色，切身体会和感受不同角色所关注的问题，那么学生在设计的过程中就会善于换位思考，以便整体、准确地掌握设计的切入点，这样也就为他们将来进入社会后担当与广告相关的工作积累了必要的经验。
1.将学生分成小组，各小组选择同一类市场产品进行个人需求提案，以不同角色表述（消费者、生产者、销售者、设计者）。然后各小组进行互动沟通，寻找共同点和差异点，交换意见，展开辩论，进而达成共识，然后分类，以此定位进行设计作业。这种学习方式重点在于提案思维方法是否正确。
2.观察日常生活中的消费行为。将某一种消费产品进行消费的过程细节记录下来（时间、地点、年龄、个体还是群体、价格、包装方式），同时把使用者的心理状态作出描述，并整理成产品的需求文案。
3.学生在做设计作业前要进行市场调研，每人将所选项目提交计划文案，对市场上的同类产品进行比较分析，并了解竞争对手的情况（包装、价格、广告媒体与策略、技术优势等），最后提出自己的看法和建议。
4.设计作业完成后，组织全体同学进行个人作品陈述推荐会，以老师为接受对象，训练同学们的语言表达能力，通过这种表述再一次巩固设计过程中所进行的程序和思考。
在这一学习过程中要特别强调课程细节的体现。课程细节不仅注重课程的目标，给学生传授的专业知识，培养专业技能，更重要的是让学生通过自己的努力达到课程各个细节的要求，即如何在查询资料、市场调研、创意、讨论、制作、表达自我意见等方面让学生尽可能地多参与，培养学生的自学能力、动手能力、创作能力。多开设一些关于中国传统文化、民间美术讲座等系列课程，加强学生的人文和科技素养教育，而且把它们作为细节过程性的课程，让学生参与到学习细节过程中来。
三、课外的专业实践活动形式
大学生在校期间的学习时间是有限的，要强调自主学习和非结构化学习，就必须减少固定的课堂学习时间，增加假期和课余的社会实践课程，强化自主性、实践性、体验性的学习。通过这样的活动，可以将理论知识付诸实践，解决实际问题，让学生在不同的场所，通过不同的形式，向社会学习，向不同文化背景与经历的人学习，学生作为探索者一起参与项目或教师的学术研究，使学生增加工作经验。把单纯的课堂学习变为课堂与社会学习相结合，要求学生从一个被动的学习者转变为一个主动、独立的学习者。对教师而言，这一转变也意味着严峻的挑战：由于课堂内教学时间的减少与讲授内容的减少，教师必须由单纯的知识传授者转变为知识途径的指路人、学习兴趣的激发者和社会实践的引导者。教师必须进一步精简课堂教学内容，开拓课堂外的教学方法，转变教学观念。对教学管理而言，问题的关键在于如何把“教”与“学”的关系处理好。
从近几年人才市场表现出的就业倾向来分析，艺术设计人才的竞争越来越激烈，企业要求该专业毕业生能够尽快进入角色，具备专业知识、专业技能、有市场运作的能力。为了适应社会的这种要求，高等院校的设计教育必须与企业对设计师的具体要求相衔接，做到适应市场、适应社会、适应行业规范。除了在专业课设置上满足企业需求外，还要特别注意与企业或商家的密切合作，建立相关的实习基地，产学研相结合，充分开发教学空间。学校不仅应注重与企业共同开发产品，承担来自企业的横向课题，还需鼓励学生利用假期直接深入到企业实习，了解企业设计项目的实际运营情况。实践教学要注意与常规的课堂教学有所分别，把班级授课改为小组学习的形式，把全班统一作业的形式改成小组作业的形式，突出教学的实践特点，教与学互动，产学研并重，激活学生的适应能力、协作能力、实践能力和创新能力。另外，还可以利用网络、短信等现代媒体技术，使学生的自主学习更为便捷，打破以往人际交流空间和时间的制约，改变常规的教学组织形式和方法，为开拓新的教学模式提供平台。
艺术设计教学的最终目的在于走向市场、学以致用。在毕业生就业形势不乐观的大背景下，设计教学要切实改变观念，从单纯的知识传授转换到学生实践应用能力的培养上来。实现课程社会化和实用化，并不是让课程脱离学术轨道，而是让课程与现实社会更紧密的结合，加强理论知识运用于实践途径、方法的指导，激发促进学生智能结构的整体发展。
四、实践课程的价值与作用
在现代艺术设计教学培养方案的制定中，无论是基础课程还是专业设计课程，都应该恰如其分地设置设计实践环节，它既不能过少，但也不能过多。过少容易使教学和应用脱节，流于纸上谈兵，造成学生毕业后无法适应工作岗位的需求；过多则会分散学生的学习精力，使他们不能顺利完成系统性的专业学习，对布置的作业无暇顾及，以至于不能够从容应对实际的设计项目，最终反而妨碍了设计能力的提高。
实践课程的积极作用在于可以推动教学的互动性，提高学生的动手操作能力，有利于学生走向社会。实践课程活动能培养学生的群体意识、团结意识、协作意识、体现团队精神，使学生既实现了自我的社会价值，又使自己潜在的综合素质得以不断提高。从毕业生工作的反馈意见来看，那些在校学习期间自觉参加设计实践活动，了解市场情况，熟悉和掌握工作流程和相关技术，善于与他人交流合作，并有独立见解的同学，总是受到用人单位的欢迎。同时，艺术设计的实践活动能加强学校和社会的联系，建立设计开发的运营机制，实现教学科研成果的转换，将学校的科研成果转化为社会成果，形成教学、科研和社会的互动关系，同时也是对教学与科研成果的检验。
五、结语
艺术设计学科的实践性很强，它要求学生在专业学习期间，在实际的案例中边学边用，将零散的知识汇集成系统的知识，并将课堂上学习到的理论应用于设计实践，积极地参与社会活动并创造出一定的经济价值和社会价值，同时在这个过程中，学生还学会了如何遵守行业规则，讲求诚实守信，体现出应有的职业道德和良好的专业素质。只有这样，才真正实现了设计教育的培养目标。
参考文献：
[1]庞黎明.建构艺术设计教学实践体系[C].2005全国视觉传达设计教育论坛论组委会.2005全国视觉传达设计教育论坛论文集，山东：山东美术出版社，2005.
[2]潘鲁生.设计艺术教育笔谈[M].山东：山东画报出版社，2005.
基金项目：天津市高等学校人文社会科学研究一般项目，项目编号20072305