在初中美术教学中，培养学生审美情趣是一项重要的教学目标。美术课中的审美情趣，是由视觉贯穿到心理结构的各个不同层次，使整个审美意识活跃起来，情感、想象、理解创造等多种因素发生自由的相互作用，产生一种既轻松自由，又深沉博大的快乐体验，这种快乐，既有对形式的赞美和对情感意味的共鸣，不同的感受奇妙地混合在一起，构成一种极其丰富的心理、精神的愉悦性。
　　那么，如何在美术教学中培养学生健康、良好的审美情趣呢?我觉得，关键在教师能否积极利用美术课堂中的美感效应。美术是一门综合性的课程，通过本身具有的如绘画、雕塑、工艺美术、建筑、以及综合性的音乐欣赏等多种美术类型的美的特征，更能真实的表现生活，再现生活，传递信息，一名美术教师应该懂得如何挖掘视觉造型中外在美以及内在美，并将之融入到课堂教学里，使充满美感的视觉形象与洋溢着美感氛围的课堂教学美术浑然一体，让学生醉心于美的殿堂。我总结了以下几点体会：
　　1　创造气氛，激发兴趣
　　美的情境本身蕴涵着吸引力，使学生能以愉悦的心情投入到一定的活动中去。对于美术课堂，情境美尤为重要。良好的课堂气氛，不仅能使学生积极主动的学习，而且还大大增加他们的学习兴趣。心理学研究表明：在轻松、愉快、欢快的气氛中学习，能保持良好的心理状态，不仅可以使人的记忆力增强，而且还能激活人的思维，充分发挥人的创造力和想象力；相反，如果课堂气氛沉闷，学生对学习就会产生消极的态度，学习效果大大降低。那么，教师怎样才能创造良好的课堂气氛呢?
　　首先在美术教学中，教师应该注意保持良好的情绪状态，由于教师激奋引起的情感也能开启学生思维的心扉，特别是在美术欣赏教学中，教师要用充满激情的语言，去介绍作品的审美方法，唤起学生强烈的审美欲望。如果教师用一种平淡无生气的语调和刻板的姿态去给学生上课，就无法激发学生的情绪，气氛也就谈不上活跃。我在教学中运用语言时注意语气的缓急、节奏的快慢、感情的起伏，收到了良好的效果。
　　其次要面向全体学生，激发全体参与的热情，提倡学生个性化见解，鼓励创新精神。现在美术教学从以往把培养少数画家为目的，转向积极创造条件，吸引学生主动、自觉参与美术活动，从而提高他们观察、记忆、想象、创造等种种能力，美术教学也就成为提高学生整体素质的生动、形象、活跃的教育手段和途径，创造更多的条件和机会，让其展现才华，体验成功的喜悦，这样不仅调动了学生的主动性，也活跃了课堂气氛。
　　2　音美相融，激发创造
　　音乐作为一种教育手段，在激发学生的学习兴趣、提高学生审美素质、培養学生思维、想象、理解能力、启迪智慧等方面具有独特的作用。与美术同为艺术分枝之一的音乐，不仅能使学生加深对美术作品的理解而且能够拓宽学生的思维和想象。如在《美术作品的形象塑造》一课中，在分析作品《堤》时，先欣赏祖海演唱的《为了谁》使学生在学习作品时进一步联想到我们中国人民解放军战士英勇奋战洪魔那激烈动人的场景，他们保护了国家和人民的生命、财产的安全，学生为他们那种勇于拼搏，敢于献身的精神所震撼，激发了他们对人民解放军的无比崇敬和热爱之情。
　　3　注重审美，提高能力
　　美术美是一个美术作品本身最吸引人的地方，感受美的过程本身是愉快的，这种愉快仅仅是视觉的感受，而对美术作品由“感”发展到“悟”之后，这种愉快便满足了一种精神的追求，两者合一便是我们所谓的审美情趣、审美快乐。比如：在欣赏水墨画《寒江独钓》时，不仅要让学生感受到我中华民族特有的水墨技法美、构图美、取材美，还要让学生体味到那种凄婉的意境美。
　　总之，这种审美情趣的培养，能够让学生拥有了一种精神财富，促使他们追求美、创造美、为美奋斗不息，他们感受美、发现美、创造美、鉴赏美的能力和相关的美术经验也会不断得到丰富和升华，相信它一定会塑造学生的良好品质，一定会让快乐开启学生心灵的大门，一定会为美术课插上成功的翅膀。