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何学森先生的新著《书法五千年》(2007年6月第一版，2008年1月第二版)，核心是中国书法，而纵横挥洒，如行云流水，荡漾弥漫。我认为这是一部具有经典意义的书法类著述，这个评价能够经受时间的检验，即使在目前，也已经有了很有说服力验证：第二版就要面世，而第一版发行刚刚半年，这充分证明了其受欢迎的程度。这本《书法五千年》能赋予读者多重层次的启迪。
书法经典
《书法五千年》能够成为书法类著述中的一部经典，第一要素在于它囊括了中国历史上一流的经典作品、一流的权威书家。不仅以文字列举，而且通过近600幅彩印图片具体呈现。其中很多作品，比如北魏郑道昭的摩崖巨作《此山上有九仙之名》、《王子晋驾凤栖太室之山》等等，在其它书法著述中极少出现，弥足珍贵。
《书法五千年》还系统叙说重要书法作品的因果本末。他谈论陆机的《平复帖》，除了细述作品的内容、风格、影响，以及两位学者对其真伪的争鸣，还涉及到以下相关内容：江南东吴故地与晋朝的宿仇，陆云陆机无钱买纸的窘迫，陆氏兄弟勉为其难的出仕，南人在洛阳遭遇的冷眼，书法家卫 卫恒父子在“八王之乱”中死难，张翰以家乡的鲈鱼菰菜为由辞官还乡。曲尽其妙，趣味横生。
何学森先生描摹书法风格特色的语言都很精彩。他说谢庄行书《昨还帖》“指遣”二字相映成趣，“指”取纵势，笔画细致，“遣”字横张，且笔势雄壮霸悍，两字相连，如霸王、虞姬并辔联翩，风驰而来。他说吴说自创的游丝书，用笔细若游丝，“非烟非云断复续，缓步徐行不拘束”，如轻云纤月，如春风著纸。让人欲罢不能地细心玩味，由此能把握到了中国书法的性情。
如鱼饮水
《书法五千年》体现出何学森先生在书法、人生方面的体验，书中将两重经验理性地揉和运用。
何学森是一位书法博士，不消说在书法创作上有着不同寻常的造诣。几十年潜心涵泳其中，庄生化蝶，蝶化庄生，他与书法早已是一体身心。书中不少内容展示了作者多年的具体经验积淀才能获得的真知灼见。这一点无须细说。
《书法五千年》的封面题记中说：“透过遗迹与传奇，我们揣摩书法，剖析书法背后的风云际会、世道人心。”作者神往李白“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”的豪迈，他感慨“徐渭四次乡试、王宠八次、文徵明九次，都拼不到一个举人身份。”让我们企羡想象，让我们感喟同情，让我们感同身受。书法家的心灵有着超乎常人的细腻敏感与摇曳动人，然而，“如鱼饮水，冷暖自知”，他们内心的幽隐款曲，旁人如何得知?不过，蛛丝马迹，草蛇灰线，何学森先生能够从隐约的线索和迹象中揣摩、寻绎，为我们再现一个个心灵的轨迹。
无论是书法的经验，还是人生的经验，当积淀成为一种深邃的时候，它就超越于简约的优美。所以，《书法五千年》中有不少的段落，在带给我们感动与想象的同时，也给人一种沧桑与凝重。
阅读何学森《书法五千年》，领略其中悠然的逍遥、沉郁的隐忍相交织，不由自主就想起著名书法家黄庭坚的那两句诗：
桃李春风一杯酒，
江湖夜雨十年灯。
方便善巧
《书法五千年》全书始终在运用佛家的所谓“善巧方便”，也就是“方便法门”。
方便法门，就是指引人豁然领略真谛的最直截方法。应机而教，智慧圆融。当年，难陀沉迷女色，释迦牟尼运用神通力，带他来到天宫，问曰：“天女与你妻相比，姿色如何?你如出家，从此往生天界，终日与此等天女厮守。”难陀由此踏足佛门。佛祖此举，就是施方便法门。
何学森曾经说：“佛陀为众生说法，采用四种悉檀。随顺有情机感，而作方便导归；俚言俗句，在所不避。我不敢妄自比附，但表述方法、思路方面也不妨尽力有所借鉴。”这是他《书法学概要·自序》中的一段话，然而，他真正充分地运用方便法门却是在这本《书法五千年》里面。
《书法五千年》的善巧方便，体现在两个层面：一个是以人人都不觉得陌生的日常人生的内容导入书法，其中却已经有了寻常与不寻常的暗转；另一个是从中国书法引入中国文化，这其中有了范畴和层次的升华。
善巧方便是一种方法。方法虽然截然不同于结果，但是结果也正在这个方法的背后。譬如以船渡河，船本非彼岸，而彼岸就在船头。
《书法五千年》的方便法门其实也就是降低门槛，吸引兴致，其效果体现在受众的广泛性与起点的基础性；但是全书的方向与终点并未改变，因此《书法五千年》没有简单的迎合，而是巧妙地引导。
何学森《书法五千年》的善巧方便，最终使我这样一个槛外人不由自主、心甘情愿地被他牵引到这本书的里面做一回梦游。醒来的时候，恍惚刚刚与书圣王羲之喝过一回下午茶。
文化救拔
《书法五千年》的措辞具有丰富的层次性。大致含义我们通过字面就能够领略，而还有另外更深邃的内涵。举例来说，第二版封面题记中有这样一句话：“书法家践历着现境的人问世，又以书法缔造着心灵的理想国。”这句话就有着超乎字面的寄寓。
“现境”，也就是现实的境地，它还是一个佛教术语，佛经中有所谓“十种禅那现境”。“理想国”是柏拉图著作《The Republic》中所憧憬的和谐完美的城邦，它是由和谐的个体灵魂所构成的和谐社会。“人间世”也就是人世间。《庄子》中有一个篇章，就起名《人间世》，陈述守身行义、应物审几，以处“人间世”之道。
诸如此类的措辞，除了文化语境的色彩之外，激发我们揣摩言外之意。首先，柏拉图认为，他所说的“理想国”必须由哲学家兼任治理者，那么，何学森先生心目中的“理想国”是不是也需要书法家学以致用呢?另外，有人说，《庄子》的《养生主》是出世法，《人间世》是住世法，出世而后能住世，也就是《老子》所谓的“执古之道以御今之有”。《书法五千年》对此抱什么样的价值取向呢?以上两个问题的答案，我们也能从《书法五千年》中寻绎出来。
何学森先生强调中国书法的文化属性，这是《书法五千年》重要的学术立意。他揭示说，中国书法的简单形式正是中国文化化繁为简、以简驭繁特性的体现。所以我觉得，何学森先生不仅仅在以文化说明书法，而且还要以书法剖析文化，他的“理想国”理想与其说寄托在书法家身上，不如说寄希望于文化、文化人。
至于“出世而后住世”，也就是“入世胸次”，就是佛家的“菩萨心肠”、“大乘精神”。这种精神就是发菩提心、求究竟佛果，成就一个既能度己又能度人到解脱彼岸的大船。大乘佛教亲近世俗大众，深入一切众生，就是为了度脱他们。这让我们思考文化的本旨。如果文化创造者不能摆脱文化“霸盘”欲望，由此使自己居于的优越地位，这一定是违背文化创造的高尚动机的，文化应该有助于人类获得精神自由。《书法五千年》没有故弄玄虚，而是把中国书法掰开来揉碎了，供养读者，从这个角度上说， 作者何学森先生可谓书法理想国里的一位苦行头陀。
元好问评价闲闲居士的书法说，如本色头陀，“横说竖说，无非般若”。我很想借用来形容何学森先生的这本《书法五千年》。全书铺张扬厉，精心安排却如同信手拈来，虽弥漫荡漾，而无非书法、无非文化。而无论在架构还是表述上，都非常睿智巧妙。尤其难能可贵的是，深入浅出、雅俗共赏，不故作高深的这种风格，体现出作者宽阔的文化胸怀。
党中国作品欣赏
学书独白 上官守一
主编寄语：上官守一先生是融合碑、帖进行书法创作的探索者之一，其书作有一股雄强而不失儒雅的文化气息。从宏观上看，开张放达、骨气豁爽，从微观方面看，又具有的变化。然而无论是雄强豪放、浓丽沉厚，还是苍茫华滋、纵横洒脱，都富有浪漫主义的精神内涵，这是守一先生经历、素养、精神、气质、个性等的集中升华。他的可贵，不但在于对传统认识深刻，更在于对传统锲而不舍的钻研精神。希望上官先生：“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。”
予素爱字，但不善书，欲学书而苦无碑帖，其爱书之心，未尝一日少息，自孩时喜弄玩墨，初从柳公权“玄秘塔”入手，但不明用笔之道，终日徘徊门外。数年后始读包世臣论书著述，依其所说，悬臂把笔，杂临汉魏六朝碑帖，尤注重横平竖直同，遂精研习欧阳询法帖之久，欧字印刷排算，乃慕褚遂良，谓筋骨血肉，风神惧全，能以推陈出新，树立唐代规范。其后遍临传世诸碑，旁能各家，存其所异，求其所同，窥前贤之精微，明腕运之妙理，良非浅勘。
近年温习前贤书法理论，谓右军“左转右则”为学书不传之秘。后致力于孙过庭书谱，过庭自信，举前之未及，启后学于成规，窥其根源，析其支派。批卷可明，下笔无滞的书学原理，从汉末到魏晋是隶书转向楷书转变的时期，在流变过程中，知魏晋四贤都是继往开来，艺术影响深远书家。故追魏晋，遂看书帖，入晋魏之平淡，知形质是楷书关键，所以为其法门，惰性是行草的生命，因此，使转为其要道，独辟精到不二金针。
在学习书法的过程中，临摹经典，就是与古人对话，二干遗墨，真伪难辨，取唐人下真迹一等去取消息，圣教纤微，法度严禁，奉橘、孔侍意态萧散，气定神闲。神龙兰亭，通篇神气完足，风规自远。故览神情得风貌，造境不尽，我久往矣。近年我在苦苦追求碑与帖结合方法，在寻找突破口。孙过庭云，古质今研，碑的古朴、凝重、内撅法，帖的适意、洒脱，外拓法。内撅外拓两种用笔方法，内撅法，先须凝神静气，使每一笔中线上不断起伏，顿挫往来行动之中。就是前人所用“锥画沙”来形容行草之妙。但因过于内敛，比转谨严，于自然现象显现不够，遂加以外拓用笔。
外拓用笔多半是情驰神怡之际。奔驰笔下。翰墨淋漓，使成此趣，故尔内撅是基础，外拓流动，则毫发生焉，书法之作，贵能顺其自然，述其情性，俗与雅，高也低，留于后人评说。
当代书法不缺热烈和激情，少的冷静和深刻，与古代悠闲舒缓的生存环境相比，当代的生活节奏带来紧张，从而导致书法创作带来浮躁。怎样使心灵的园地得到洗涤，让紧张得以缓解，使情感得到宣泄，复归安适平和蕴藉一种美，这是一条寂寞之道，一条类似老僧参禅之道。因此，必须付出整个生命去等待“人书俱老”那一刻到来。
吴俊达作品欣赏
李翔作品欣赏
李翔1962年10月出生于山东临沂，先后就学于解放军艺术学院和中央美院。多年来勤奋努力，创作了大量的美术作品，参加许多全国性重要展览。组织并主持过许多全国、全军性的美术展览和学术研究活动。现任中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、中国油画学会理事、中国画艺术委员会委员，中国书画收藏家协会学术委员、全国青联常委、全国青联书画工作委员会主任等职。
北联合视业文化传播有限公司——风雅颂歌文化艺术交流中心
北京联合视业文化传播有限公司是一家实体化、多元化正朝着集团化发展的公司。公司主要致力于科技产业、传媒产业、文化产业以及艺术品交流等诸多相关领域的开发与合作。下设北京中经商企管理咨询有限公司(运营着中国优秀企业网、客亿网两个网站)、北京联合视业文化传播有限公司、风雅颂歌文化艺术交流中心等机构。业务范围涵盖IT产业科技开发、影视节目制作发行、广告信息的全国联播、书画艺术品交流以及企业中高层培训等诸多领域。重点发展以科技、传媒、文化艺术为主的几大支柱产业，多年来已经与社会各界建立起良好的合作关系，在推动产业化发展的进程中取得跨越式发展，目前已引起国内外的广泛关注，显示出勃勃生机和巨大的发展潜力。
风雅颂歌文化艺术交流中心，旨在宏扬中国传统文化，繁荣中国的书画市场，为艺术家和收藏爱好者搭建了一个多方交流、交换、交易的桥梁。中心拥有居权威地位的艺术鉴赏专家顾问团，签约国内最具影响力的画家，其中有在法国卢浮宫举办的国家沙龙展上荣获特别大奖的我国著名仕女画家薛林兴教授；著名泼墨(泼彩)山水画家杨彦先生、国家一级山水画家洪明泽、沈海东；著名花鸟画家陈雄立、吴欢、雷鸣东、曹环义、 李洁民、程熙、 纪映欣；画坛怪才萧宽等等，为广大收藏爱好者提供了第一手的珍贵书画资源，并与中国社会调查所艺术品评价中心合作提供双重保真的法律保障，真正做到让客户的每一笔投资都物有所值。目前中心已相继在上海、南京、无锡、河北唐山、安徽淮北、山西大同、山东济南等全国范围内成立多家分公司及合作单位，极大地促进了南北的文化交流，同时也把客户的投资收益做到了最大化。中心通过公司自身具备的网络资源、影视专题片拍摄制作资源、鉴藏杂志等平面媒体资源优势，在全国范围内首次做到让广大收藏爱好者与著名书画家进行面对面的交流，让传统书化艺术从高不可攀深入到寻常百姓家，真正实现了艺术品投资的平民化。这种诚信经营、专业服务的运营机制，在赝品充斥艺术品市场、鱼龙混杂的情况下，不仅为收藏爱好者提供了诚信清晰的赢利模式，也受到业界最广泛的认可。
目前，风雅颂歌文化艺术交流中心立足国内外市场的前沿，积极开发日韩等东南亚市场和加拿大等欧美市场，让传统文化走出国门，让世界更多的了解中国，全力打造中国传统文化的产业链条。
陈诗华1960年出生，原中华书法研究会理事：中日友好硬笔书法家协会理事：现任湖南衡阳文联委员，衡阳硬笔书法家协会主席，衡阳书法家协会理事：深圳福田香蜜湖书画社社长。
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集美国际美术产业基地即将开业
记者在11月1日举行的集美国际美术产业基地商户联谊会上获悉，北京最大规模的美术产业基地即将于11月8日试营业。并且，北京庐浮官大规模参加同期开幕的第二届中国(北京)国际文化创意产业博览会。北京庐浮宫参展面积近100平米，除在展会现场介绍以外，还安排多辆免费班车接送观众去北京庐浮宫实地参观。
“北京卢浮宫”由集美家居市场集团和深圳市吉芬庐浮宫文化艺术发展有限公司联手策划打造，内部设计舒适豪华、宽敞明亮，上下三层，近5万平米，配有八部电梯、两部观光梯及十部艺术步行梯。外部具有欧式气息的庄严华丽和现代品味，拥有严密的安全系统。画家公寓为星级酒店式管理。其经营模式整体复制了深圳大芬油画村，主体建筑“北京庐浮宫”主要展示和销售各类油画国画、美术工艺品、古玩字画、画具画材以及举办专家讲座、学术交流和艺术培训。周围的四栋画家公寓(工作室)为画家和相关团体提供了优质的创作、生活与交流空间，此外，这里还建有3万平米的景观花园，高达8米的五牛雕塑、永车等，极具艺术风情。开业后这里将是全国规模最大、品种齐全、服务完善的美术产业基地，也是一条集生产、培训、销售为一体的完整产业链，为画商、画家打造出一个巨大的商业平台。
集美国际美术产业基地计划于11月8日试营业。目前，人民日报社市场报《中国书画名苑》已组织数百名画家入驻并设立常驻机构，深圳大芬村、厦门莆田、浙江义乌等国内知名油画基地也已率先进驻。北京绿色视觉艺术世界、北京工艺美术行业协会工艺美术专区等也相继加盟。
据了解，近年来，随着中国经济的高速发展和人们生活水平的日益提高，对文化艺术品的需求已经不仅仅限于博物馆、专业的收藏家和鉴赏家，普通百姓已经成为艺术品最大的需求群体。集美国际美术产业基地这样大规模的集中展示、销售文化艺术品并实现学术交流，不仅可以推动艺术的产业化进程，更可为大众消费群体提供艺术享受的广阔空间。
书法经典
《书法五千年》能够成为书法类著述中的一部经典，第一要素在于它囊括了中国历史上一流的经典作品、一流的权威书家。不仅以文字列举，而且通过近600幅彩印图片具体呈现。其中很多作品，比如北魏郑道昭的摩崖巨作《此山上有九仙之名》、《王子晋驾凤栖太室之山》等等，在其它书法著述中极少出现，弥足珍贵。
《书法五千年》还系统叙说重要书法作品的因果本末。他谈论陆机的《平复帖》，除了细述作品的内容、风格、影响，以及两位学者对其真伪的争鸣，还涉及到以下相关内容：江南东吴故地与晋朝的宿仇，陆云陆机无钱买纸的窘迫，陆氏兄弟勉为其难的出仕，南人在洛阳遭遇的冷眼，书法家卫 卫恒父子在“八王之乱”中死难，张翰以家乡的鲈鱼菰菜为由辞官还乡。曲尽其妙，趣味横生。
何学森先生描摹书法风格特色的语言都很精彩。他说谢庄行书《昨还帖》“指遣”二字相映成趣，“指”取纵势，笔画细致，“遣”字横张，且笔势雄壮霸悍，两字相连，如霸王、虞姬并辔联翩，风驰而来。他说吴说自创的游丝书，用笔细若游丝，“非烟非云断复续，缓步徐行不拘束”，如轻云纤月，如春风著纸。让人欲罢不能地细心玩味，由此能把握到了中国书法的性情。
如鱼饮水
《书法五千年》体现出何学森先生在书法、人生方面的体验，书中将两重经验理性地揉和运用。
何学森是一位书法博士，不消说在书法创作上有着不同寻常的造诣。几十年潜心涵泳其中，庄生化蝶，蝶化庄生，他与书法早已是一体身心。书中不少内容展示了作者多年的具体经验积淀才能获得的真知灼见。这一点无须细说。
《书法五千年》的封面题记中说：“透过遗迹与传奇，我们揣摩书法，剖析书法背后的风云际会、世道人心。”作者神往李白“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”的豪迈，他感慨“徐渭四次乡试、王宠八次、文徵明九次，都拼不到一个举人身份。”让我们企羡想象，让我们感喟同情，让我们感同身受。书法家的心灵有着超乎常人的细腻敏感与摇曳动人，然而，“如鱼饮水，冷暖自知”，他们内心的幽隐款曲，旁人如何得知?不过，蛛丝马迹，草蛇灰线，何学森先生能够从隐约的线索和迹象中揣摩、寻绎，为我们再现一个个心灵的轨迹。
无论是书法的经验，还是人生的经验，当积淀成为一种深邃的时候，它就超越于简约的优美。所以，《书法五千年》中有不少的段落，在带给我们感动与想象的同时，也给人一种沧桑与凝重。
阅读何学森《书法五千年》，领略其中悠然的逍遥、沉郁的隐忍相交织，不由自主就想起著名书法家黄庭坚的那两句诗：
桃李春风一杯酒，
江湖夜雨十年灯。
方便善巧
《书法五千年》全书始终在运用佛家的所谓“善巧方便”，也就是“方便法门”。
方便法门，就是指引人豁然领略真谛的最直截方法。应机而教，智慧圆融。当年，难陀沉迷女色，释迦牟尼运用神通力，带他来到天宫，问曰：“天女与你妻相比，姿色如何?你如出家，从此往生天界，终日与此等天女厮守。”难陀由此踏足佛门。佛祖此举，就是施方便法门。
何学森曾经说：“佛陀为众生说法，采用四种悉檀。随顺有情机感，而作方便导归；俚言俗句，在所不避。我不敢妄自比附，但表述方法、思路方面也不妨尽力有所借鉴。”这是他《书法学概要·自序》中的一段话，然而，他真正充分地运用方便法门却是在这本《书法五千年》里面。
《书法五千年》的善巧方便，体现在两个层面：一个是以人人都不觉得陌生的日常人生的内容导入书法，其中却已经有了寻常与不寻常的暗转；另一个是从中国书法引入中国文化，这其中有了范畴和层次的升华。
善巧方便是一种方法。方法虽然截然不同于结果，但是结果也正在这个方法的背后。譬如以船渡河，船本非彼岸，而彼岸就在船头。
《书法五千年》的方便法门其实也就是降低门槛，吸引兴致，其效果体现在受众的广泛性与起点的基础性；但是全书的方向与终点并未改变，因此《书法五千年》没有简单的迎合，而是巧妙地引导。
何学森《书法五千年》的善巧方便，最终使我这样一个槛外人不由自主、心甘情愿地被他牵引到这本书的里面做一回梦游。醒来的时候，恍惚刚刚与书圣王羲之喝过一回下午茶。
文化救拔
《书法五千年》的措辞具有丰富的层次性。大致含义我们通过字面就能够领略，而还有另外更深邃的内涵。举例来说，第二版封面题记中有这样一句话：“书法家践历着现境的人问世，又以书法缔造着心灵的理想国。”这句话就有着超乎字面的寄寓。
“现境”，也就是现实的境地，它还是一个佛教术语，佛经中有所谓“十种禅那现境”。“理想国”是柏拉图著作《The Republic》中所憧憬的和谐完美的城邦，它是由和谐的个体灵魂所构成的和谐社会。“人间世”也就是人世间。《庄子》中有一个篇章，就起名《人间世》，陈述守身行义、应物审几，以处“人间世”之道。
诸如此类的措辞，除了文化语境的色彩之外，激发我们揣摩言外之意。首先，柏拉图认为，他所说的“理想国”必须由哲学家兼任治理者，那么，何学森先生心目中的“理想国”是不是也需要书法家学以致用呢?另外，有人说，《庄子》的《养生主》是出世法，《人间世》是住世法，出世而后能住世，也就是《老子》所谓的“执古之道以御今之有”。《书法五千年》对此抱什么样的价值取向呢?以上两个问题的答案，我们也能从《书法五千年》中寻绎出来。
何学森先生强调中国书法的文化属性，这是《书法五千年》重要的学术立意。他揭示说，中国书法的简单形式正是中国文化化繁为简、以简驭繁特性的体现。所以我觉得，何学森先生不仅仅在以文化说明书法，而且还要以书法剖析文化，他的“理想国”理想与其说寄托在书法家身上，不如说寄希望于文化、文化人。
至于“出世而后住世”，也就是“入世胸次”，就是佛家的“菩萨心肠”、“大乘精神”。这种精神就是发菩提心、求究竟佛果，成就一个既能度己又能度人到解脱彼岸的大船。大乘佛教亲近世俗大众，深入一切众生，就是为了度脱他们。这让我们思考文化的本旨。如果文化创造者不能摆脱文化“霸盘”欲望，由此使自己居于的优越地位，这一定是违背文化创造的高尚动机的，文化应该有助于人类获得精神自由。《书法五千年》没有故弄玄虚，而是把中国书法掰开来揉碎了，供养读者，从这个角度上说， 作者何学森先生可谓书法理想国里的一位苦行头陀。
元好问评价闲闲居士的书法说，如本色头陀，“横说竖说，无非般若”。我很想借用来形容何学森先生的这本《书法五千年》。全书铺张扬厉，精心安排却如同信手拈来，虽弥漫荡漾，而无非书法、无非文化。而无论在架构还是表述上，都非常睿智巧妙。尤其难能可贵的是，深入浅出、雅俗共赏，不故作高深的这种风格，体现出作者宽阔的文化胸怀。
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学书独白 上官守一
主编寄语：上官守一先生是融合碑、帖进行书法创作的探索者之一，其书作有一股雄强而不失儒雅的文化气息。从宏观上看，开张放达、骨气豁爽，从微观方面看，又具有的变化。然而无论是雄强豪放、浓丽沉厚，还是苍茫华滋、纵横洒脱，都富有浪漫主义的精神内涵，这是守一先生经历、素养、精神、气质、个性等的集中升华。他的可贵，不但在于对传统认识深刻，更在于对传统锲而不舍的钻研精神。希望上官先生：“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。”
予素爱字，但不善书，欲学书而苦无碑帖，其爱书之心，未尝一日少息，自孩时喜弄玩墨，初从柳公权“玄秘塔”入手，但不明用笔之道，终日徘徊门外。数年后始读包世臣论书著述，依其所说，悬臂把笔，杂临汉魏六朝碑帖，尤注重横平竖直同，遂精研习欧阳询法帖之久，欧字印刷排算，乃慕褚遂良，谓筋骨血肉，风神惧全，能以推陈出新，树立唐代规范。其后遍临传世诸碑，旁能各家，存其所异，求其所同，窥前贤之精微，明腕运之妙理，良非浅勘。
近年温习前贤书法理论，谓右军“左转右则”为学书不传之秘。后致力于孙过庭书谱，过庭自信，举前之未及，启后学于成规，窥其根源，析其支派。批卷可明，下笔无滞的书学原理，从汉末到魏晋是隶书转向楷书转变的时期，在流变过程中，知魏晋四贤都是继往开来，艺术影响深远书家。故追魏晋，遂看书帖，入晋魏之平淡，知形质是楷书关键，所以为其法门，惰性是行草的生命，因此，使转为其要道，独辟精到不二金针。
在学习书法的过程中，临摹经典，就是与古人对话，二干遗墨，真伪难辨，取唐人下真迹一等去取消息，圣教纤微，法度严禁，奉橘、孔侍意态萧散，气定神闲。神龙兰亭，通篇神气完足，风规自远。故览神情得风貌，造境不尽，我久往矣。近年我在苦苦追求碑与帖结合方法，在寻找突破口。孙过庭云，古质今研，碑的古朴、凝重、内撅法，帖的适意、洒脱，外拓法。内撅外拓两种用笔方法，内撅法，先须凝神静气，使每一笔中线上不断起伏，顿挫往来行动之中。就是前人所用“锥画沙”来形容行草之妙。但因过于内敛，比转谨严，于自然现象显现不够，遂加以外拓用笔。
外拓用笔多半是情驰神怡之际。奔驰笔下。翰墨淋漓，使成此趣，故尔内撅是基础，外拓流动，则毫发生焉，书法之作，贵能顺其自然，述其情性，俗与雅，高也低，留于后人评说。
当代书法不缺热烈和激情，少的冷静和深刻，与古代悠闲舒缓的生存环境相比，当代的生活节奏带来紧张，从而导致书法创作带来浮躁。怎样使心灵的园地得到洗涤，让紧张得以缓解，使情感得到宣泄，复归安适平和蕴藉一种美，这是一条寂寞之道，一条类似老僧参禅之道。因此，必须付出整个生命去等待“人书俱老”那一刻到来。
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北联合视业文化传播有限公司——风雅颂歌文化艺术交流中心
北京联合视业文化传播有限公司是一家实体化、多元化正朝着集团化发展的公司。公司主要致力于科技产业、传媒产业、文化产业以及艺术品交流等诸多相关领域的开发与合作。下设北京中经商企管理咨询有限公司(运营着中国优秀企业网、客亿网两个网站)、北京联合视业文化传播有限公司、风雅颂歌文化艺术交流中心等机构。业务范围涵盖IT产业科技开发、影视节目制作发行、广告信息的全国联播、书画艺术品交流以及企业中高层培训等诸多领域。重点发展以科技、传媒、文化艺术为主的几大支柱产业，多年来已经与社会各界建立起良好的合作关系，在推动产业化发展的进程中取得跨越式发展，目前已引起国内外的广泛关注，显示出勃勃生机和巨大的发展潜力。
风雅颂歌文化艺术交流中心，旨在宏扬中国传统文化，繁荣中国的书画市场，为艺术家和收藏爱好者搭建了一个多方交流、交换、交易的桥梁。中心拥有居权威地位的艺术鉴赏专家顾问团，签约国内最具影响力的画家，其中有在法国卢浮宫举办的国家沙龙展上荣获特别大奖的我国著名仕女画家薛林兴教授；著名泼墨(泼彩)山水画家杨彦先生、国家一级山水画家洪明泽、沈海东；著名花鸟画家陈雄立、吴欢、雷鸣东、曹环义、 李洁民、程熙、 纪映欣；画坛怪才萧宽等等，为广大收藏爱好者提供了第一手的珍贵书画资源，并与中国社会调查所艺术品评价中心合作提供双重保真的法律保障，真正做到让客户的每一笔投资都物有所值。目前中心已相继在上海、南京、无锡、河北唐山、安徽淮北、山西大同、山东济南等全国范围内成立多家分公司及合作单位，极大地促进了南北的文化交流，同时也把客户的投资收益做到了最大化。中心通过公司自身具备的网络资源、影视专题片拍摄制作资源、鉴藏杂志等平面媒体资源优势，在全国范围内首次做到让广大收藏爱好者与著名书画家进行面对面的交流，让传统书化艺术从高不可攀深入到寻常百姓家，真正实现了艺术品投资的平民化。这种诚信经营、专业服务的运营机制，在赝品充斥艺术品市场、鱼龙混杂的情况下，不仅为收藏爱好者提供了诚信清晰的赢利模式，也受到业界最广泛的认可。
目前，风雅颂歌文化艺术交流中心立足国内外市场的前沿，积极开发日韩等东南亚市场和加拿大等欧美市场，让传统文化走出国门，让世界更多的了解中国，全力打造中国传统文化的产业链条。
陈诗华1960年出生，原中华书法研究会理事：中日友好硬笔书法家协会理事：现任湖南衡阳文联委员，衡阳硬笔书法家协会主席，衡阳书法家协会理事：深圳福田香蜜湖书画社社长。
世纪可染——李可染作品欣赏
集美国际美术产业基地即将开业
记者在11月1日举行的集美国际美术产业基地商户联谊会上获悉，北京最大规模的美术产业基地即将于11月8日试营业。并且，北京庐浮官大规模参加同期开幕的第二届中国(北京)国际文化创意产业博览会。北京庐浮宫参展面积近100平米，除在展会现场介绍以外，还安排多辆免费班车接送观众去北京庐浮宫实地参观。
“北京卢浮宫”由集美家居市场集团和深圳市吉芬庐浮宫文化艺术发展有限公司联手策划打造，内部设计舒适豪华、宽敞明亮，上下三层，近5万平米，配有八部电梯、两部观光梯及十部艺术步行梯。外部具有欧式气息的庄严华丽和现代品味，拥有严密的安全系统。画家公寓为星级酒店式管理。其经营模式整体复制了深圳大芬油画村，主体建筑“北京庐浮宫”主要展示和销售各类油画国画、美术工艺品、古玩字画、画具画材以及举办专家讲座、学术交流和艺术培训。周围的四栋画家公寓(工作室)为画家和相关团体提供了优质的创作、生活与交流空间，此外，这里还建有3万平米的景观花园，高达8米的五牛雕塑、永车等，极具艺术风情。开业后这里将是全国规模最大、品种齐全、服务完善的美术产业基地，也是一条集生产、培训、销售为一体的完整产业链，为画商、画家打造出一个巨大的商业平台。
集美国际美术产业基地计划于11月8日试营业。目前，人民日报社市场报《中国书画名苑》已组织数百名画家入驻并设立常驻机构，深圳大芬村、厦门莆田、浙江义乌等国内知名油画基地也已率先进驻。北京绿色视觉艺术世界、北京工艺美术行业协会工艺美术专区等也相继加盟。
据了解，近年来，随着中国经济的高速发展和人们生活水平的日益提高，对文化艺术品的需求已经不仅仅限于博物馆、专业的收藏家和鉴赏家，普通百姓已经成为艺术品最大的需求群体。集美国际美术产业基地这样大规模的集中展示、销售文化艺术品并实现学术交流，不仅可以推动艺术的产业化进程，更可为大众消费群体提供艺术享受的广阔空间。