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摘 要：二十世纪中叶，我国出现了一批探索中国音乐发展之路的作曲家，他们将西方传统的作曲理论和技法与中国传统的的音乐语汇、作曲技法、理论相结合，创作了许多有中国特色的乐曲。作曲家黄虎威先生将西方的作曲理论和技法与我国新疆地区的音乐元素相结合，将一首“中西结合”的长笛乐曲《阳光灿烂照天山》呈现给广大的音乐爱好者。这首经典的中国长笛作品，在中国长笛发展进程中具有非常重要的理论分析意义和价值。笔者希望通过对乐曲艺术风格、演奏技法、表演技巧等方面进行分析研究，使广大的长笛爱好者在演奏这首作品时能有更清晰的方向，从更广更深的角度去诠释乐曲。
关键词：黄虎威;《阳光灿烂照天山》;艺术特色;长笛演奏技
引言
《阳光灿烂照天山》是作曲家黄虎威赴新疆采风后，受长笛演奏家张宏俊老师的委托，通过研究新疆地区风格的音乐和结合自身的感受，所创作出的长笛独奏精品。作品规模宏大，内容充实，演奏者需要具备较高的演奏技巧和音乐表现能力，因而它逐渐成为了各种形式的比赛和音乐会演出的常选曲目并经久不衰。乐曲通过长笛特有的音色和丰富的技巧生动的描绘了天山壮阔的自然景观和边疆人民丰收庆祝的场景，乐曲真挚的情感，鲜明的形象，富有青春活力的律动，展现了天山的迷人风光和西北边疆生机盎然的繁荣景象。
一、《阳光灿烂照天山》的艺术特色
（一）中西结合的创作手法
《阳光灿烂照天山》采用的的中国传统音乐结构的板式结构，以散～慢～中～快为乐曲的结构框和速度规划，引子为散板，进入主题是慢板，复部主题是中板，最后在快板中热烈的结束全曲。作曲家为了丰富乐曲的色彩效果频繁的进行大小调的转换，并运用远、近关系转调，使得每个乐段之间的色彩对比强烈，调式调性多变，但整体音响效果偏于大调色彩，凸显了音乐的标题。长笛的旋律中多出现三度环绕式的旋律，在钢琴伴奏的织体中，也多采用了锯齿形、曲折回旋的伴奏织体，让整首乐曲民族味十足。
（二）地域特色的音乐元素
乐曲采用了新疆风格的旋律，最常见的旋律走向是四、五度跳进。新疆的民间音乐作品中，丰富多变的节奏型多让人联想到舞蹈性的特点。乐曲中，大切分和前十六后八的节奏运用，是典型的新疆维吾尔族的音乐风格，不仅具有很强的律动感，更加具有“舞蹈性”，体现出的是新疆少数民族热情奔放的性格。
二、《阳光灿烂照天山》的演奏技法探究
（一）演奏技法概述
《阳光灿烂照天山》这首乐曲是带有引子、华彩和尾声的复二部曲式结构，分为慢和快两部分，每段之间的对比鲜明，内容丰富。第一部分为单三部曲式，全曲以散板节奏的引子拉开帷幕，倚音带出了辽阔的音乐画面。第二部分为复二部曲式，大部分为前一段素材的变奏，急徐交替，不但要注意音乐的美感也要注意手指的控制能力。最后的尾声速度逐步加快，音响效果渐强，以上行的七连音音阶和八连音为铺垫，回到调式主音上结束整个乐曲。下文将从长笛常用的演奏技巧对乐曲的演奏方法进行阐述。
（二）演奏难点与处理方法
1.音色
想要使乐曲具有感染力，好的音色是一个优秀演奏者必不可少的，音色的好坏并不只是指声音的干净程度，而是演奏者能通过理解乐曲的不同，所需要的音色不同，例如明暗的不同，宽度的不同，等变换音色。这首乐曲的引子部分和主题部分，我们对于音色的要求就有明显的不同。这一段主要描绘的是万物复苏，温暖的阳光照耀着刚刚才融化了雪的天山，所以我们的音色必须要是明暗程度适中，音色太暗不能表现出作曲家的想法，而音色太亮，在长笛的高音区又显得过于尖锐。想要演奏这种音色，口腔中的发音点不能太靠前，在上颚和舌头间要有充足的气息去支撑。
而主题部分要以明朗、歌唱的形式进行演奏，我们需要把音色放宽，发音点靠近口腔后半部分，这样可以演奏的每个音饱满富有流动性，推动整个乐句的发展。第一段快板，该乐段为d小调，我们的音色应该选择暗淡的，神秘的。这里发音点稍稍靠前，这样才能符合这段的调式色彩。急板乐段的高音区音色必须要干净透亮，力量点要靠后，气息位置集中于身体的后半部分，不然声音很容易出现破音，破坏整个乐曲的画面感。
2.气息
2.1气息控制
气息是一切管乐发声的根源，掌控好气息才能更好的将乐曲的变化表现出来。例如引子部分的5连音和11连音，不仅要保证每个音都要清楚，还需要做由弱至强。这一段的演奏需将气息支撑点停留在膈肌的位置，切记不能压的太深。进入主题后，保持每个音的饱满度，可以稍微放松对气息的控制力度，让气息有更强的流动性和歌唱性。
2.2装饰音与颤音
在这首乐曲中有很多的装饰音，尤其是颤音需要注意，在演奏时很容易出现手指打颤音不均匀，吹奏是气息不稳定的情况，以《阳光灿烂照天山》引子中的颤音E为例：单独练习E的长音，保持稳定后，加入手指进行颤音训练。古典时期之前包括古典时期的颤音，是需要从上方音开始向下打颤音，而本曲中的颤音都是从原位向上小二度打颤音。
2.3吐音
长笛的吐音技巧分为单吐、双吐和三吐。很多练习会过多使用舌头，事实上舌头只是起到把阻断气息的作用，关键的气息的位置，这一点是我们这练习中需要注意的。双吐需要建立在单吐的基础上，我们可以这样来练习，长笛的单吐发的是Tü的音，而双吐是TüKü。首先任意选一个音，先是4个一组，单独练习Tü，在单独练习Kü，最后一起练习TüKü。在演奏中，不管双吐演奏的多快，都必要保持气息的支撑。
三、《阳光灿烂照天山》的音乐画面
作品由展现天山的雄伟壮丽和阳光照耀的温暖意境开场，宽广拉伸的线条极具画面感，优美的大线条旋律推动了整首乐曲的发展。维吾尔族舞蹈性节奏的出现伴随着速度的改变，烘托出边疆人民欢庆丰收的喜悦和天山南北一片莺歌燕舞的场景。随着庆祝舞会气氛的逐渐浓烈，也将乐曲推上了高潮，最后在激烈欢腾的气氛中结束整首乐曲。整首乐曲描绘了新疆美丽的画面，丰收时节人们载歌载舞庆祝欢腾的场面。从侧面也展现了作曲家大自然深深的眷恋和对生活的美好向往，表现了作曲家积极向上的心态。
四、结语
黄虎威先生创作的《阳光灿烂照天山》是他所创作最经典的作品之一，也是长笛演奏家在音乐会中必备的一首长笛曲目。要成为一名合格的演奏者，在演奏任何乐曲时，要深入了解創作者的本意，从全方位的角度去解析一首乐曲，不可只浮于表面。在丰富演奏技巧的同时，把握住音乐的更深层次的内涵，这样才能将乐曲完美的演绎出来。
参考文献
[1]黄虎威：黄虎威艺术歌曲选集[M].中央音乐学院出版社.
[2]黄虎威.创作上的一些想法[J].现代乐风，1996，（4）8
关键词：黄虎威;《阳光灿烂照天山》;艺术特色;长笛演奏技
引言
《阳光灿烂照天山》是作曲家黄虎威赴新疆采风后，受长笛演奏家张宏俊老师的委托，通过研究新疆地区风格的音乐和结合自身的感受，所创作出的长笛独奏精品。作品规模宏大，内容充实，演奏者需要具备较高的演奏技巧和音乐表现能力，因而它逐渐成为了各种形式的比赛和音乐会演出的常选曲目并经久不衰。乐曲通过长笛特有的音色和丰富的技巧生动的描绘了天山壮阔的自然景观和边疆人民丰收庆祝的场景，乐曲真挚的情感，鲜明的形象，富有青春活力的律动，展现了天山的迷人风光和西北边疆生机盎然的繁荣景象。
一、《阳光灿烂照天山》的艺术特色
（一）中西结合的创作手法
《阳光灿烂照天山》采用的的中国传统音乐结构的板式结构，以散～慢～中～快为乐曲的结构框和速度规划，引子为散板，进入主题是慢板，复部主题是中板，最后在快板中热烈的结束全曲。作曲家为了丰富乐曲的色彩效果频繁的进行大小调的转换，并运用远、近关系转调，使得每个乐段之间的色彩对比强烈，调式调性多变，但整体音响效果偏于大调色彩，凸显了音乐的标题。长笛的旋律中多出现三度环绕式的旋律，在钢琴伴奏的织体中，也多采用了锯齿形、曲折回旋的伴奏织体，让整首乐曲民族味十足。
（二）地域特色的音乐元素
乐曲采用了新疆风格的旋律，最常见的旋律走向是四、五度跳进。新疆的民间音乐作品中，丰富多变的节奏型多让人联想到舞蹈性的特点。乐曲中，大切分和前十六后八的节奏运用，是典型的新疆维吾尔族的音乐风格，不仅具有很强的律动感，更加具有“舞蹈性”，体现出的是新疆少数民族热情奔放的性格。
二、《阳光灿烂照天山》的演奏技法探究
（一）演奏技法概述
《阳光灿烂照天山》这首乐曲是带有引子、华彩和尾声的复二部曲式结构，分为慢和快两部分，每段之间的对比鲜明，内容丰富。第一部分为单三部曲式，全曲以散板节奏的引子拉开帷幕，倚音带出了辽阔的音乐画面。第二部分为复二部曲式，大部分为前一段素材的变奏，急徐交替，不但要注意音乐的美感也要注意手指的控制能力。最后的尾声速度逐步加快，音响效果渐强，以上行的七连音音阶和八连音为铺垫，回到调式主音上结束整个乐曲。下文将从长笛常用的演奏技巧对乐曲的演奏方法进行阐述。
（二）演奏难点与处理方法
1.音色
想要使乐曲具有感染力，好的音色是一个优秀演奏者必不可少的，音色的好坏并不只是指声音的干净程度，而是演奏者能通过理解乐曲的不同，所需要的音色不同，例如明暗的不同，宽度的不同，等变换音色。这首乐曲的引子部分和主题部分，我们对于音色的要求就有明显的不同。这一段主要描绘的是万物复苏，温暖的阳光照耀着刚刚才融化了雪的天山，所以我们的音色必须要是明暗程度适中，音色太暗不能表现出作曲家的想法，而音色太亮，在长笛的高音区又显得过于尖锐。想要演奏这种音色，口腔中的发音点不能太靠前，在上颚和舌头间要有充足的气息去支撑。
而主题部分要以明朗、歌唱的形式进行演奏，我们需要把音色放宽，发音点靠近口腔后半部分，这样可以演奏的每个音饱满富有流动性，推动整个乐句的发展。第一段快板，该乐段为d小调，我们的音色应该选择暗淡的，神秘的。这里发音点稍稍靠前，这样才能符合这段的调式色彩。急板乐段的高音区音色必须要干净透亮，力量点要靠后，气息位置集中于身体的后半部分，不然声音很容易出现破音，破坏整个乐曲的画面感。
2.气息
2.1气息控制
气息是一切管乐发声的根源，掌控好气息才能更好的将乐曲的变化表现出来。例如引子部分的5连音和11连音，不仅要保证每个音都要清楚，还需要做由弱至强。这一段的演奏需将气息支撑点停留在膈肌的位置，切记不能压的太深。进入主题后，保持每个音的饱满度，可以稍微放松对气息的控制力度，让气息有更强的流动性和歌唱性。
2.2装饰音与颤音
在这首乐曲中有很多的装饰音，尤其是颤音需要注意，在演奏时很容易出现手指打颤音不均匀，吹奏是气息不稳定的情况，以《阳光灿烂照天山》引子中的颤音E为例：单独练习E的长音，保持稳定后，加入手指进行颤音训练。古典时期之前包括古典时期的颤音，是需要从上方音开始向下打颤音，而本曲中的颤音都是从原位向上小二度打颤音。
2.3吐音
长笛的吐音技巧分为单吐、双吐和三吐。很多练习会过多使用舌头，事实上舌头只是起到把阻断气息的作用，关键的气息的位置，这一点是我们这练习中需要注意的。双吐需要建立在单吐的基础上，我们可以这样来练习，长笛的单吐发的是Tü的音，而双吐是TüKü。首先任意选一个音，先是4个一组，单独练习Tü，在单独练习Kü，最后一起练习TüKü。在演奏中，不管双吐演奏的多快，都必要保持气息的支撑。
三、《阳光灿烂照天山》的音乐画面
作品由展现天山的雄伟壮丽和阳光照耀的温暖意境开场，宽广拉伸的线条极具画面感，优美的大线条旋律推动了整首乐曲的发展。维吾尔族舞蹈性节奏的出现伴随着速度的改变，烘托出边疆人民欢庆丰收的喜悦和天山南北一片莺歌燕舞的场景。随着庆祝舞会气氛的逐渐浓烈，也将乐曲推上了高潮，最后在激烈欢腾的气氛中结束整首乐曲。整首乐曲描绘了新疆美丽的画面，丰收时节人们载歌载舞庆祝欢腾的场面。从侧面也展现了作曲家大自然深深的眷恋和对生活的美好向往，表现了作曲家积极向上的心态。
四、结语
黄虎威先生创作的《阳光灿烂照天山》是他所创作最经典的作品之一，也是长笛演奏家在音乐会中必备的一首长笛曲目。要成为一名合格的演奏者，在演奏任何乐曲时，要深入了解創作者的本意，从全方位的角度去解析一首乐曲，不可只浮于表面。在丰富演奏技巧的同时，把握住音乐的更深层次的内涵，这样才能将乐曲完美的演绎出来。
参考文献
[1]黄虎威：黄虎威艺术歌曲选集[M].中央音乐学院出版社.
[2]黄虎威.创作上的一些想法[J].现代乐风，1996，（4）8