美拍上线一年之后，吴炽亮发现她所负责的视频特效设计进入了一个“死循环”。
　　“你会有那种感觉，就是一直在重复做一件事情。团队按照以前的套路去更新特效，但是用户对它们的反应已经没那么强烈了。”这几乎是所有美颜类App都会经历的创意危机：用户对产品的新鲜感正在降低，设计师必须不断开发新的特效来黏住用户。
　　这是吴炽亮压力最大的一段时期。2013年10月，吴炽亮刚毕业，加入美图参与了美拍的立项，并设计了美拍的第一版视频特效。她没想到，产品上线后，居然连续24天蝉联App Store免费应用总榜冠军—她设计的特效火了。正是这个曾经的好成绩，让吴炽亮在面对新难题时压力更大。
　　她开始寻找美拍特效设计停滞不前的原因。“用户的喜好一直在改变。”吴炽亮记得自己最初以设计师身份初入美图时，一边设计特效，一边跟着产品经理参加各类产品会议、做用户调研。这些经验让她意识到如今的设计团队之所以会陷入“闭门造车”的状况，是因为没有去审视不断改变的用户市场。
　　为了突破瓶颈，吴炽亮提出了产品特效运营一体化的概念。她意识到，如果要做出一个贴合用户、传播效果不错的特效，设计部必须和产品部、运营部紧密沟通。

　　于是，吴炽亮领着设计团队，与产品部、运营部的人坐在一起协商，以改变局面。“如果只是靠设计师自己产出特效，很容易做出一个并不适合用户的产品。”在吴炽亮的组织协调下，新的模式是由产品部提出概念、运营部负责后期的话题发酵，三方站在用户的不同角度，来共同策划一个特效，“只有这样才能把一个特效最终的呈现效果做到满分。”
　　那段时间里，吴炽亮也看了很多设计类书籍，希望找到新的设计思路。在这个过程中，她了解到“创意联结”的理论，受到很大启发。所谓“创意联结”，就是把不同元素之间的潜在关系联结在一起，从而催生化学反 应。
　　吴炽亮用这个概念去分析不同产品的特效设计，很快整理出一条线索来。她把两个不同元素的产品比喻成灯泡A和灯泡B，灯泡A通常是一些基础的元素，比如技术、滤镜，而灯泡B通常是一些新奇的概念、事物和手法。“当把这个想法放在美拍的特效设计上时，灯泡A就是美图的人脸技术。”为了寻找灯泡B，吴炽亮组织团队来了场头脑风暴，有人提起《哈利·波特》中的魔法报纸，她意识到那也许就是个合适的灯泡B—借用魔法报纸、多格漫画的思路，融合人脸技术，吴炽亮带领团队做出了新的特效“10秒海报”—这一特效在公测第一天就获得了10万条话题参与量，现在已经产生的短视频量超过300万，浏览量超过3亿。
　　目前吴炽亮管理着一支多元化的团队，成员的审美偏好各不相同，能从不同方面启发设计灵感。不过创意的难题和瓶颈总会伴随着设计师的成长，设计师需要不断去越过这些坎，“坎过不去，说明这段时间的‘修行’不夠。”吴炽亮说。
　　C=CBNweekly W=Wu Zhiliang
　　C： 平常做特效设计时的灵感来源？
　　W： 电影、流行音乐的MV，还有一个比较重要的就是头脑风暴。我们会在一起讨论，比如生活中大家很喜欢用的东西，我们都会去猜想，这个东西跟我们做的特效是不是可以产生一些联结，会有什么样的化学反应。
　　C： 给那些在互联网公司为产品做设计的新人一些建议？
　　W： 在做设计时，一定要抓住用户对产品第一眼的感觉；其次是，在互联网公司里，设计师应该把自己当成设计效果的产品经理。比如作为视频特效师，你要基于用户去创作特效，要想你做出的这个特效可以帮用户解决什么问题，能带给用户什么。带着这样的想法做好每一个特效，那每一个特效其实就是你自己的产品。最后就是要拥抱趋势。