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手工艺术学院毕业作品
【出 处】
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苏州工艺美术职业技术学院学报
【发表日期】
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2021年4期
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本文以日本艺术设计类的专门学校、短期大学为考察对象,选取1所私立专门学校、1所私立短期大学和1所公立短期大学的艺术设计类专业,针对人才培养目标、教育方针、教学内容等进行研究,希望为我国高职艺术设计类专业建设提供参考.
数字媒体艺术学科的基础是数字科技和现代传媒技术,而高清影像制作与传播的全面数字化使得影像产业产生剧烈变化,也使得影像创造更为便捷.在这个前提下,作为数字媒体艺术的影像课程搭建也应该随时关注技术与传播的变革、并随之作出反应.本文以笔者所在院系专业的影像类课程搭建为例,提出影像创造作为数字媒体艺术的一种具体的教学思路.
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基于个人素养与实践相统一的课程体系建设理念,分析苏作家具数控木工技术对于学员的要求,有针对性地阐述时下数控人才培养的主要模式及其面临的问题.结合现代家具数字化生产设计的特点,提出苏作家具数控人才培养的要点和方法,建立基本的苏作数控人才培养方案,完善数控木工专业课程体系,实现在数字制造背景下数控专业课程的教学改革与实践创新.
云水纹是中国古代常见的装饰性纹样,被广泛运用在器皿装饰、壁画、纺织图案等不同领域,并且在现代设计中仍然颇受欢迎.在当今社会大范围采用计算机进行数字化设计的时代背景下,需要提供设计师一种便捷和高效的手段,让他们能够使用计算机根据自身需求生成相应形态的数字化云水纹,并把其运用到包括墙绘、平面设计、构筑物设计、建筑设计等不同专业.本文使用目前流行的参数化设计理念,通过建立数学模型的方式生成参数化数字二方连续云水纹,以此为设计师提供一种开放式的云水纹设计与生成手段.
陶瓷是世界的语言,是讲好中国故事,传播中华优秀传统文化的重要符号.随着时代的发展与变化,当代陶瓷艺术无论是艺术形式还是审美内涵都发生了较大的转变.新时代深入研究中国陶瓷艺术的发展趋势,对中华优秀传统文化的传承与发展,非物质文化遗产的保护以及振兴传统工艺等方面都具有十分重要意义.文章以中国知网(CNKI)期刊论文数据库中2011-2020年国内陶瓷艺术领域的研究文献作为研究对象,从研究现状、研究力量、研究热点以及研究主题等方面进行分析,揭示了近年来我国陶瓷艺术领域研究的学术动态.目前国内陶瓷艺术研究主体为高
杨晋具有深厚的摹古和笔墨驾驭能力,是一位全能型的画家.他擅山水,兼工人物、花鸟、草虫,精写真,画牛更是独树一帜.杨晋的山水画除了能得古人三昧,又有从生活中来的乡野自然气息.常熟博物馆藏杨晋所绘《听鹂轩雅集图》则是一幅纪实之图,记录了众文人赏梅、饮酒、赋诗之场景.漫漫历史岁月中,雅集活动一直为文人士大夫所热衷.雅集题材的画作,从最初聚焦于集会的人物逐步转化到活动的场景中,把人物置于自然山水、茅屋草舍、亭台楼阁之间,融入自然造化中.这种转变,从一个侧面体现了中国画的发展轨迹.
在新时期职业教育的发展进程中,实践教学层面的理论研究与实践探索还显得非常薄弱,尤其是高职艺术设计专业教师的实践教学能力往往被忽视,成为高职教育研究中的一个盲点.影响高职艺术设计教师实践教学能力的主要因素包括教师层面的直接因素,学生、校企合作和学校三个层面的间接因素.参照DACUM工作分析法解构高职艺术设计专业教师实践教学能力,并形成三种能力的关系结构.
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作为杰出的表现主义画家,柴姆 · 苏丁的油画与中国传统的写意艺术在现当代社会始终保持着密切联系.当代具有中国特色的油画体系是西方油画与中国传统画碰撞的结果,这一体系在变革中也面临诸多挑战.本文回归20世纪初期巴黎时代思潮与艺术界实况的历史语境,直面犹太画家及其艺术的命运,探究柴姆 · 苏丁绘画艺术的限制性因素,并基于其绘画的表现主义特征,发掘其中蕴含的斗争精神.这对当代中国画家创作理念的更新以及油画新变革无疑具有启示意义.