论文部分内容阅读
不断在全国一些诗歌权威刊物《人民文学》《诗刊》《星星》《诗选刊》读到冉晓光一组一组的诗作。一方面说明他对诗歌的执著，另一方面说明他正在不断地突破自己，一步又一步地跃上诗歌新的高地。
据说，晓光常常在他自己独居的三室二厅的大房子里，脱得一丝不挂，高唱士兵进行曲昂首挺胸正步走。他这样做是欣赏自己，正如他在一首诗中说的：
在大漠与峡谷的夹缝里
生存，我欣赏自己的雄性
——《孤旅者》
同时他是承传三峡人粗犷、坚忍、自信与百折不挠的品格：也是在透视自己生命、灵魂的真诚，那怕是隔一层衣服也不能允许。同样，他像脱光了衣服一样脱去自己一把手“处长”的种种头衔，好像已看透了人生和世界。熊掌和鱼不可兼得。你对缪斯的爱有多深，她对你的爱就有多深，她对你的回报，收获与投入成正比。晓光对诗歌的虔诚与痴迷有目共睹。
三峡是一座开采挖掘不完的金矿，晓光是最苦的淘金人！
诗没有共性不能引起广泛的共鸣，诗没有个性就没有生命。三峡诗不只是重庆市的，也是中国和世界的。三峡诗不只是地域特点，几个地名或景点的显现。更重要的是三峡人及与之融合的文化底蕴。三峡人的生活、生存状况，他们的喜怒哀乐，你的心与他们的心跳动在一起，与大山跳动在一起，你的生命血液与那里的历史与现实流汇在一起，你的梦与他们的梦萦绕在一起。晓光，以及正在崛起的一大群三峡诗人正以自己生命的全部努力，像陶渊明的桃花源：艾青的大堰河：普希金的皇村：埃利蒂斯的爱琴海……为了让世人了解认识三峡，这样揭示三峡，不但要写一个真实的三峡，还要创造一个三峡人生命的、生存的、历史的、现代的、肉体和灵魂的诗的三峡。
踏上太阳要来的方向
我猜想得到
母亲的微笑还挂在脸上
第一次喝黛溪水
是母亲俯下身子掬起的
那是她随意的手势
——《扬子山人》
晓光出生在巫山与瞿塘塘峡交汇处的黛溪河谷，对故乡有叙说不完深深的爱。他是孝子，进城了，每年都要抽空回去探望自己的白发老母。这首诗，则把一个诗人对母亲的爱表达得恰如其分、尽善尽美：太阳欲出未出，天色澄明，母亲微笑着，这是母亲送子离乡的情景。母亲的微笑代替了日出，那是儿子眼中的日出。母亲的微笑是对儿子的信任和期待，母亲为有这样的一个好儿子而骄傲。她相信儿子不论怎样都是对的。这是母子心灵相知相融的不朽的画卷。母亲的爱是无处不在的，即使“俯下身子掬起的”是一捧清澈的黛溪水。母爱驱使下的这一动作是那样随意而感人。晓光的许多诗在发表前我都读过，我记得读到此行时，不尽击节。这是属于晓光独有的。看到这里，它还给读者留下广阔想象的空间，我们还仿佛看到，母亲为小男孩洗掉污垢，抹去额上的汗珠，殷殷嘱托……
一棵大树的真实
流传到了我的视线里
母亲就在近处
望着百年不变的叶子
她或许想起些爱情
提及父亲是艰难的
就跟这些艰难的山路一样
默默地让他走完
风刻在树干的那种印痕
不可以随便融碰
——《一棵大树》
扬子山是贫瘠的，黛溪河又总是那样波澜不止，亲情到底还是长成了大树。离开或者回望，都是诗人视线里的坐标。
晓光对故乡的山山水水，一草一木都有刻骨的深情：
一棵老树与一座老屋相比
前者显然要老练得多
尽管它们都很成熟
接触生活的姿势不同
即便是“许多记忆都散落了/岁月的边缘留下些碎片/过目不忘的东西还是有的”（《老屋.老树》）。即使他当兵去了山海关外，远游欧洲法兰克福，俄罗阿穆尔海湾，遇到吉卜赛女郎，凝视芭堤亚的眼睛，也都不能将故乡忘记
本可以远走高飞的
迟迟不肯离去
莫不是
那一份苦恋
还不真挚？幸喜
有神女的目光
远眺着你
——《峡谷的鹰》
紫燕飞了一圈
收集起一长串日子
怅然想家了……
大凡走了的都是这样
也只能是这样
——《燕南归》
记得晓光曾跟我谈起，他在东北边疆当兵的时候，曾有一位漂亮的哈尔滨姑娘不止一次的向他表白过爱情，他就是舍不得三峡这片美丽的故土，从而拒绝了一个少女纯真而炽热的美意。当然，晓光的感情是丰富的，有许多漂亮的女孩都被他的气质和诗所打动。他对我几乎就没有隐秘。尽管他说“《爱情就那么简单》，一首诗写不下去了/我把黑夜撕得粉碎”但他毕竟是被爱伤害过的“说不清我为啥一个人私奔……初恋时太大意了/竟然随口胡诌过一大堆/海枯石烂的蠢话”（《天涯海角》）。那种伤害是骨子里的，是心灵永远难以抹平的伤痕。尽管他一天表现得还十分快活，也许他自已都这样觉得，但那潜意识里另一个“我”是痛苦的、流泪的。或许这就是他为这本诗集命名的本意吧！
幸运的是有诗歌。只有诗歌能够抚慰孤独者受伤的心灵：“身后那些漂流物/正是我遗弃的/一大堆孤独”（《天涯伊人》）。晓光在诗中向舒婷挑战：“爬上神女峰又怎么样/不但没找到舒婷的感觉/无数个夜晚过去了/神女并未在爱人的肩头/痛哭过一次（《爬上神女峰》）。毕竟时代不同了，诗歌已经从神圣崇高的殿堂走了下来，走向普通人走到日常生活之中来了。晓光把目光转向卖豆浆的女孩儿，雪地里跋涉的少妇。甚至转向母亲为他“嫁接童姻”的山野村姑，让她“做我的妹妹吧”。这是一个转变，这是更大的爱心，诗人之爱就是敞开胸怀爱世界所有的人，爱自然爱万物。
维特根斯坦说：“缺乏哲爱实践的人路过了草中藏有困难的地带。相反，具有哲爱实践的人会停住脚，觉察到附近存在着他还看不见的困难”。诗人就是要做有心人，在别人看了无动于衷、无所谓的日常生活之中发现美、发现诗意和真情。
诗人对待词语应像对待价值连城的宝石或生命的叶芽：小心翼翼满怀敬畏地镶嵌和嫁接进诗行中，成为不可剥离的新的生命一部份。诗人是词语的创造者。把词语看成是心脏跳动着的、热血流淌着的、有思想情感的、与你同呼吸共命运的士兵和生命。你应该熟悉他们了解他们，让他们变成你的眼、耳、舌、鼻、口、心、意、手脚和大脑，领会你的意旨，代表你出现在各种埸合，打开一个神秘的世界。我从这本诗集看到，晓光在语言运用方面也随之上了一个新的台阶。将实与虚，高雅与通俗，口头俗语与书面语言，有效水乳交融地结合成“一大堆孤独”，词语的变化缘于诗人独特的感觉。请看《孤独的黄昏》：“峡口的风/硬将沉甸甸的太阳/逼向沉沦”。这里，是风将太阳“逼”下去的。
我一直以为，准确和简捷是灸治词语麻木和滞钝的唯一有效的良方。让语言简洁明白，像锋利的刀片切入你的肌肤直至心灵。我还一直喜欢这首诗：
大江
一拐弯
不见了
船自峡谷中鸣一声长笛
我听见了
情人的笑声
岸边任风雨
抽打望夫石……
——（《江上》）
诗中有广阔的空间感，过去历史现在未来，都展现在面前。词语的错落，让人不觉得是卖弄，而是大江本身在拐弯抹角。汉语诗，不只音韵，阅读时应该还有视觉的形象。
诗人应该有一双敏锐的眼睛看见他面前生存的大山：诗人的眼睛下面应该有一双眼睛看清自已生命的突围与困挠的现状：诗人的背后应该有一双眼睛透过现在看清过去：诗人面前还应该有一双眼睛透过眼睛，看到未来和整个世界。现在，从我居住的二十层楼望过去，月亮从薄云中露头，无数楼厦的层层窗口透出千万盏灯火。就如我读晓光这本《带泪的玫瑰》，角度不同、心境不同，会有不同的理解。我是以己一孔之见，管窥晓光内心美丽丰富的世界。
（柏铭久：当代著名诗人。中国作家协会会员、重庆市作家协会全委会委员、万州作家协会名誉主席。）
据说，晓光常常在他自己独居的三室二厅的大房子里，脱得一丝不挂，高唱士兵进行曲昂首挺胸正步走。他这样做是欣赏自己，正如他在一首诗中说的：
在大漠与峡谷的夹缝里
生存，我欣赏自己的雄性
——《孤旅者》
同时他是承传三峡人粗犷、坚忍、自信与百折不挠的品格：也是在透视自己生命、灵魂的真诚，那怕是隔一层衣服也不能允许。同样，他像脱光了衣服一样脱去自己一把手“处长”的种种头衔，好像已看透了人生和世界。熊掌和鱼不可兼得。你对缪斯的爱有多深，她对你的爱就有多深，她对你的回报，收获与投入成正比。晓光对诗歌的虔诚与痴迷有目共睹。
三峡是一座开采挖掘不完的金矿，晓光是最苦的淘金人！
诗没有共性不能引起广泛的共鸣，诗没有个性就没有生命。三峡诗不只是重庆市的，也是中国和世界的。三峡诗不只是地域特点，几个地名或景点的显现。更重要的是三峡人及与之融合的文化底蕴。三峡人的生活、生存状况，他们的喜怒哀乐，你的心与他们的心跳动在一起，与大山跳动在一起，你的生命血液与那里的历史与现实流汇在一起，你的梦与他们的梦萦绕在一起。晓光，以及正在崛起的一大群三峡诗人正以自己生命的全部努力，像陶渊明的桃花源：艾青的大堰河：普希金的皇村：埃利蒂斯的爱琴海……为了让世人了解认识三峡，这样揭示三峡，不但要写一个真实的三峡，还要创造一个三峡人生命的、生存的、历史的、现代的、肉体和灵魂的诗的三峡。
踏上太阳要来的方向
我猜想得到
母亲的微笑还挂在脸上
第一次喝黛溪水
是母亲俯下身子掬起的
那是她随意的手势
——《扬子山人》
晓光出生在巫山与瞿塘塘峡交汇处的黛溪河谷，对故乡有叙说不完深深的爱。他是孝子，进城了，每年都要抽空回去探望自己的白发老母。这首诗，则把一个诗人对母亲的爱表达得恰如其分、尽善尽美：太阳欲出未出，天色澄明，母亲微笑着，这是母亲送子离乡的情景。母亲的微笑代替了日出，那是儿子眼中的日出。母亲的微笑是对儿子的信任和期待，母亲为有这样的一个好儿子而骄傲。她相信儿子不论怎样都是对的。这是母子心灵相知相融的不朽的画卷。母亲的爱是无处不在的，即使“俯下身子掬起的”是一捧清澈的黛溪水。母爱驱使下的这一动作是那样随意而感人。晓光的许多诗在发表前我都读过，我记得读到此行时，不尽击节。这是属于晓光独有的。看到这里，它还给读者留下广阔想象的空间，我们还仿佛看到，母亲为小男孩洗掉污垢，抹去额上的汗珠，殷殷嘱托……
一棵大树的真实
流传到了我的视线里
母亲就在近处
望着百年不变的叶子
她或许想起些爱情
提及父亲是艰难的
就跟这些艰难的山路一样
默默地让他走完
风刻在树干的那种印痕
不可以随便融碰
——《一棵大树》
扬子山是贫瘠的，黛溪河又总是那样波澜不止，亲情到底还是长成了大树。离开或者回望，都是诗人视线里的坐标。
晓光对故乡的山山水水，一草一木都有刻骨的深情：
一棵老树与一座老屋相比
前者显然要老练得多
尽管它们都很成熟
接触生活的姿势不同
即便是“许多记忆都散落了/岁月的边缘留下些碎片/过目不忘的东西还是有的”（《老屋.老树》）。即使他当兵去了山海关外，远游欧洲法兰克福，俄罗阿穆尔海湾，遇到吉卜赛女郎，凝视芭堤亚的眼睛，也都不能将故乡忘记
本可以远走高飞的
迟迟不肯离去
莫不是
那一份苦恋
还不真挚？幸喜
有神女的目光
远眺着你
——《峡谷的鹰》
紫燕飞了一圈
收集起一长串日子
怅然想家了……
大凡走了的都是这样
也只能是这样
——《燕南归》
记得晓光曾跟我谈起，他在东北边疆当兵的时候，曾有一位漂亮的哈尔滨姑娘不止一次的向他表白过爱情，他就是舍不得三峡这片美丽的故土，从而拒绝了一个少女纯真而炽热的美意。当然，晓光的感情是丰富的，有许多漂亮的女孩都被他的气质和诗所打动。他对我几乎就没有隐秘。尽管他说“《爱情就那么简单》，一首诗写不下去了/我把黑夜撕得粉碎”但他毕竟是被爱伤害过的“说不清我为啥一个人私奔……初恋时太大意了/竟然随口胡诌过一大堆/海枯石烂的蠢话”（《天涯海角》）。那种伤害是骨子里的，是心灵永远难以抹平的伤痕。尽管他一天表现得还十分快活，也许他自已都这样觉得，但那潜意识里另一个“我”是痛苦的、流泪的。或许这就是他为这本诗集命名的本意吧！
幸运的是有诗歌。只有诗歌能够抚慰孤独者受伤的心灵：“身后那些漂流物/正是我遗弃的/一大堆孤独”（《天涯伊人》）。晓光在诗中向舒婷挑战：“爬上神女峰又怎么样/不但没找到舒婷的感觉/无数个夜晚过去了/神女并未在爱人的肩头/痛哭过一次（《爬上神女峰》）。毕竟时代不同了，诗歌已经从神圣崇高的殿堂走了下来，走向普通人走到日常生活之中来了。晓光把目光转向卖豆浆的女孩儿，雪地里跋涉的少妇。甚至转向母亲为他“嫁接童姻”的山野村姑，让她“做我的妹妹吧”。这是一个转变，这是更大的爱心，诗人之爱就是敞开胸怀爱世界所有的人，爱自然爱万物。
维特根斯坦说：“缺乏哲爱实践的人路过了草中藏有困难的地带。相反，具有哲爱实践的人会停住脚，觉察到附近存在着他还看不见的困难”。诗人就是要做有心人，在别人看了无动于衷、无所谓的日常生活之中发现美、发现诗意和真情。
诗人对待词语应像对待价值连城的宝石或生命的叶芽：小心翼翼满怀敬畏地镶嵌和嫁接进诗行中，成为不可剥离的新的生命一部份。诗人是词语的创造者。把词语看成是心脏跳动着的、热血流淌着的、有思想情感的、与你同呼吸共命运的士兵和生命。你应该熟悉他们了解他们，让他们变成你的眼、耳、舌、鼻、口、心、意、手脚和大脑，领会你的意旨，代表你出现在各种埸合，打开一个神秘的世界。我从这本诗集看到，晓光在语言运用方面也随之上了一个新的台阶。将实与虚，高雅与通俗，口头俗语与书面语言，有效水乳交融地结合成“一大堆孤独”，词语的变化缘于诗人独特的感觉。请看《孤独的黄昏》：“峡口的风/硬将沉甸甸的太阳/逼向沉沦”。这里，是风将太阳“逼”下去的。
我一直以为，准确和简捷是灸治词语麻木和滞钝的唯一有效的良方。让语言简洁明白，像锋利的刀片切入你的肌肤直至心灵。我还一直喜欢这首诗：
大江
一拐弯
不见了
船自峡谷中鸣一声长笛
我听见了
情人的笑声
岸边任风雨
抽打望夫石……
——（《江上》）
诗中有广阔的空间感，过去历史现在未来，都展现在面前。词语的错落，让人不觉得是卖弄，而是大江本身在拐弯抹角。汉语诗，不只音韵，阅读时应该还有视觉的形象。
诗人应该有一双敏锐的眼睛看见他面前生存的大山：诗人的眼睛下面应该有一双眼睛看清自已生命的突围与困挠的现状：诗人的背后应该有一双眼睛透过现在看清过去：诗人面前还应该有一双眼睛透过眼睛，看到未来和整个世界。现在，从我居住的二十层楼望过去，月亮从薄云中露头，无数楼厦的层层窗口透出千万盏灯火。就如我读晓光这本《带泪的玫瑰》，角度不同、心境不同，会有不同的理解。我是以己一孔之见，管窥晓光内心美丽丰富的世界。
（柏铭久：当代著名诗人。中国作家协会会员、重庆市作家协会全委会委员、万州作家协会名誉主席。）