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西关打铜铸造着历史与传统，记录着民俗和情怀，锻造的是老广州的集体回忆。苏氏父子虽然风格各异，但他们相互包容，共同守护着自己的“铜”心“铜”梦。
广州西关的老街上，有着充满历史气息的骑楼，更有着人们最熟悉的打铜声，叮叮当当，在铜器皿上打着重叠的锤印，为老街留下金属质感的记忆。
广州西关这条不宽的恩宁路上，有一家不到4平方米琳琅满目的铜器铺，老西关打铜技艺的百年精华沉淀在这一件件铜器上，显得格外古朴温馨。
手工打铜历史悠久。这些纯靠手艺打出的各式各样的西关铜器，曾是海上丝绸之路的傲人作品。西关在广州城的西面，因明清时地处南海县府管辖的广州城西门外而得名，在明清时期这里就是南海县乃至整个广东省的商贸中心。打铜技艺自春秋发展而来，明清时代十三行的兴旺将西关铜艺推至鼎盛，最盛时，广州城里打铜匠超过两千人。
真正的打铜是指坚持纯手工打造传统铜器。这些铜器以铜板铜块为原料，通过纯手工方式，经数十万次锻打而成。西关铜艺完全不加焊接的整体锻打技术独步全国。
当年在西关，使用铜器是身份与地位的象征。西关的大户人家家里都有整套铜制的锅碗瓢盆“镇宅”，小康人家也都有几件铜器傍身。在过去，铜器是有钱人家常见的器皿，铜器越多越能彰显家族的富庶。在婚庆嫁娶中，人们也会用铜盆、铜痰盂作为嫁妆，取“同偕到老”之意。
随着时代变迁，西关铜艺经历了历史沧桑，由盛转衰。1958年，中国将铜统一收归国有，广州西关许多打铜师傅的转行也使得打铜工艺几乎失传。当时最后一个封锤的是天成路上一位90岁的老艺人，自此，铜器业式微。普通人家用的铜器也早已被机械制造的不锈钢、铁制品所取代，铜制品渐渐淡出国人的生活。
父亲执着坚守
1998年，中国重新对民间开放铜资源。人称“苏哥”的苏广伟是恩宁路上土生土长的西关人，彼时，他刚刚从冶金厂下岗。为了不荒废一身打铜手艺，苏广伟在骑楼下4平方米的老屋开起了打铜店，店名取其老父亲的名字，命名为“天程铜艺”。他制作的铜器皿和西关民俗紧密结合，铜制痰罐、月饼铜镬、西关传统婚礼必备的铜盆等深受百姓的喜爱。铜材质耐用，保温时间长，一个铜制的汤匙，可能一代传一代，往往传承了几代人的记忆和故事，对于很多人来说十分宝贵。
那时候，整条恩宁路只有苏广伟一个打铜人。一块铜片，一把锤子，通过千锤百打和煅烧，诞生出茶壶、碗、汤匙、筷子等各种生活用品。铜器上无数凹凸的锤印，每一个都见证着他的功夫和用心。后来，市场上出现很多物美价廉的替代品：不锈钢电热水壶、塑料盆……小店连年亏损，苏广伟的生意几乎无人问津。苏广伟的资金来源只有每月578元的下岗工资，扣除550元房租，所剩无几，但他却仍然执着地坚守着。在这小小的铜器铺里，承载的是对传统铜艺的坚守，传递的是对邻里街坊的温情，向往的是对美好生活的祝福。
儿子传承创新
2007年9月，苏广伟的儿子“苏仔”苏英敏接班。1978年改革开放时出生的苏仔，不愿意埋头打铜走父亲的老路，爱好赛车的他决定弯道赛车。“一个月只卖出一把铜壶”，这样的日子自然不是苏英敏想要的。他明白，打铜只做街坊生意、惨淡经营锅碗瓢盆的老工艺是不行的，要在恩宁路做铜文化品牌，带动整个打铜行业复兴，自己虽不会打铜，但可以从策划和销售下手。
都说“师徒如父子”，而“天程铜艺”的父子师徒却大相径庭。父亲苏广伟一把飘逸的关公胡，一副仙风道骨的神采，儿子苏英敏喜欢赛车追求时尚，他把儿女的生辰八字纹在左右两臂，这些在父亲眼里有点“离经叛道”。由于两代人的思想差异，苏英敏的种种经营观念都少不了与父亲起争执。起初，苏英敏想到要做网站，打开全国市场，但需要投入7万元，苏广伟自然不同意。2010年，苏英敏要打造高端“手打铜壶”，苏广伟更是诧异—如果东西用两年不坏不换，生意怎么延续？2000多元一个手打铜壶，谁买？但没想到，苏英敏做的1000个铜壶，一下就卖出了九成以上。随后，不拘一格的苏英敏找来打铜器的老师傅，用将近一年的时间打造出铜鸟笼、铜象棋等奢侈铜器工艺品，把自家的铜器送进了奢侈品展。
西关铜艺重归大众视野
文化传承不只是坚守。在苏英敏看来，打铜这门技艺只是坚守还不够，更要根据时代变化，不断转变思路、摸索创新之道。他面向全国，把客户群定位高端人群、提高铜艺的手工价值，使产品成为具有收藏与传承价值的艺术品。为此，苏英敏到云南研究“乌铜走银”工艺，去北京参加清华大学美术学院金属工艺研修班，并专程前往日本等国家学习“一体成型”锻造技术……不断提升“西关打铜”的制作技艺。
苏英敏说：“铜器铺是我从老爸手上‘抢’来的，走到今天我已经没有资格放弃了，必须坚持。”
如果说父亲是“西关铜器复兴者”，那么儿子可谓是“新锐铜器掌柜人”。苏英敏四处拜师，向技艺高深的师傅学习，打破传统创造出新，采用现代工艺，设计制作出让70后、80后、90后的年轻人都觉得新颖的產品，通过网络，拓宽了产品的销路。
诸多奇特的创意使得“天程铜艺”一下子火了起来。从一个4平方米的破旧打铜店，到现在可展示琳琅满目数百种产品的“天程铜艺”；从一人打铜，到现在培养起近50多人的专业打铜队伍，苏英敏只用了不到一年时间。“天程铜艺”倾注了父子共同的心血。如今，苏广伟理解了儿子的做法，每当儿子开发一件新工艺，苏广伟总是格外关注。
铜器市场开始恢复，打铜的人群也开始年轻化。生意红火的同时，苏英敏不断寻找散落在广州各处的铜艺师傅，年轻的60多岁，年长的已80多岁高龄。他希望父亲能真正退居二线，颐养天年，于是花钱把这些师傅请回来，把想法告诉师傅，让师傅去制作。经过苏仔的努力，西关打铜逐渐打进市场，让人们对这门老手艺刮目相看。
如今，“天程铜艺”发展了5家铜艺店。在越秀区非遗项目的支持下，得以在繁华的中山四路上免租金设点营业。
这些年来，苏英敏不仅传承了“西关打铜”这门传统手艺，更通过颠覆式创新、与时代相结合的传播方式，让沉寂多年的西关传统手艺重回大众视线，走向广阔的市场。
“天程铜艺”招牌响了，新产品不断推出，陆续参与广州各大展销会。2011年，苏广伟父子受邀上《鲁豫有约》等节目，还接受了中央电视台采访。
如今，苏广伟已是广东省非物质文化遗产“西关打铜工艺”代表性传承人。从昔日默默无闻的打铜人，到尽人皆知的“苏哥”，在他看来，这是对他坚持打铜的肯定。西关打铜铸造着历史与传统，记录着民俗和情怀，锻造的是老广州的集体回忆。苏氏父子虽然风格各异，但他们相互包容，共同守护着自己的“铜”心“铜”梦。
沈玲 中国人民解放区南部战区原摄影记者
广州西关的老街上，有着充满历史气息的骑楼，更有着人们最熟悉的打铜声，叮叮当当，在铜器皿上打着重叠的锤印，为老街留下金属质感的记忆。
广州西关这条不宽的恩宁路上，有一家不到4平方米琳琅满目的铜器铺，老西关打铜技艺的百年精华沉淀在这一件件铜器上，显得格外古朴温馨。
手工打铜历史悠久。这些纯靠手艺打出的各式各样的西关铜器，曾是海上丝绸之路的傲人作品。西关在广州城的西面，因明清时地处南海县府管辖的广州城西门外而得名，在明清时期这里就是南海县乃至整个广东省的商贸中心。打铜技艺自春秋发展而来，明清时代十三行的兴旺将西关铜艺推至鼎盛，最盛时，广州城里打铜匠超过两千人。
真正的打铜是指坚持纯手工打造传统铜器。这些铜器以铜板铜块为原料，通过纯手工方式，经数十万次锻打而成。西关铜艺完全不加焊接的整体锻打技术独步全国。
当年在西关，使用铜器是身份与地位的象征。西关的大户人家家里都有整套铜制的锅碗瓢盆“镇宅”，小康人家也都有几件铜器傍身。在过去，铜器是有钱人家常见的器皿，铜器越多越能彰显家族的富庶。在婚庆嫁娶中，人们也会用铜盆、铜痰盂作为嫁妆，取“同偕到老”之意。
随着时代变迁，西关铜艺经历了历史沧桑，由盛转衰。1958年，中国将铜统一收归国有，广州西关许多打铜师傅的转行也使得打铜工艺几乎失传。当时最后一个封锤的是天成路上一位90岁的老艺人，自此，铜器业式微。普通人家用的铜器也早已被机械制造的不锈钢、铁制品所取代，铜制品渐渐淡出国人的生活。
父亲执着坚守
1998年，中国重新对民间开放铜资源。人称“苏哥”的苏广伟是恩宁路上土生土长的西关人，彼时，他刚刚从冶金厂下岗。为了不荒废一身打铜手艺，苏广伟在骑楼下4平方米的老屋开起了打铜店，店名取其老父亲的名字，命名为“天程铜艺”。他制作的铜器皿和西关民俗紧密结合，铜制痰罐、月饼铜镬、西关传统婚礼必备的铜盆等深受百姓的喜爱。铜材质耐用，保温时间长，一个铜制的汤匙，可能一代传一代，往往传承了几代人的记忆和故事，对于很多人来说十分宝贵。
那时候，整条恩宁路只有苏广伟一个打铜人。一块铜片，一把锤子，通过千锤百打和煅烧，诞生出茶壶、碗、汤匙、筷子等各种生活用品。铜器上无数凹凸的锤印，每一个都见证着他的功夫和用心。后来，市场上出现很多物美价廉的替代品：不锈钢电热水壶、塑料盆……小店连年亏损，苏广伟的生意几乎无人问津。苏广伟的资金来源只有每月578元的下岗工资，扣除550元房租，所剩无几，但他却仍然执着地坚守着。在这小小的铜器铺里，承载的是对传统铜艺的坚守，传递的是对邻里街坊的温情，向往的是对美好生活的祝福。
儿子传承创新
2007年9月，苏广伟的儿子“苏仔”苏英敏接班。1978年改革开放时出生的苏仔，不愿意埋头打铜走父亲的老路，爱好赛车的他决定弯道赛车。“一个月只卖出一把铜壶”，这样的日子自然不是苏英敏想要的。他明白，打铜只做街坊生意、惨淡经营锅碗瓢盆的老工艺是不行的，要在恩宁路做铜文化品牌，带动整个打铜行业复兴，自己虽不会打铜，但可以从策划和销售下手。
都说“师徒如父子”，而“天程铜艺”的父子师徒却大相径庭。父亲苏广伟一把飘逸的关公胡，一副仙风道骨的神采，儿子苏英敏喜欢赛车追求时尚，他把儿女的生辰八字纹在左右两臂，这些在父亲眼里有点“离经叛道”。由于两代人的思想差异，苏英敏的种种经营观念都少不了与父亲起争执。起初，苏英敏想到要做网站，打开全国市场，但需要投入7万元，苏广伟自然不同意。2010年，苏英敏要打造高端“手打铜壶”，苏广伟更是诧异—如果东西用两年不坏不换，生意怎么延续？2000多元一个手打铜壶，谁买？但没想到，苏英敏做的1000个铜壶，一下就卖出了九成以上。随后，不拘一格的苏英敏找来打铜器的老师傅，用将近一年的时间打造出铜鸟笼、铜象棋等奢侈铜器工艺品，把自家的铜器送进了奢侈品展。
西关铜艺重归大众视野
文化传承不只是坚守。在苏英敏看来，打铜这门技艺只是坚守还不够，更要根据时代变化，不断转变思路、摸索创新之道。他面向全国，把客户群定位高端人群、提高铜艺的手工价值，使产品成为具有收藏与传承价值的艺术品。为此，苏英敏到云南研究“乌铜走银”工艺，去北京参加清华大学美术学院金属工艺研修班，并专程前往日本等国家学习“一体成型”锻造技术……不断提升“西关打铜”的制作技艺。
苏英敏说：“铜器铺是我从老爸手上‘抢’来的，走到今天我已经没有资格放弃了，必须坚持。”
如果说父亲是“西关铜器复兴者”，那么儿子可谓是“新锐铜器掌柜人”。苏英敏四处拜师，向技艺高深的师傅学习，打破传统创造出新，采用现代工艺，设计制作出让70后、80后、90后的年轻人都觉得新颖的產品，通过网络，拓宽了产品的销路。
诸多奇特的创意使得“天程铜艺”一下子火了起来。从一个4平方米的破旧打铜店，到现在可展示琳琅满目数百种产品的“天程铜艺”；从一人打铜，到现在培养起近50多人的专业打铜队伍，苏英敏只用了不到一年时间。“天程铜艺”倾注了父子共同的心血。如今，苏广伟理解了儿子的做法，每当儿子开发一件新工艺，苏广伟总是格外关注。
铜器市场开始恢复，打铜的人群也开始年轻化。生意红火的同时，苏英敏不断寻找散落在广州各处的铜艺师傅，年轻的60多岁，年长的已80多岁高龄。他希望父亲能真正退居二线，颐养天年，于是花钱把这些师傅请回来，把想法告诉师傅，让师傅去制作。经过苏仔的努力，西关打铜逐渐打进市场，让人们对这门老手艺刮目相看。
如今，“天程铜艺”发展了5家铜艺店。在越秀区非遗项目的支持下，得以在繁华的中山四路上免租金设点营业。
这些年来，苏英敏不仅传承了“西关打铜”这门传统手艺，更通过颠覆式创新、与时代相结合的传播方式，让沉寂多年的西关传统手艺重回大众视线，走向广阔的市场。
“天程铜艺”招牌响了，新产品不断推出，陆续参与广州各大展销会。2011年，苏广伟父子受邀上《鲁豫有约》等节目，还接受了中央电视台采访。
如今，苏广伟已是广东省非物质文化遗产“西关打铜工艺”代表性传承人。从昔日默默无闻的打铜人，到尽人皆知的“苏哥”，在他看来，这是对他坚持打铜的肯定。西关打铜铸造着历史与传统，记录着民俗和情怀，锻造的是老广州的集体回忆。苏氏父子虽然风格各异，但他们相互包容，共同守护着自己的“铜”心“铜”梦。
沈玲 中国人民解放区南部战区原摄影记者