【摘要】众所周知，手风琴这件西洋乐器是在借鉴中国传统民族乐器“笙”的发音原理之上而制成的。而在云南各民族长期的社会生活中，也有着各自所喜爱的民族乐器，其演奏方式也各不相同，并在民间歌唱、舞蹈、戏曲的伴奏中广泛使用。从而我们可以看出，手风琴与各民族乐器之间不仅有着密切的联系，同时它也与云南丰富多彩的少数民族音乐文化结下了不解之缘。
　　【关键词】手风琴；芦笙；葫芦丝；小闷笛；三弦
　　一、芦笙
　　芦笙，是云南彝、苗、瑶等少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，是其表达思想感情的纽带。它由笙斗、笙管、簧片和共鸣管构成。笙斗又称气箱，就像手风琴中的风箱一样，由于簧片振动，通过气箱共鸣发出声音。笙斗多以杉木、松木、梧桐木制成，其中多以杉木居多。笙斗中可插入两排笙管，但也有四管、六管和八管，其中多以六管使用最为常见。笙管的高度也长度不一，音区越高笙管越短，音区越低笙管越长。常用的六管芦笙，下端装有铜簧，外侧开有音孔，每簧一音。芦笙音色浑厚明亮且丰富多变，多用单吐法吹奏，常以腹部震动和口形变化相结合奏出气震音，可奏纯四、五度、大二度、纯八度等音程双音，也可演奏三音或四音和弦。可用于独奏、对奏、合奏或伴奏，独奏者常边奏边舞，既活泼又生动。
　　手风琴音色丰富且多变。例如由杨铁刚老师创作的《欢乐的葫芦笙》、《景颇欢歌》以及曾健老师的《吹起芦笙跳起舞》等传统手风琴曲目的演奏中，就可以采用全组合变音器，或是颤音与高音变音器来对芦笙音色进行借鉴模仿。这两种变音器音色较为浑厚，但又不失其手风琴簧片发声的明亮。左手则采用中音与次中音的变音器音色处理，在左手触键时，手腕用力向外开风箱，通过风箱共鸣发出具有重低音效果的声音，就如同芦笙通过笙管进入到笙斗以后产生出的声音共鸣。再加之手风琴右手多采用带有滑音和音程同时演奏，以及左手低音和弦相对长按的顿音技巧处理，除了在对芦笙音色借鉴的基础上，还对其进行了声音上的创造性模仿，更加展现了手风琴音色的独特魅力。
　　二、葫芦丝
　　葫芦丝是云南少数民族特有乐器之一，主要流行于傣族、德昂族等少数民族的音乐文化活动中，属簧管类乐器。其结构由一个完整的葫芦和三根竹管、三枚金属簧片组成。以葫芦腔体做气箱，在其底部插进三根粗细不同的竹管，在插入葫芦中的竹管上镶有一枚铜质或银质簧片。其中，主音管顶端装有金属簧片，插入葫芦，通过气息让簧片振动，穿过葫芦腔体发出声音。
　　葫芦丝音色甜美、圆润，外观古朴、典雅，常用于吹奏山歌、小调等民间曲调，最适于演奏旋律流畅抒情的乐曲。它的吹奏技巧丰富多样，使其可以演奏出不同的声音效果。因为在葫芦丝的吹奏中，主要是主管单簧震动发音，其音色与手风琴中高音与中音变音器的音色最为相似，轻柔且甜美。如杨铁刚老师创作的《傣家欢庆泼水节》，乐曲一开始的前奏部分就是模仿葫芦丝吹奏的连音效果，发出连绵起伏，清新优雅的音色，仿佛让人置身于傣族的丛林之中。因此，在演奏这一段旋律时，可采用高音变音器，或是中音变音器进行演奏最能表达葫芦丝的柔美之情。
　　风箱是手风琴的呼吸，没有了呼吸，再好的作品和演奏技巧都是徒劳。因此，在右手触键的同时，左手根据乐曲的乐句气息进行平稳的开关风箱，可表达出傣族音乐最有特色的柔美之情。此外，在葫芦丝音乐中也有表现热烈欢快的情绪，它会采用快速的吐音、打音等演奏技巧。而在手风琴的表现中，亦可采用双音、和弦进行跳音、顿音，或是轮指连音等技巧进行对其音色的借鉴与模仿。
　　三、小闷笛
　　小闷笛，主要流行于云南楚雄彝族和大理的彝族聚居地区，是双簧竖吹乐器。民间运用最广泛的传统小闷笛，以四孔小闷笛为主。它由管身和管哨组成，管身多用当地生长的凤尾竹或苦竹稍制成，管身上有四个音孔，前方三个，背后一个。管身上端管口内，插有一个双簧哨子，气流进入管哨后让簧片振动发声。它的音色清脆、明亮、悠扬，且富有田园风味，表现力较强，可用于独奏、合奏或伴奏，最适于表现山歌风格的曲调。再加之它携带方便，因此深受彝家男女老少的喜爱，长期流传不衰。
　　在手风琴的演奏技巧中，与小闷笛最为相近的演奏技巧要数跳音、轮指和刮奏了。而音色最为相近的是其第二中音的变音器。例如在根据云南民歌《放马山歌》改编的手风琴曲《对歌》的演奏中，在第一乐段主旋律演奏时就可采用第二中音变音器，它音色清脆、明亮，和小闷笛音色较为相似，同时也更能表现出一种悠闲自在的生活情景。在除此之外，在部分单旋律的演奏中，左右手部分均可采用跳音触键的方式来表现小闷笛的欢快活泼的演奏风格，并且可以通过手风琴中短颤音、长颤音、波音等演奏技巧进行表现性再创造，让手风琴在此基础上创造出更多、更丰富、更有表现力的音色。
　　四、小三弦
　　小三弦在云南少数民族使用中较为广泛，其中以彝族、白族小三弦最具有代表性。彝族小三弦属彝族弹拨弦鸣乐器之一，其形制与汉族三弦相似，由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马和琴弦等部分组成。它音色柔美清悠，音量较大，演奏时左手按弦，有滑音、打音、揉音等技法，右手则持牛角片弹拨，弹、拨、滚、扫等技法。同时也成为了彝族“打跳”中的主要伴奏乐器。
　　例如在根据云南彝族撒尼支系跳三弦曲调改编的手风琴曲《组曲——“节日”》的演奏中，主旋律情绪热烈且欢快，演奏技巧多以双音与和弦居多，再加上抖风箱以及拍打风箱或琴身的演奏技巧来重新再现彝族“打跳”的欢快场景。变音器也可以在手风琴的全组合、中音以及颤音与中音变音器的音色之间来回变换，以产生不同的音乐效果。而在小三弦舒缓、轻柔的音乐部分，手风琴可通过轮指连音对其进行音色的借鉴与创造。
　　云南少数民族乐器还有很多，而每一件乐器的背后都有着古老而悠久的历史文化，同时也体现了云南各少数民族音乐文化之间的相互交融。手风琴是一件来自于西方的乐器，用它来表现与西方音乐有着截然不同的云南各少数民族音乐，并且要准确体现各民族音乐特色与特点，只有深入到这些民族音乐中去，用心灵去体会和感悟其音乐精髓和文化内涵，汲取民族器乐演奏之精华，才能让手风琴可以在民族音乐的创作中继续创造出更多、更丰富的声音，从而找到手风琴表现其音乐文化的最好方式。