中国是诗歌与辞赋的国度。从先秦时期的《诗经》《楚辞》到唐宋时期辉煌的诗词再到元曲等，无一不是这个国度可爱的精灵。古典诗词承载着传统文化最精粹的部分，也是语文教学的重要内容。但是，受传统应试教育影响，当前的中学古典诗词教学在教学观点和教学模式上少有新的突破，课堂教学仍是以教师讲授为主，多沿用传统的教学模式。这种强调接受学习、强调对诗词死记硬背、强调机械训练的教学要求极大地降低了学生的学习热情，影响着他们对古典诗词的爱好。我们必须改变传统的教学观念，吸收新的、先进的教学理念，在教学过程中与学生积极互动，促进主动、富有个性的学习，满足不同个体的学习需要。创设能引导学生主动参与的教育环境，激发学习积极性。有利于培养掌握和运用知识的态度和能力，使每个学生都得到充分的发展。古典诗词体验式教学就是在这样的背景下应运而生的。
　　体验式教学是一种新型的教学模式，它是从学习者的现实世界出发，通过其实践活动以及反思，形成新的知识和能力，不仅能改变学习者的知识观，而且有利于塑造良好的主体精神和创造精神。在以学习者为中心的体验学习的过程中，学习者将不会是“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的书呆子，不再对发生在身边的种种不合理的社会现象麻木不仁，而是逐渐学会用理性来审视权威，主动追求真正有价值的知识。改变学习方式，实际上也就是在重塑学生的主体精神。在体验式教学中，教学过程会呈现新的特点，不再意味着教师以独自的方式单向向学生传递、教授和灌输知识，也不再意味着学生只从教师那里被动地接纳、领受和储存知识。课程不再是一堆僵死的材料，它更像获得了生命的另一个人。教师、课程、学生三者之间彼此走近，互相体验，实现两两之间的精神相遇、视界融合。古典诗词体验式教学，指的是下述教学观和教学形式：教师创造实际的或重复经历的情景和机会，让学生在亲历的过程中更好地理解诗词，建构相应的知识、发展能力、产生感情、生成意义。
　　
　　一、体验式教学的教学策略
　　
　　体验式教学的基本策略是首先创造教学情境，还原教学内容，给学生以感官刺激或心理准备，然后依据学生的知识结构，让他们与教学内容这一客体进行对话和交流，在理解感悟的基础上实现主客体融合，并生成意义，最后让学生以表达的形式将体验结果显露出来。表达既可以是口头或书面语言。也可以是内部言语。
　　根据体验式教学的基本策略，我们可以制订古典诗词体验式教学的基本路向，那就是在教学时，对不同的诗歌按题材、内容、主题等设置相应的教学情境，给学生不同的感官刺激，引导他们与具体的诗篇进行体验交流，在理解感悟的基础上生成新的意义，最后让学生以书面表达或口头语言表达自己的感悟，教师再对学生的感悟进行归纳，进行反馈评价。
　　
　　二、体验式教学情境的创设
　　
　　古典诗词在给教学者带来无穷的审美享受的同时，也给教学活动带来了一定的难度。阅读和赏析诗词，就要进入诗词的意境，使诗词中的“此情此景”转化为“我情我景”，进而产生自我感悟。但是对于年幼的学生来说，由于受到情感体验、知识积累、阅读能力等的限制，以精练的语言文字为载体的诗词并不容易为其所理解与接受。光靠“一张嘴、一支笔”就想让学生体会诗词的意境，是有一定困难的。因此，教师要巧妙地创设富于激发性的情境。引起学生～定的态度体验，从而帮助其理解教材，进入最佳习得状态。
　　1　故事导入创设情境。教师用简洁生动的语言将诗词涉及的时代背景、人物身世遭遇、所处环境编成小故事，使其身临其境，触发学生的想象，如同作者那样“触景生情”。例如在教杜甫的《登高》时，由于时空、年龄、处境等原因，学生较难产生情感共鸣。采用故事导入法，可以让学生了解杜甫的处境遭遇，能够尽快地入情入境。“多年前，一个秋天，重阳节前后……一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，步履蹒跚……重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷困潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而此时，国家也正处在战乱之中……老人心头涌上百感千愁……”接着，音乐响起，在凄凉哀婉的乐声中教师有感情地诵读全诗。这就让学生置身于悲凉的气氛中。进入诗词的意境，进入作者营造的情感氛围，有助于较准确地理解诗中融合着的诗人复杂而深沉的感情：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”
　　2　音乐渲染创设情境。古典诗词大都富于节奏，韵味悠长，充满了音乐的美感。教学中如配以优美的音乐，辅以声情并茂的朗诵，创设美妙的意境，必能为理解古诗词降低难度。如学习白居易的《琵琶行》时，用宁静的古筝曲《西江月》和激越昂扬的《十面埋伏》，让学生感受诗中“舒缓流畅一逐渐低唱一间歇停顿一激越雄壮”的音乐旋律变化，较容易体会白居易高超的诗歌才能。以二胡曲《二泉映月》似行云流水般舒缓的乐曲，可营造“孤舟独饮”的萧瑟气氛和“同是天涯沦落人。相逢何必曾相识”的知遇之情。借助音乐让学生与诗词产生共鸣，借助音乐的意境更好地理解古诗词的思想内容，帮助学生在古诗词学习中接受健康的艺术熏陶和获得智者的思想，有利于实现知识自主性建构。
　　3，播放录像创设情境。运用录像等多媒体教学手段展现教材内容，使课本静止的画面活起来，无疑将丰富学生的感性认识，使其很快进入诗词特定的环境。例如讲苏轼的《念奴娇，赤壁怀古》，可先观看《三国演义》中的录像片段，展现“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的壮观景象。再让学生闭上眼睛。听“江水奔腾、惊涛拍岸”的录音，想象着自己身处古战场，面对浩浩江水，思绪泉涌，“遥想公瑾当年”“雄姿英发”，指挥若定……然后让学生反复诵读诗文。最后，让学生谈谈自己对作者写词时豪迈气概、豪放风格的领会和理解。
　　创设情境绝不是教师的独角戏，需要师生共同参与，需要师生情感的交汇融通。人有七情六欲，青少年正处于成长阶段，在“情”方面表现得更为突出，比如情绪容易波动，易被外界事物感染。因此，课堂上可以用音乐、影片、图片、生动的语言去调动学生的情，帮助他们感受与拥抱教师创设的境。在实际的教学中，结合课文内容，可单独运用或综合运用多种方法，以获得良好的课堂效应。
　　
　　三、体验式教学的教学过程
　　
　　诗词教学采用体验式模式，并不是指每一篇诗词的教学过程一样。根据诗词内容、主题、风格等的不同，采用的体验方式是有细微差别的：课堂因学生的基础、感悟、想象等非认知心理因素的不同，具体的教学过程也是千差万别的。下面笔者以张若虚的《春江花月夜》教学活动为例。谈谈运用体验式教学的 思路。
　　1　提供情景，激发兴趣。在体验式教学中。教师要结合学生的生活背景建构一系列的学习情景，让学生感到亲近、熟悉并有兴趣。但这些情景或案例的设置绝非仅为取悦学生：创设情景只是手段，目的是让学生参与到学习过程中去。在体验式教学中，“要使个人的生活成为整体，它必须体现一个人所有的创造性冲动，而且他的教育应该是一种能够启发和加强这种>中动的教育”。(罗素语)张若虚的《春江花月夜》被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，一千多年来其魅力使无数读者倾倒。传统教学中是以学生的反复诵读和教师的讲解为主。而体验式教学则重在学生的体验感悟。教学中先设置情景，采用通过音乐渲染创设情景的方法，让学生欣赏古筝曲《春江花月夜》。这首乐曲旋律优美流畅，极富诗情画意，而古筝的音质又特具清新明亮的韵味，所以乐曲一响，学生马上会被深深吸引住。在音乐声中，学生作为学习的主体、自我的主体，被激发起探究这首美妙乐曲深层内涵的兴趣，而有了兴趣，课堂教学效果就有了一大半的保证。
　　2　实践感受，自主体验。苏轼评价王维的诗“诗中有画，画中有诗”。那这首优美的古筝曲中有怎样一幅动人的画面呢?带着问题，带着兴趣，学生再一次倾听古筝曲《春江花月夜》，边听边想象春、江、花、月、夜，想象这五种事物怎样集中体现了人生最动人的良辰美景。在这个环节中，学生的听、想，其实就是一种自主体验。优雅静谧、令人陶醉的旋律极大地调动了学生的思维及想象。这种感受是单纯的朗诵难以相比的。在这番经历中。学生对诗歌的认识和体会都是在直接感受和体验中展开的，不是从别人那里获得的，也不是道听途说的：这种体悟是他自己的东西，将内化到他的心灵中去。
　　3　相互交流，体验内化。在欣赏、思考乐曲后，可要求学生把内心的感悟表达出来。不论言语是否流畅，述说是否完整，最重要的是让学生抒发自己的情感。此外，学生在读诗的时候，他们的联想与情感，虽然离不开词义的限制，却又因人因时而有所差异。生活经验、思想境界、心理素质、文艺修养等不相同的读者，对同一句诗、或一句诗中同一词语的意义往往会有不同的理解和体会，我们不必强求一个答案。在每个学生对乐曲和诗的理解都有自己独特的见解后，可以顺水推舟，要求他们试着写一段解说词。并试着在乐曲响起时当一名画外解说员给观众解说。这样做的目的是让学生的思维更明确，因为文字描述可进一步交流彼此内化的体验。