论文部分内容阅读
散文诗兼有散文和诗歌的特点，但比散文“内容更精辟，诗情更浓烈，篇幅更短小，语言更优美，意境更深远”，比诗歌“表现更自由，思维更活泼，联想更丰富，舒展更自如，情感更和谐”，所以，在教学散文诗时，更需要通过诵读去慢慢咀嚼，细细品味。古人朱熹曾经指出：“凡读书……只要是多读几遍自然上口，永定不忘。”实践表明，在散文诗教学中，只有重视课堂诵读的质量和数量，才能促使学生在诵读中挖掘出文章的深意，培养他们的语感，陶冶他们的情操，才能让我们的散文诗课堂变得轻松灵动、兴致盎然。
一、诵读在散文诗课堂教学中的独特魅力
(一)诵读能够有助于深刻地体味散文诗所抒发的鲜明独特的思想感情
这也是在散文诗的教学中．通过诵读训练所应达到的基本目标之一。我们常说作家在创作时总是披情人文，尤其在散文诗创作时，更需一腔激情。散文诗的思想感情又是通过作者塑造的丰富的艺术形象来展示的。学生在诵读课文时，把书面语言还原为口头语言，作者的语言就好像成了读者自己的语言。与此同时，学生的头脑中会连续再现文章中的抒情载体——艺术形象。这样一来。学生能够更好地感受到散文诗中蕴含的思想感情．从而产生强烈共鸣，受到潜移默化的思想教育。如在教学泰戈尔的《金色花》这篇散文诗(人教材将之处理为诗)时，笔者指导学生通过有感情地反复诵读．让学生张开神奇的幻想翅膀．想象自己也变成作品中的艺术形象——“一朵金色花”，与妈妈一起嬉戏、逗乐，学生就能更深刻地感受到人间母爱和童真的温馨。为此，在学习散文诗时．教师应引导学生通过反复地诵读．在诵读中推敲文章的含义、情调、韵味，想象作者写作时的心境和情感，代作者说话，代作者表达思想，抒发情怀，这样，学生对文章的理解才会更加准确、深刻。
(二)诵读能够增强学生对散文诗含蓄美和形象美的感受能力
含蓄，是指用少量的、具体的、可感触的艺术形象，来表现丰富的生活内容和思想感情。“读书百遍，其义自见”，道出了反复诵读对于理解文章含义所起的重要作用。教师在课堂教学过程中，特别是在教学精美的散文诗时．只有指导学生反复地诵读．才能让学生将文章中隽永的意境．深厚的蕴涵更好地品味出来．从而更好地欣赏到文章的含蓄美。如教学巴金的《日》和《月》两篇短文，通过反复诵读，学生大略可以看出巴金的创作风格：热情洋溢，坚韧向上，虽然“日”和“月”是很常见的意象，但作者却能旧中出新，能写出新的感受，在看似不经意的描述中，让人感受到了优美的意境，而这份意境又是含蓄的，只有在反复诵读中，才能领略其中的意蕴美。
二、散文诗课堂教学中诵读训练的设计与巧用
(一)言传身教，有效发挥教师课堂示范诵读的作用
出色的诵读就如同一首词曲兼美的歌．能营造出一种令人沉迷的艺术氛围。现今新课标下的语文教学不能再像以前一样，死板教学，而是要让语文的课堂活起来，要使每位语文教师成为语言诵读艺术的继承者和传导者．其中以身作则的范读是必不可少的。尤其在教学内容精辟、情感浓烈、语言优美、意境深远的散文诗时，教师有声有色的范读，会加深学生对课文的印象，使课堂教学收到事半功倍的效果。
如在教学《雪》时，笔者先用舒缓优美的语调范读课文前三段“江南雪景图”．再用高亢激昂的语调范读后三段“朔方飞雪图”．如此处理是让学生明白．文章前三段作者极力铺陈江南雪之美．尽现其温恬静静的美感．而后三段中鲁迅却着力从三维空间进行立体描绘。以突出腾飞的朔雪那种撼天动地的力量和锐不可挡的气势。另外，作者在写朔方飞雪的开头嵌入一个关联词“但是”，下似无需转折的地方一个峻急的“但是”．更加明确了作者的感情倾向．江南的雪和朔方的雪二者个性鲜明．一个温柔娴静的江南少女，一个粗犷战斗的北方大汉，对比深刻，暗指诗人向往温柔娴静的江南少女，但更喜欢粗犷战斗的北方大汉。一个“但是”，范读时一字一顿．将本该需要千言万语才能讲透彻的道理．表现得淋漓尽致，学生一下子就明白了作者遣词造句的用意。
笔者认为．要想提高初中散文诗教学的效应．作为一名语文教师，一定要善于诵读，乐于范读，这样才能带领学生进入散文诗作品的佳境，去领略作品的意味，并追求语言表达的完美，让散文诗课堂教学灵动飞扬。
(二)讲究技巧，有效运用灵活多变的诵读方法
在散文诗教学中，要做到诵读准确、清晰，并能声情并茂，使听者感染到“声声入耳，心心相应”，使读者感到“耳濡目染，心领神会”，必须讲究一点诵读的技巧。首先，要对作品的文字进行认真地分析，逐字逐句地琢磨，身临其境地体味，以达到对文字内容有深刻地理解；而后，还要反反复复地吟咏和诵读，分析文字的语言节奏、逻辑重音、语气语调等等。如在指导学生诵读高尔基的散文诗名著《海燕》时，笔者作如下的技术处理：
开头一句中速进入，音色灰暗，通过“苍茫”体现，点明海燕所处的环境。“黑色的闪电”比喻海燕矫健高傲、锐不可当的雄姿，应处理为重音，勾勒出海燕的形象。“箭一般的”写海燕的行动之快，应读重，读快。接着，写了海鸥、海鸭、企鹅的形象，用鄙夷的语气读；写海燕的形象，用颂扬的语气读，“勇敢地，自由自在地”重读，“飞翔”拉长．重读。
作品最后一句是全文的主题，破折号起总结全文的作用。这句是作者的伟大号召，一定要读得高亢有力。但是，这句的起句一定要低，防止太高后面反而升不上去。全句的最高点应落在“烈些”两个字上，“吧”落下来，语调稍扬。
通过灵活运用富有变化的诵读方法和诵读技巧．笔者将教学《海燕》的课堂演绎得多姿多彩，灵动飞扬，整节课洋溢着文学的气息，师生们均沉浸在浓浓的语文味中。课后，孩子们还不停地、情不自禁地高喊：“让暴风雨来得更猛烈些吧!”笔者不禁感慨：这正是诵读给散文诗教学带来的独特魅力吧。
实践证明，在散文诗课堂教学中，通过诵读，学生不仅可以从篇章中领会文章的主旨、思想、意蕴，即受到熏陶感染。同时，通过有效的诵读训练．课堂模式由教师的系统化主导训练向学生的自主化有效实践转变．既增强了课堂的灵动魅力．又培养了学生自主阅读的认知能力和语感能力，为提高学生的文字理解能力、文章鉴赏能力和语言表达能力作充分的准备。
一、诵读在散文诗课堂教学中的独特魅力
(一)诵读能够有助于深刻地体味散文诗所抒发的鲜明独特的思想感情
这也是在散文诗的教学中．通过诵读训练所应达到的基本目标之一。我们常说作家在创作时总是披情人文，尤其在散文诗创作时，更需一腔激情。散文诗的思想感情又是通过作者塑造的丰富的艺术形象来展示的。学生在诵读课文时，把书面语言还原为口头语言，作者的语言就好像成了读者自己的语言。与此同时，学生的头脑中会连续再现文章中的抒情载体——艺术形象。这样一来。学生能够更好地感受到散文诗中蕴含的思想感情．从而产生强烈共鸣，受到潜移默化的思想教育。如在教学泰戈尔的《金色花》这篇散文诗(人教材将之处理为诗)时，笔者指导学生通过有感情地反复诵读．让学生张开神奇的幻想翅膀．想象自己也变成作品中的艺术形象——“一朵金色花”，与妈妈一起嬉戏、逗乐，学生就能更深刻地感受到人间母爱和童真的温馨。为此，在学习散文诗时．教师应引导学生通过反复地诵读．在诵读中推敲文章的含义、情调、韵味，想象作者写作时的心境和情感，代作者说话，代作者表达思想，抒发情怀，这样，学生对文章的理解才会更加准确、深刻。
(二)诵读能够增强学生对散文诗含蓄美和形象美的感受能力
含蓄，是指用少量的、具体的、可感触的艺术形象，来表现丰富的生活内容和思想感情。“读书百遍，其义自见”，道出了反复诵读对于理解文章含义所起的重要作用。教师在课堂教学过程中，特别是在教学精美的散文诗时．只有指导学生反复地诵读．才能让学生将文章中隽永的意境．深厚的蕴涵更好地品味出来．从而更好地欣赏到文章的含蓄美。如教学巴金的《日》和《月》两篇短文，通过反复诵读，学生大略可以看出巴金的创作风格：热情洋溢，坚韧向上，虽然“日”和“月”是很常见的意象，但作者却能旧中出新，能写出新的感受，在看似不经意的描述中，让人感受到了优美的意境，而这份意境又是含蓄的，只有在反复诵读中，才能领略其中的意蕴美。
二、散文诗课堂教学中诵读训练的设计与巧用
(一)言传身教，有效发挥教师课堂示范诵读的作用
出色的诵读就如同一首词曲兼美的歌．能营造出一种令人沉迷的艺术氛围。现今新课标下的语文教学不能再像以前一样，死板教学，而是要让语文的课堂活起来，要使每位语文教师成为语言诵读艺术的继承者和传导者．其中以身作则的范读是必不可少的。尤其在教学内容精辟、情感浓烈、语言优美、意境深远的散文诗时，教师有声有色的范读，会加深学生对课文的印象，使课堂教学收到事半功倍的效果。
如在教学《雪》时，笔者先用舒缓优美的语调范读课文前三段“江南雪景图”．再用高亢激昂的语调范读后三段“朔方飞雪图”．如此处理是让学生明白．文章前三段作者极力铺陈江南雪之美．尽现其温恬静静的美感．而后三段中鲁迅却着力从三维空间进行立体描绘。以突出腾飞的朔雪那种撼天动地的力量和锐不可挡的气势。另外，作者在写朔方飞雪的开头嵌入一个关联词“但是”，下似无需转折的地方一个峻急的“但是”．更加明确了作者的感情倾向．江南的雪和朔方的雪二者个性鲜明．一个温柔娴静的江南少女，一个粗犷战斗的北方大汉，对比深刻，暗指诗人向往温柔娴静的江南少女，但更喜欢粗犷战斗的北方大汉。一个“但是”，范读时一字一顿．将本该需要千言万语才能讲透彻的道理．表现得淋漓尽致，学生一下子就明白了作者遣词造句的用意。
笔者认为．要想提高初中散文诗教学的效应．作为一名语文教师，一定要善于诵读，乐于范读，这样才能带领学生进入散文诗作品的佳境，去领略作品的意味，并追求语言表达的完美，让散文诗课堂教学灵动飞扬。
(二)讲究技巧，有效运用灵活多变的诵读方法
在散文诗教学中，要做到诵读准确、清晰，并能声情并茂，使听者感染到“声声入耳，心心相应”，使读者感到“耳濡目染，心领神会”，必须讲究一点诵读的技巧。首先，要对作品的文字进行认真地分析，逐字逐句地琢磨，身临其境地体味，以达到对文字内容有深刻地理解；而后，还要反反复复地吟咏和诵读，分析文字的语言节奏、逻辑重音、语气语调等等。如在指导学生诵读高尔基的散文诗名著《海燕》时，笔者作如下的技术处理：
开头一句中速进入，音色灰暗，通过“苍茫”体现，点明海燕所处的环境。“黑色的闪电”比喻海燕矫健高傲、锐不可当的雄姿，应处理为重音，勾勒出海燕的形象。“箭一般的”写海燕的行动之快，应读重，读快。接着，写了海鸥、海鸭、企鹅的形象，用鄙夷的语气读；写海燕的形象，用颂扬的语气读，“勇敢地，自由自在地”重读，“飞翔”拉长．重读。
作品最后一句是全文的主题，破折号起总结全文的作用。这句是作者的伟大号召，一定要读得高亢有力。但是，这句的起句一定要低，防止太高后面反而升不上去。全句的最高点应落在“烈些”两个字上，“吧”落下来，语调稍扬。
通过灵活运用富有变化的诵读方法和诵读技巧．笔者将教学《海燕》的课堂演绎得多姿多彩，灵动飞扬，整节课洋溢着文学的气息，师生们均沉浸在浓浓的语文味中。课后，孩子们还不停地、情不自禁地高喊：“让暴风雨来得更猛烈些吧!”笔者不禁感慨：这正是诵读给散文诗教学带来的独特魅力吧。
实践证明，在散文诗课堂教学中，通过诵读，学生不仅可以从篇章中领会文章的主旨、思想、意蕴，即受到熏陶感染。同时，通过有效的诵读训练．课堂模式由教师的系统化主导训练向学生的自主化有效实践转变．既增强了课堂的灵动魅力．又培养了学生自主阅读的认知能力和语感能力，为提高学生的文字理解能力、文章鉴赏能力和语言表达能力作充分的准备。