中图分类号：G623.955文献标识码：A 文章编号：1673-1875(2009)10-026-01
　　
　　一、当前美术课堂教学现状与矛盾
　　1、班额过大与课时之间的矛盾
　　开展教师全方位辅导难实现。首先班级人数过多（60人以上），不宜开展《美术课程标准》所提倡的教学形式。人数过多教师在组织能力和控制力上不易把握，60位学生就算每个学生只用一分钟与教师交流也远远超出了课堂的45分钟上课时间，这样一来人数过多不利于教学的现象就凸显出来了，加上其他情况导致的课堂纪律混乱，正常的课堂教学不能正常进行。同样课时上也出现了矛盾，有些课需要连续上2～4课时效果为最佳，但一般课堂时间不超过45分钟，很难达到教学的预期效果。
　　2、学科综合与学科本位之间的矛盾
　　华而不实，追求表面效果，这是目前美术公开课中最常见的现象。这类教学实践活动忽视了美术与其他学科内容上的有机连接点。最为典型的是一种追求热热闹闹、花样繁多的课堂效果，如课标中强调“在玩中学?在学中玩”，就会使一些没有完全理解、参透课标的教师误认为只要让课堂热闹、学生玩的开心就是符合课标的要求，实则不然实质上却显现出华而不实、貌合神离的假综合。
　　3、户外美术实践与安全管理之间的矛盾
　　《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》的制订，力求体现素质教育的要求，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。美术课并不能像那些语、数、英课一样天天的待在教室里，看着教师日复一日的讲解以及示范，这样的做法只能使学生越来越失去丰富的想象力，失去对美术学科学习的兴趣。因此，这样的做法是伪科学的是不符合新课程标准的要求的。
　　4、美术设施完善与教学效果之间的矛盾
　　美术学科教学途径众多，除了出去感受、表现美以外，学校的的美术设施完善也是非常重要的，美术课不仅仅是教孩子们只学会用“画”的方式进行“造型?表现”活动，还有“欣赏?评述”、“设计?应用”、“综合?探索”等学习领域，需要学生感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，同时通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。这都需要学校为孩子们提供实践的美术教室场所，例如陶泥室、国画室、手工制作室等，如若缺失，则活动难以深入开展。
　　二、对当前美术课堂现象的对策与实践
　　1、以培训为手段，提高教师素养、转变教师观念
　　为了转变教师观念，促进美术新课程可持续、高质量地发展，我们连云港市举办了“中小学美术青年教师理论培训班”。主题为“实验性美术教学与教育科研”。培训以专家讲座、案例分析、经验介绍、互动交流等形式进行。通过研讨，提高了老师们对美术课改的理论认识，拓宽了老师们的视野，解决了教师们在美术教学实践中的许多困惑，同时在对教学目标的把握、学科本体与综合化、学习方式的选择等问题上也有了较明确的认识。
　　2、以教材为依据，研究教材教法，展开校本教研
　　（1）由连云港市教委举办建立的美术教材实验基地，美术教师以基地为平台，以美术实验教材为载体，开展积极的理论探讨和实践研究，通过教材基地的建设，使同专业教师们能有机会在一起，有重点地研究教材的体系与结构、教材特点及其教学策略和不同学习领域的不同教学方式方法与手段等，为教师更深入的了解分析教材做了很大贡献，使教师们受益匪浅。
　　（2）校本教研是实施新课程的一种非常有用的教学研究方式，它可以针对教学中出现的某些具体问题进行同伴间的互助与研究，方式灵活多样，特别是最近一两年我校经常组织新老教师结对子探讨教学，并且每学期都会开展一到两次校内公开课，同时邀请其他兄弟学校的教师过来试听并交流，使我们在课改后遇到的困惑、问题，得到及时有效的反馈与解决，同时通过此类活动，在最大程度上促进了教师的专业发展和教学观念的转变，为课改成功奠定很好的基础。
　　3、以网络为平台，共享教育资源，促进专业引领
　　传统的教研方式由于受时间、经费、场地的影响，很难使所有美术教师全员及时参与，共享资源、共同交流经验，然而网络教研就可以解决这一难题，它可以不受时间、地点、人数的限制，且信息传递速度快、容量大、互动性强，使教师不在因为其它客观原因而耽误或错过探讨教材、教法等教学新观点的机会，因而网络平台日趋成为学科教研新的方式平台。
　　综上所述，我认为课堂教学是学校教育的主阵地，是实施美术教育的主渠道，其质量的好坏直接影响到学生的素质。综观本文所提出的对当前美术课堂教学的的建议，既落实了美术课程标准，又补充了具有本土特色的内容；既吸纳了先进的教育思想与理念，又兼容了多种教学形式之特长，目前看来是比较可行的。