精神内核在广播剧人物、叙事、主题上的彰显——《苗疆的早晨》案例解析

来源 :中国广播电视学刊 | 被引量 : 0次 | 上传用户:looksky1989
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
在媒介变革背景下,着重于想象体验与情感传播的广播剧焕发出新的生命力.广播剧《苗疆的早晨》借助于声音的魅力塑造了可敬可爱的时代楷模陈立群校长形象,通过“以文化人”“以爱养人”“以美育人”三个分集主题逐层推进情感叙事,将人物、情节、故事统一在为国为家践行“爱的教育”的精神内核之中.作为新时代主旋律文艺作品优秀案例,它展示了一部优质的广播剧必须在创作中赋予审美的精神内核,并从故事中生发出引领时代前进的价值导向.
其他文献
具有现代概念的“版画”传入中国已有百年历史.百年来,中国现代版画在形式、审美意趣、主题等方面均展开了本土化探索,呈现出显著的本土性表征.回顾中国现代版画发展历史,版画最初的本土化转向是以郑振铎、鲁迅等人基于民族救亡境遇的选择;新中国成立后,版画界对版画创作的本土立场展开了广泛讨论,认为中国现代版画应彰显本土意志;当代版画界承继文化复兴之志,更是提出中国现代版画要有更强的文化自信.但是不难发现,在这个图像时代,“本土化”已经逐渐沦为一种符号化口号,在新的语境下,中国现代版画只有超越本土化,才能重构本土性.
广播电视社会组织肩负着助推广播电视高质量创新性发展的重要职责.安广联合会五年来不断提高政治站位,始终坚持正确的政治方向;坚定职业引领,大力弘扬广电职业精神;强化专业提升,着力推介创优创新精品力作;倾心服务基层,助力市县广电和县级融媒体中心建设;深化资源整合,充分发挥分支机构作用;加强自身建设,不断提高行业服务能力.
巴洛克艺术于16世纪下半叶在意大利兴起,17世纪达到盛期,18世纪逐渐衰落.本文主要从巴洛克艺术的起源以及绘画、雕塑、建筑艺术等方面分析探究其特有的风格,以期发现巴洛克艺术的精髓.
作为一个广播电视理论研究者,我一直以浓厚的学术和生活兴趣在观察和体验视听内容在互联网的无处不在.我看到了网络技术给传统的电视表达注入了新的生机,也看到了不断出现的网络视听新形态不断加深着媒介融合的步伐.更为重要的是,平台化的互联网催生的多种媒介形式似乎“打破”了传统媒体时期作品流动的秩序.传统媒体时期的“以物易物”,也就是作品资源的互享和交换这样简单的方式不再适应“内容”和“流量”这种直接对应的经济效应.
期刊
中国传统山水画与西方风景油画分别代表了中、西方绘画,在整个美术界占据着重要地位,是美术界不可缺少的重要组成部分.作为中西方两种迥然不同的绘画艺术形式,自然景观是它们的表现对象,而不同的绘画形式又产生了不同的审美观念和独具特色的表现风格.基于此,本文首先概述中国传统山水画和西方风景油画的美学观念,然后分析两者之间的差异,旨在通过对比获得全新的思想启迪,促进绘画的发展.
希罗尼穆斯? 博斯是15世纪尼德兰的著名艺术家.与传统文艺复兴与尼德兰艺术家表现的主观题材不同,希罗尼穆斯?博斯的作品充斥着怪诞与丰富的想象力,画家通过怪诞、讽刺、隐晦、神秘等方式描绘了非表现可见的客观世界,通过激发人本体意识中非可见的精神领域,将我们带入多维度的魔幻精神世界.希罗尼穆斯?博斯的绘画是神秘主义的代表,在他的众多代表作品中,《圣安东尼的诱惑》可谓幻想与丰富象征相互结合的重要作品之一.整幅作品充斥着纷繁旖旎的宗教象征,暗含着多样的神学思想.作为超现实主义绘画的代表,合理分析与解读该作品是艺术史
江苏卫视跨年演唱会创办于2008年,一直以来凭借传递主流审美、坚守音乐品质、创新科技美学在行业内树立起演唱会的标杆,先后荣获亚洲电视大奖和中国电视金鹰奖,成为广大受众心目中当之无愧的“亚洲顶秀”.本文围绕习近平总书记对文艺工作的指示精神,从聚焦主题主线、聚焦奋斗精神、聚焦科技赋能三个方面剖析江苏卫视跨年演唱会对主题的创新设计与表达.特别是围绕2021-2022跨年演唱会八个致敬篇章的主题设计,用案例展现了跨年演唱会架构在板块模式上的创新与突破.
在当代流行艺术中,绘画逐渐出现边缘化、配角化甚至被宣告“死亡”的情况.本文围绕绘画是否已经“死亡”这一话题,展开对当代绘画社会功能性及存在价值的个人思考.
媒介融合推动广播媒体在内生机制、运营方式及传播模式等方面进行多维度改革.近年来,国内外MCN机构发展迅猛,不少广播媒体试水MCN.本文对音频用户需求和广播主播直播带货调查数据进行对照分析,结合广播直播带货现状,提出在内生变革与外围推力的双重驱动下,广播转型发展不应盲目跟风,而应发挥主流媒体优势,将广播MCN作为内容中心的纽带作用控制在合理范围内,着力打造专家型主播,消除用户的心理焦虑,以专业优势合理引导和有效对接用户需求.
宋代众多画作让我们体会到了宋代士大夫的闲适生活.这些画作的每一帧都把宋代娴静的生活细节描绘得淋漓尽致.宋画比文献记载似乎更有描述意义,它能直观地把文献记载中的文字转化成鲜活的画面展示在我们面前,带领我们尽赏宋代生活中的点滴风雅.最能体现宋代风雅的是“君子四雅”之事,“四雅”分别为点茶、焚香、插花和挂画.本文通过分析宋画的构图、绘画内容以及画家想表达的思想情感,进一步了解“四雅”中展现的文化内涵,体验宋人追求的生活之美和艺术之美.