论文部分内容阅读
【摘要】我国数千年文明史积淀了丰厚的音乐艺术理论，中国传统的声乐理论内容丰富，有完整、科学的体系，颇具特色。如今，传统声乐理论已经成为了当代声乐艺术的基础，具有很高的实践价值。继承与发展传统在如今仍然是十分重要的，有关专家应当高度重视传统声乐理论的当代意义。本文浅谈了中国传统声乐理论与其当代意义。
【关键词】中国传统声乐理论；当代意义；探析
我国拥有着数千年的悠久历史，声乐理论经过了长时间的积淀，其内容非常丰富，它与我国的民歌、说唱，尤其是戏曲艺术的发展息息相关。深入研究传统声乐理论，对当代民族声乐演唱来说是十分必要的。传统声乐理论的内容包括歌唱的咬字技巧、运用气息的方式、情感表达等方面。
一、中国传统声乐理论
（一）咬字技巧
咬字技巧是中国古代声乐理论的关键部分。把握正确的咬字技巧并没有那么简单，它涵盖了歌唱中许多方面的内容。在传统的声乐理论中，有关歌唱吐字方面的讲述有许多，包括声调论、头腹尾论、四呼五音论、五音四声论、演唱口法论等。传统的咬字技巧体现出了汉字的特征，并且归纳出了咬字规律和吐字步骤。“以字行腔，字正腔圆”原则充分体现了我国传统声乐理论的特征。在传统声乐理论中把握正确的咬字技巧，主要包括以下几个方面：（1）反切基础。反切是歌唱者所必须掌握的一种基础。在古代声乐理论中经常被提到，受到了所有唱曲者的高度重视。比如在《度曲须知》中，对反切运用作了详细的论述；在《方诸馆曲律》中也强调了反切对于唱曲的关键作用。学会反切法，是为以后演唱中做到字正腔圆打下良好的基础。（2）五音。“五音”是我国传统声乐理论中十分重要的概念，它借鉴了音韵学上的分类方法，按照声母的发音部位对汉字声部展开分类。目前的汉字已经不再用以往的反切来标注读音，然而五音的分类仍然没有失去其对歌唱咬字的重要作用。在传统声乐理论中，“五音”是用来划分汉字声部，倘若结合现代汉语拼音，就是对汉语拼音的声母部分展开分类。目前，歌唱者们对“五音”作出了进一步细致分析，从而使得咬字更加准确。
（二）腔圆技巧
我国传统声乐与民歌有着密切的关系。民歌在创作上、演唱上以及语言方面的特征形成了我国声乐艺术的特有风格。歌曲的演唱可以依据不同的演唱者、歌词以及演唱场合等需要，灵活地对原有的曲调进行装饰、发挥。歌唱中字正与腔圆都是必不可少的，在掌握腔圆技巧时，应当同时注重“声”与“腔”两个基本要素。（1）声音圆润。声音圆润不仅是指歌唱时发出圆润的声音，还是指吐字与发声的完美融合。在歌唱过程中严格做到“字正”的要求是十分重要的，咬字清晰还能够辅助声音的共鸣，使得声音听起来更加悦耳。歌唱的含义必须准确地传递到听众耳中，引起听众的共鸣，才能真正意义上实现声音圆润。并且做到“省中无字、字中有声”也是十分重要的，比如在《顾误录》《方诸馆曲律》都深刻的体现了这一点。（2）腔调彻满。这是腔圆技巧中另一个重要因素，是指在做到咬字准确的基础上对歌唱进行的润腔。润腔的目的在于唱腔的音调走势贴合汉字本身的读音，并且运用各种歌唱技巧优化唱腔，使得唱腔更具有表现力。由于润腔的技巧丰富多样，并且采用何种润腔技巧与歌唱者对作品的理解程度有很多关系，因此润腔的部分通常是特别能够体现歌唱者独具风格的地方。
（三）气息与情感
（1）我国声乐演唱十分注重气息的作用，在传统的声乐理论中关于歌唱呼吸的描述虽然没有从人体结构上来分析歌唱呼吸的规律，但是它对歌唱中气息重要性的认识是十分到位的。气息与歌唱是分不开的，在我国传统声乐理论中指出了怎样更好地控制与运用气息的经验，为广大歌唱者们提供了全面的指导。用气分为很多种情况，有句与句之间的用气、句中无停顿时的补充等等。不论是哪种用气，应当做到从容不迫，不仅要做好唤气，还应当做好“偷气”。（2）歌唱艺术之所以动人不仅是由于给予了人们美的感受，还是由于它可以让人们产生共鸣，让听众身临其境的感受作品中的情感。因此，我国传统声乐理论十分注重把声音与情感相融合。
二、中国传统声乐理论的当代意义
当代声乐艺术把我国传统声乐理论作为了基石。我国传统声乐理论具有丰富的内容以及鲜明的特色，不仅对当代声乐艺术有着重要的指导作用，还对建立中国声乐学派有着深远的影响。我国当代声乐艺术丰富多彩，它通过多种多样的唱法、各种风格的表现形式展现在人们面前。能够体现我国民族风格特点的歌唱家与作品是最受人们所喜爱的。比如，女高音家殷秀梅在美声唱法的基础上融合了我国歌唱艺术与润腔手法，创造出中国式的美声唱腔，受到了广大人民的喜爱。又比如，彭丽媛的演唱继承了我国声乐艺术的传统，她的演唱不仅字正腔圆、声音与情感相融合，并且善于表演，深受百姓的喜爱。由此可见，我国传统声乐理论仍然对当代声乐有着重大的影响，尽管通俗唱法越来越普遍，但是只有与我国民族唱法有效结合才能充分体现出其精彩。
三、结束语
我国传统声乐理论总结了我国声乐实践长时间以来形成歌唱艺术、歌唱风格、歌唱技巧等等，这些都是我国所特有的，是建立中国声乐学派的根本。有关专家应当在我国传统声乐理论的基础上作出更深入的研究，并且借鉴国外先进的声乐理论来丰富它们，使其能够更好的发展。
参考文献
[1]刘雅旭.论中国传统声乐现代化的实现途径[J].吉林师范大学学报（人文社会科学版）， 2012（02）：116-119.
[2]李亚希.论中国传统声乐作品中的“字”与“声”[J].宿州学院学报， 2014（04）： 62-64+96.
[3]刘波.解读中国传统声乐艺术的“形”与“神”[J].戏剧之家（上半月）， 2014（04）：120-121.
作者简介：李超（1982-），男，河南驻马店，硕士，黄淮学院音乐表演系，讲师，研究方向：声乐教学及表演。
【关键词】中国传统声乐理论；当代意义；探析
我国拥有着数千年的悠久历史，声乐理论经过了长时间的积淀，其内容非常丰富，它与我国的民歌、说唱，尤其是戏曲艺术的发展息息相关。深入研究传统声乐理论，对当代民族声乐演唱来说是十分必要的。传统声乐理论的内容包括歌唱的咬字技巧、运用气息的方式、情感表达等方面。
一、中国传统声乐理论
（一）咬字技巧
咬字技巧是中国古代声乐理论的关键部分。把握正确的咬字技巧并没有那么简单，它涵盖了歌唱中许多方面的内容。在传统的声乐理论中，有关歌唱吐字方面的讲述有许多，包括声调论、头腹尾论、四呼五音论、五音四声论、演唱口法论等。传统的咬字技巧体现出了汉字的特征，并且归纳出了咬字规律和吐字步骤。“以字行腔，字正腔圆”原则充分体现了我国传统声乐理论的特征。在传统声乐理论中把握正确的咬字技巧，主要包括以下几个方面：（1）反切基础。反切是歌唱者所必须掌握的一种基础。在古代声乐理论中经常被提到，受到了所有唱曲者的高度重视。比如在《度曲须知》中，对反切运用作了详细的论述；在《方诸馆曲律》中也强调了反切对于唱曲的关键作用。学会反切法，是为以后演唱中做到字正腔圆打下良好的基础。（2）五音。“五音”是我国传统声乐理论中十分重要的概念，它借鉴了音韵学上的分类方法，按照声母的发音部位对汉字声部展开分类。目前的汉字已经不再用以往的反切来标注读音，然而五音的分类仍然没有失去其对歌唱咬字的重要作用。在传统声乐理论中，“五音”是用来划分汉字声部，倘若结合现代汉语拼音，就是对汉语拼音的声母部分展开分类。目前，歌唱者们对“五音”作出了进一步细致分析，从而使得咬字更加准确。
（二）腔圆技巧
我国传统声乐与民歌有着密切的关系。民歌在创作上、演唱上以及语言方面的特征形成了我国声乐艺术的特有风格。歌曲的演唱可以依据不同的演唱者、歌词以及演唱场合等需要，灵活地对原有的曲调进行装饰、发挥。歌唱中字正与腔圆都是必不可少的，在掌握腔圆技巧时，应当同时注重“声”与“腔”两个基本要素。（1）声音圆润。声音圆润不仅是指歌唱时发出圆润的声音，还是指吐字与发声的完美融合。在歌唱过程中严格做到“字正”的要求是十分重要的，咬字清晰还能够辅助声音的共鸣，使得声音听起来更加悦耳。歌唱的含义必须准确地传递到听众耳中，引起听众的共鸣，才能真正意义上实现声音圆润。并且做到“省中无字、字中有声”也是十分重要的，比如在《顾误录》《方诸馆曲律》都深刻的体现了这一点。（2）腔调彻满。这是腔圆技巧中另一个重要因素，是指在做到咬字准确的基础上对歌唱进行的润腔。润腔的目的在于唱腔的音调走势贴合汉字本身的读音，并且运用各种歌唱技巧优化唱腔，使得唱腔更具有表现力。由于润腔的技巧丰富多样，并且采用何种润腔技巧与歌唱者对作品的理解程度有很多关系，因此润腔的部分通常是特别能够体现歌唱者独具风格的地方。
（三）气息与情感
（1）我国声乐演唱十分注重气息的作用，在传统的声乐理论中关于歌唱呼吸的描述虽然没有从人体结构上来分析歌唱呼吸的规律，但是它对歌唱中气息重要性的认识是十分到位的。气息与歌唱是分不开的，在我国传统声乐理论中指出了怎样更好地控制与运用气息的经验，为广大歌唱者们提供了全面的指导。用气分为很多种情况，有句与句之间的用气、句中无停顿时的补充等等。不论是哪种用气，应当做到从容不迫，不仅要做好唤气，还应当做好“偷气”。（2）歌唱艺术之所以动人不仅是由于给予了人们美的感受，还是由于它可以让人们产生共鸣，让听众身临其境的感受作品中的情感。因此，我国传统声乐理论十分注重把声音与情感相融合。
二、中国传统声乐理论的当代意义
当代声乐艺术把我国传统声乐理论作为了基石。我国传统声乐理论具有丰富的内容以及鲜明的特色，不仅对当代声乐艺术有着重要的指导作用，还对建立中国声乐学派有着深远的影响。我国当代声乐艺术丰富多彩，它通过多种多样的唱法、各种风格的表现形式展现在人们面前。能够体现我国民族风格特点的歌唱家与作品是最受人们所喜爱的。比如，女高音家殷秀梅在美声唱法的基础上融合了我国歌唱艺术与润腔手法，创造出中国式的美声唱腔，受到了广大人民的喜爱。又比如，彭丽媛的演唱继承了我国声乐艺术的传统，她的演唱不仅字正腔圆、声音与情感相融合，并且善于表演，深受百姓的喜爱。由此可见，我国传统声乐理论仍然对当代声乐有着重大的影响，尽管通俗唱法越来越普遍，但是只有与我国民族唱法有效结合才能充分体现出其精彩。
三、结束语
我国传统声乐理论总结了我国声乐实践长时间以来形成歌唱艺术、歌唱风格、歌唱技巧等等，这些都是我国所特有的，是建立中国声乐学派的根本。有关专家应当在我国传统声乐理论的基础上作出更深入的研究，并且借鉴国外先进的声乐理论来丰富它们，使其能够更好的发展。
参考文献
[1]刘雅旭.论中国传统声乐现代化的实现途径[J].吉林师范大学学报（人文社会科学版）， 2012（02）：116-119.
[2]李亚希.论中国传统声乐作品中的“字”与“声”[J].宿州学院学报， 2014（04）： 62-64+96.
[3]刘波.解读中国传统声乐艺术的“形”与“神”[J].戏剧之家（上半月）， 2014（04）：120-121.
作者简介：李超（1982-），男，河南驻马店，硕士，黄淮学院音乐表演系，讲师，研究方向：声乐教学及表演。