1.固执与变通
　　小时候，父亲打算给彭昱畅报萨克斯特长班，他就非要学吉他，因为如此一来便可以边弹边唱。高考的时候，父母想让他报考理科院校，将来好就业，彭昱畅依然没有乖乖听话，一门心思要去考表演专业。
　　彭昱畅的倔强，让他对未来一直有着清晰的打算，而目标一旦明确，他就会想办法进一步去靠近理想中的殿堂。他一意孤行，去北京参加了艺考培训。然后，他又另辟蹊径，去了上海戏剧学院，学木偶表演。用他自己的话来说就是——“反正考都考上了，那就去吧。”细细揣摩，“那就去吧”四个字透露的竟不是无奈，反倒是彭昱畅的真心。
　　他喜欢木偶皮影与木偶造型表演这个专业，哪怕百度给它的标签是“非物质文化遗产”，小众且冷门——全国只有上海戏剧学院特设有这个专业，每年只招18个人。不能露脸，只能在幕后操纵的皮影戏，怎么想都跟表演专业不搭边。彭昱畅却不那么认为。
　　“它不会和表演无关，反而是和表演相辅相成的。通过操控木偶来表演，你首先要理解你自己演的东西，才能去赋予你操作的东西以灵魂。如果本身对表演一无所知，那么作品肯定也不会特别精彩。”对“表演”，彭昱畅有自己的坚持，亦有自己的理解和认知。他是个不会对梦想望而却步的人，也是个不惧怕“舍近求远”的人。大多数人做不到如此，总喜欢一条路走到黑。彭昱畅认为：“这就好比自由赛跑，怎么跑不重要，重要的是要跑到终点。”
　　2.天真与成熟
　　“虽然在舞台上，你的年龄是最小的。但是，你逮到机会就不撒手。”在《演员的诞生》这档节目上，导师章子怡如此评价彭昱畅。他的“野心”向来明确，他觉得这没什么可回避的。“凡是进了演艺圈的人，都渴望当影帝。”当影帝所需要的演技，是一个成熟的演员必须具备的素质。只是，彭昱畅一樣很天真。
　　除了对表演质量要求严格，他并未过分追求演戏可能带来的附加值。因为没有对名利的欲望，自然，彭昱畅是不挑戏的。出道这些年，他大多数时候是以配角的身份出现在大众视线里。他演过可爱呆萌的“强公公”，演过稚嫩机灵的游泳健将“明天”，也演过为了民乐奋斗的“李由”……这些角色和影片皆是良心之作，只是，距离爆红总归是差了一段距离。哪怕是口碑颇好的《快把我哥带走》这部剧，也未将彭昱畅推向“当红小生”的宝座。
　　“没有什么亏不亏的。”看到自己拍的电影，在种种不利情况下，票房还能突破2亿，彭昱畅觉得很开心，甚至有点儿小得意。他确实不是那种虚伪的人，喜怒都写在脸上。在网上，有人提问：“当演员是一种什么样的体验？”彭昱畅是这样回答的：“我一直认为演艺圈是个虚幻的空中楼阁，身处这个圈子里的人，很难有脚踏实地的安心感。努力奋斗，却总在下游徘徊的时候，担心自己是不是走错了路；刚有点起色，又怕作品跟不上，人气再掉下来；就算是站到了这个圈子的最高位置，也会怕后浪太凶猛，把前浪拍死在沙滩上。”
　　他是清醒的，关于很多事情，彭昱畅想得透彻，看得明白。同时，他又是纯粹的。只要导演喊了“开机”，所谓的“水深不易”，彭昱畅会瞬间遗忘。他只会想着一件事——如何跳脱出彭昱畅本身，只做剧中的那个人。
　　3.帅与不帅
　　彭昱畅不是传统意义上的“小鲜肉”，他个头不高，脸部轮廓也不是棱角分明。学生时期，因为看不到自身的闪光点，从初二到高一，在感情问题上，他一直都是在“暗恋”。曾有一段时间，还有人调侃：彭昱畅真是长了一张神似黄渤的脸。言下之意，他不是靠“颜值”吃饭的。可是，彭昱畅跟黄渤一样，有着“观众缘”。他们内在的魅力，一样是吸引人的利器。这是“祖师爷赏口饭吃”的天赋，也是许多人模仿不来的气质。
　　是呀！24岁的彭昱畅，穿着校服使坏、玩油腻，一点也没有违和感；23岁的彭昱畅，用一个决绝的眼神将“溥仪”的历经沧桑完美诠释；22岁的彭昱畅又在简单的“强公公”和腹黑君主“孟章”之间自由切换……


　　他那张不帅的脸，给了他各种可能性。每一次尝试，对他而言，都是一种成长，同时也让他多了一些韵味。
　　其实，我们都有“两面性”，这才是最真实的。大抵，这也是彭昱畅最大的魅力——他可深邃，可明媚，藏匿于人世间，可能是任何人，又只忠于他自己。
　　编辑/梁宇清