绘画中色彩的自我确定刍议

来源 :文艺生活·文海艺苑 | 被引量 : 0次 | 上传用户:huolong820
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
梵高说过,画面里的色彩就是生活里的热情,找到他和保存它,不是一件小事.创作源于生活,高于生活.每个人对色彩的感觉不同,在创作中对色彩的运用和取向也不同.在绘画中如何画出自己的色彩感受和表达出独特的审美个性是一个关键问题.本文就通过对色彩语言表达、突出个性语言方面的分析,并根据自己在创作中如何进行色彩主观配置、如何正确确定色彩作一探讨,以期获得色彩运用方面的收获,更加发挥出色彩的潜力和运用色的主动性.
其他文献
作为一名好的演员要想塑造出成熟的、让观众认可的角色,首先要选准角色,演员并不是什么样的角色都能演,都能塑造成功的,任何事物都有局限性,演员也不例外.而且表演艺术的特征
如何评价紫砂壶?已故工艺美术大师,公认的壶艺泰斗顾景舟强调的三要素是形象结构、制作技艺和实用功能.吕、臣大师强调的是泥质、造形、功能、烧成四要素.
目前中国动画创作缺乏创新,动画设计师应通过汲取传统文化、借助新技术和融合流行艺术来实现动画创作题材和角色造型再创造,从而塑造出优秀的中国本土艺术创作题材和角色造型
艺术是人们进行审美活动的极为重要的领域,人们通过对艺术的审美体验形成一个情景交融的意象世界使主体实现有限“自我”的超越,从而获得美的享受,得到心灵的净化和人格的提
在当代艺术创作中,媒材的运用已是广泛的事实,综合材料、现成品、装置、录像、摄影等成为艺术实现其主题的主要手段.在经济全球化和文化多元化的影响下,中国美术界一直就有走
中国画的布白有着其深厚的文化底蕴,它源于中国道家的哲学思想,画家用布白手法来表达中国画的灵气神韵.中国画的布白除了在感情和文化上有深厚的文化底蕴,也有视觉理论上的依
写生与创作是每一个绘画学习者都要去经历的,只要踏上绘画学习的这条路,写生与创作是回避不了的.面对物象进行写生,为的是于身临其境的景物中激发画家的写生灵感,也只有将自
油画传入中国已有百余年,在中国的文化土壤中逐渐生成新的枝叶,并且融入了几分中国画的元素.在我大学四年的学习过程中,曾去尝试与学习研究西方油画与中国画的某种联系、我主
关维兴——中国水彩大师,他的画作激起人们对阳光和善美的渴求,《城南旧事》是关维兴应林海音的邀请创作的北京系列风情画,将“淡淡的哀愁,沉沉的深思”的情绪完美的融合在泛
任何具象绘画都可以分解并简化为几何状的抽象元素,抽象元素以各种形态隐藏在绘画形色之中,发挥着作用,纵观绘画史我们不难发现,抽象元素普遍存在于艺术作品中,对于不同风格