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幼儿美术教育是教育者遵循幼儿教育的总体要求，根据幼儿身心发展的规律，有目的.有计划地通过美术欣赏和美术创造活动，感染幼儿并培养其审美能力和美术创造能力。最终促进其人格和谐发展的审美教育。进行幼儿美术教育有以下几个必要性：
1. 幼儿美术教育有什么用？不少人认为幼儿识文断字.背诵诗文.能数会算才是正道，这样的孩子是神童。而把美术教育视为旁门左道。其实幼儿教育是为幼儿未来的学习和发展做好各种准备的教育，他的教育范畴包括身体、智力、情感、思维、语言、品德、美感等很多方面。它的目的不是为传授艺术而进行的教育，也不是为少数艺术天分的儿童而存在的，因为美术教育十分有利于开发幼儿的智力，据研究表明，人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象思维。美术教育就是用有趣，新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物，锻炼和开发幼儿的观察力，注意力，记忆力，想象力等，可见，幼儿的美术教育并非可有可无，而是十分必要。
2. 画画本身与孩子们的心灵靠的很近，它的直观性、随意性、激发了孩子们的兴趣，对儿童、少年健康心理的培养，思想情操的陶冶和高尚人格的教育起着至关重要的作用。通过对孩子的美术教育，可以让他们知道我国的优良绘画传统，增加爱国意识。因此美术的教育在孩子的成长过程中不是可有可无的。
3. 在我们的美术教材里有各种各样的手工制作，一个剪纸，一个泥塑都锻炼了学生手的灵活性，并且在实践活动中，视觉、听觉、嗅觉等感知器官都参与进来，使他们的思想与行为得到了很好的结合与发挥。我们美术教材中也有户外写生课，带着学生亲自去体验欣赏大自然的美景，感受大自然博大胸怀与喜怒哀乐。并且向大自然学习，认识改造我们的环境，也提高了孩子们的环保意识。美术对每个孩子来说都是新鲜的、美好的、激情的、每个孩子都能以很大的激情全身心的投入到美术“创作”中，通过这种形式可以潜移默化的让孩子体会到实践的乐趣，动手劳动的乐趣，提高孩子动手改造世界的意识。一开始学生只是临摹一些基本的制作技法，随着技法的熟练，动手能力的提高，他们会自己创造出许多的技法，这样就大大提高了学生的动手实践能力。
4.我们知道创造性的劳动最有价值，比如我国四大发明，比如爱迪生发明的电灯......只有不断创造，才能不断推动社会向前发展。但是大人们常以“像不像”作为评判儿童画标准会挫伤孩子的绘画的兴趣，幼儿美术教育的目的不是培养小画家，不是要孩子出作品，而是注意孩子的绘画作品的过程，及其在此过程中体现出来的能力。在幼儿美术教育过程中我们要让孩子无拘无束，不分时空地想象，给所画的物体注入生命，注入情感，画出的形象新颖，离奇，荒诞，夸张，变形，甚至不合常理。其实这正是孩子富有想象力的表现，这正是孩子的可爱之处。我们看孩子的作品是不是一幅好的儿童画，主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特造型的语言，这种造型能力是非常可贵的，所以，对孩子经过自己发现，自己画出的有趣形象，我们不能过分挑剔，更不能用成人的眼光去求全责备，横加指责，而应该常赞许，增加孩子绘画的信心与热情。根据科学研究，孩子在两岁时，就已具备了创造性的绘画才能，虽然只是简单的涂鸦，我们成人很难分辨，但他已经开始借助绘画来表述自己的思想语言了。随着年龄的增长，他们的创造形象越来越容易辨识，一些简单的形象，教师不做示范，他们也能根据已有的形象和经验创造性地描绘出来。 四五岁时他们不但能创造单个形象，还能创造性地表达故事情节。而到了小学，他们创造的形象更加复杂，更加关注和突出细节。他们的绘画从过去的表达思想活动，而向表达思想情感过渡和欣赏能力的提高上。所以美术课中创造能力的提高对其它学科的学习也有其促进作用。反之，其它活动中的技能知识训练也作用于美术。所有知识形成了一个循环体，促进着一个人的全面发展和进步！
5.在当今的社会审美能力日趋重要，艺术设计倍受重视。比如服装、家用电器、生活用品、住房、生活环境等等。都在实用的基础上强调美观、大方。我们的生活日益丰富，人们对生活的品味用品的造型、色彩有了很高的要求，艺术美感的需求与鉴赏能力也随着提高。美术教育，有利于提高学生的审美能力，精彩生活。
幼儿的绘画兴趣不是与生惧来的，而是依靠教师长年累月的培养，在绘画教学中，我们不能对幼儿进行单一的技能训练，而是通过一系列的方法、手段来增强幼儿对绘画的兴趣。有些幼儿动作特别慢，在绘画中为自己画不快而急得直哭，教师就要给予帮助。遵循幼儿的身心特点和认知规律，让幼儿的个性自由发挥。在绘画活动中，如果幼儿对绘画内容不感兴趣体验不到绘画的快乐，那么教师在选择教学内容时，就要考虑幼儿手部肌肉动作发展规律，又要思考教学内容是否适合幼儿身心特点，是否贴近幼儿的生活。
6.美术教育有利于发展学生的智力。智力是人对客观事物认识理解的能力，比如记忆、观察、想象、思考、判断、辨别等诸多方面的能力。美术教学是发展学生智力、扩大和加深学生对客观现实认识的重要途径之一。人们认识客
观世界，不仅可以采用科学的方法，也可以采用艺术的手段。作为艺术，它的重要特点是通过具体可感的艺术形象来再现现实生活的图景。成功的艺术作品能使人们生动鲜明的认识世界。这种认识是富于理想和充满激情的，它一旦深入人们的脑海，就往往会显得深入和持久。在美术教育的过程中，学生不断受着自然美、现实美的熏陶，受着艺术形象的感染和艺术技能的训练，因而他们的观察力、想象力、思维力以及创造能力也会随着提高，知识得到丰富，智力得到发展，给幼儿的思维插上想象的翅膀。爱因斯坦曾说过“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”美术活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家，而是在于启迪幼儿的思维打开想象力，让每个幼儿都具有创造的潜能和天赋，教师应为幼儿提供足够的时间和丰富的材料，鼓励他们把想到的和感受到的在自由、轻松、愉快的氛围中进行表现，使儿童的想象力逐渐丰富起来。
1. 幼儿美术教育有什么用？不少人认为幼儿识文断字.背诵诗文.能数会算才是正道，这样的孩子是神童。而把美术教育视为旁门左道。其实幼儿教育是为幼儿未来的学习和发展做好各种准备的教育，他的教育范畴包括身体、智力、情感、思维、语言、品德、美感等很多方面。它的目的不是为传授艺术而进行的教育，也不是为少数艺术天分的儿童而存在的，因为美术教育十分有利于开发幼儿的智力，据研究表明，人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象思维。美术教育就是用有趣，新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物，锻炼和开发幼儿的观察力，注意力，记忆力，想象力等，可见，幼儿的美术教育并非可有可无，而是十分必要。
2. 画画本身与孩子们的心灵靠的很近，它的直观性、随意性、激发了孩子们的兴趣，对儿童、少年健康心理的培养，思想情操的陶冶和高尚人格的教育起着至关重要的作用。通过对孩子的美术教育，可以让他们知道我国的优良绘画传统，增加爱国意识。因此美术的教育在孩子的成长过程中不是可有可无的。
3. 在我们的美术教材里有各种各样的手工制作，一个剪纸，一个泥塑都锻炼了学生手的灵活性，并且在实践活动中，视觉、听觉、嗅觉等感知器官都参与进来，使他们的思想与行为得到了很好的结合与发挥。我们美术教材中也有户外写生课，带着学生亲自去体验欣赏大自然的美景，感受大自然博大胸怀与喜怒哀乐。并且向大自然学习，认识改造我们的环境，也提高了孩子们的环保意识。美术对每个孩子来说都是新鲜的、美好的、激情的、每个孩子都能以很大的激情全身心的投入到美术“创作”中，通过这种形式可以潜移默化的让孩子体会到实践的乐趣，动手劳动的乐趣，提高孩子动手改造世界的意识。一开始学生只是临摹一些基本的制作技法，随着技法的熟练，动手能力的提高，他们会自己创造出许多的技法，这样就大大提高了学生的动手实践能力。
4.我们知道创造性的劳动最有价值，比如我国四大发明，比如爱迪生发明的电灯......只有不断创造，才能不断推动社会向前发展。但是大人们常以“像不像”作为评判儿童画标准会挫伤孩子的绘画的兴趣，幼儿美术教育的目的不是培养小画家，不是要孩子出作品，而是注意孩子的绘画作品的过程，及其在此过程中体现出来的能力。在幼儿美术教育过程中我们要让孩子无拘无束，不分时空地想象，给所画的物体注入生命，注入情感，画出的形象新颖，离奇，荒诞，夸张，变形，甚至不合常理。其实这正是孩子富有想象力的表现，这正是孩子的可爱之处。我们看孩子的作品是不是一幅好的儿童画，主要看画面是否生动，有想象力，有创意，是否表达了孩子自己的情感。儿童有独特造型的语言，这种造型能力是非常可贵的，所以，对孩子经过自己发现，自己画出的有趣形象，我们不能过分挑剔，更不能用成人的眼光去求全责备，横加指责，而应该常赞许，增加孩子绘画的信心与热情。根据科学研究，孩子在两岁时，就已具备了创造性的绘画才能，虽然只是简单的涂鸦，我们成人很难分辨，但他已经开始借助绘画来表述自己的思想语言了。随着年龄的增长，他们的创造形象越来越容易辨识，一些简单的形象，教师不做示范，他们也能根据已有的形象和经验创造性地描绘出来。 四五岁时他们不但能创造单个形象，还能创造性地表达故事情节。而到了小学，他们创造的形象更加复杂，更加关注和突出细节。他们的绘画从过去的表达思想活动，而向表达思想情感过渡和欣赏能力的提高上。所以美术课中创造能力的提高对其它学科的学习也有其促进作用。反之，其它活动中的技能知识训练也作用于美术。所有知识形成了一个循环体，促进着一个人的全面发展和进步！
5.在当今的社会审美能力日趋重要，艺术设计倍受重视。比如服装、家用电器、生活用品、住房、生活环境等等。都在实用的基础上强调美观、大方。我们的生活日益丰富，人们对生活的品味用品的造型、色彩有了很高的要求，艺术美感的需求与鉴赏能力也随着提高。美术教育，有利于提高学生的审美能力，精彩生活。
幼儿的绘画兴趣不是与生惧来的，而是依靠教师长年累月的培养，在绘画教学中，我们不能对幼儿进行单一的技能训练，而是通过一系列的方法、手段来增强幼儿对绘画的兴趣。有些幼儿动作特别慢，在绘画中为自己画不快而急得直哭，教师就要给予帮助。遵循幼儿的身心特点和认知规律，让幼儿的个性自由发挥。在绘画活动中，如果幼儿对绘画内容不感兴趣体验不到绘画的快乐，那么教师在选择教学内容时，就要考虑幼儿手部肌肉动作发展规律，又要思考教学内容是否适合幼儿身心特点，是否贴近幼儿的生活。
6.美术教育有利于发展学生的智力。智力是人对客观事物认识理解的能力，比如记忆、观察、想象、思考、判断、辨别等诸多方面的能力。美术教学是发展学生智力、扩大和加深学生对客观现实认识的重要途径之一。人们认识客
观世界，不仅可以采用科学的方法，也可以采用艺术的手段。作为艺术，它的重要特点是通过具体可感的艺术形象来再现现实生活的图景。成功的艺术作品能使人们生动鲜明的认识世界。这种认识是富于理想和充满激情的，它一旦深入人们的脑海，就往往会显得深入和持久。在美术教育的过程中，学生不断受着自然美、现实美的熏陶，受着艺术形象的感染和艺术技能的训练，因而他们的观察力、想象力、思维力以及创造能力也会随着提高，知识得到丰富，智力得到发展，给幼儿的思维插上想象的翅膀。爱因斯坦曾说过“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象才概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”美术活动的目的不在于培养多少个画家和艺术家，而是在于启迪幼儿的思维打开想象力，让每个幼儿都具有创造的潜能和天赋，教师应为幼儿提供足够的时间和丰富的材料，鼓励他们把想到的和感受到的在自由、轻松、愉快的氛围中进行表现，使儿童的想象力逐渐丰富起来。